Якийсь час акторські нитки Алени Журанової, здавалося, тягнув хтось інший. Вона не вирішила, що хоче стояти в театрі, а лише погодилася.
Сьогодні вона залежить від Нори Ібсена або Саші Чехова. І обличчя. Якою повинна бути актриса. Іноді безкомпромісні, іноді покірні або наївні. Однак у реальному житті воно може бути неземно чистим.
Ви тривалий час працювали на маршруті Братислава - Кошице. Переїзд до столиці, відповідальної за зйомки нової серії, остаточний?
Я приїхав до Братислави на серію “Дикі коні”. Якби я прийшов, я був би маленьким із донькою, якій лише двадцять місяців. Про це не могло бути й мови. Тому ми знайшли тут тимчасовий приватний будинок. Ми не плануємо оселятися в Братиславі, ми прагнемо будинку біля Кошиць.
Як ви залишили Державний театр у Кошицях?
Зараз це звучить так дивно, але я з нетерпінням чекав цього. У мене в животі була Емма, і я поїхала народжувати. Я з нетерпінням чекала дитячого садка. Після чотирнадцяти років, звичайно, мені було також сумно бачити своїх колег.
У серіалі «Дикі коні» ви граєте Саймона, онуку старого Освальда, який такий же безкомпромісний і жорсткий, як і він. Твій батько також правив суворою рукою?
У нас було важке, але фантастичне виховання. Батько навчив нас поважати батьків, поважати їх. Те, що він сказав, завжди було правдою. Сьогодні це не працює ні для батьків, ні для дітей. Батько не бив нас з ранку до ночі, як може здатися. Однак, якщо ми не слухали вперше, він дав нам дупу. Він ненавидів позов, йому було байдуже, чи винен його брат чи я. Довелося вирішувати конфлікти між собою. У нього була алергія на брехню, але коли я прийшов із п’ятіркою, і я боявся, що мене не вдарять, він погладив мене і заспокоїв.
Знайти партнера поряд з таким авторитарним батьківським зразком для наслідування було не складно?
Ми з братом отримали певне виховання та основи на все життя. Мені було важливо знайти партнера, який поділяє зі мною подібний погляд на життя та виховання дітей, щоб між нами не було діаметральних розбіжностей.
З дочкою Емме ти такий же суворий, або ти став м’яким і маєш більш ліберальне виховання?
Я вкладаю в нього більш тверду основу. Вчора, коли я їхав на два дні, Еммі було дуже погано, бурчало і я не міг заснути. Було жахливо залишити її і бути такою суворою, злою матір’ю. Однак мама каже мені, що я не перша і не остання мати, яка завжди плаче в кутах, але я мушу це витерпіти, мушу порізатись, у мене нічого не залишилось. Коли Емма доросла, я не тільки це оціню.
Незважаючи на те, що ви суворі, щось все одно змушує вас плакати?
Безумовно. Це було зовсім інакше, як у мене народилася дитина. Гормони роблять свою справу з моєю дружиною, і я зараз набагато чутливіший, ніж раніше. Я плачу від щастя, від перших лихоманок Емми та від романтичних фільмів, що зовсім не було моєю справою.
А на сцені? Реальні чи удавані емоції акторів?
Ніхто не розповість вам своїх ноу-хау. У кожного свій рецепт. Думаю, кожен актор висловлює свої почуття на сцені, коли він приходить у потрібний час і коли ситуація цього вимагає. Потім настає ситуація, коли ми навіть не можемо виштовхнути емоції з п’ят. У цьому випадку розум спадає на думку. Ми шукаємо, згадуємо прожиту ситуацію, яка максимально наближена до тієї, в яку граємо.
Ви не хотіли бути актрисою, сьогодні ви захоплені акторською майстерністю. Коли це відбулося?
Хоча я ходив у драматичний клас, я хотів бути медсестрою, і я також любив іноземні мови. Батько хотів, щоб я піклувався про них і потрапив кудись у світ. Акторською майстерністю я потрапив випадково. Оскільки батькам потрібно кудись влаштувати своїх дітей на роботу, ми шукали кільце, яке мені підходило б. Я родом із села, і ми близькі до фольклору, тому вибір впав на народні танці. У той день, коли я пішов вступати, вони були закриті. Ми постукали в сусідні двері, де був акторський ринг. Його керівник Мілан Манько сказав моїй матері залишити мене там, і я пробув там кілька років, поки не пішов до консерваторії. У цьому також винен джентльмен, який вів акторський гурток.
Він переконав ваших батьків у вашому акторському таланті?
Я також. Я не хотів красуватися і красуватися. Я був екстравертом, але мені було соромно за компанію. Мілан Манько переконав моїх батьків подати документи до консерваторії в Братиславі, куди вони мене не взяли. Потім він з’явився знову, і ми подали заявку в Кошице, де я досяг успіху.
Ваші батьки були щасливі, коли вас прийняли до консерваторії?
Батьки все ще сприймають це поступово, вони не падають мені на дупу від моєї акторської гри. Вони раді, але їм сподобається будь-який мій успіх. Швидше, вони сприйняли це з практичної точки зору. Вони боялися, що дія в нашій маленькій країні нагодує мене, або що я буду мати хліб.
У чому було протистояння дівчини, яка бажала бути медсестрою з дітьми, які з раннього дитинства хотіли знятися на сцені?
У цьому випадку батьки були переважно більш амбіційними, ніж діти. Тож нас було більше таких, як я. Перший рік я боровся з великим страхом і страхом. У мене був прекрасний учитель, який був русофілом і навчав нас за Чеховим та Станіславським. Російська школа, яка вимагає особистості цілого актора. Одного разу він сказав мені, що якщо я не відкриюся емоційно, мені доведеться попрощатися зі школою. Мені було соромно говорити про що завгодно. Здавалося немислимим, щоб я плакала чи кричала. Однак мої старші колеги дуже підтримували, і тому я почав намагатися. У той же час мій учитель Павол Худак не вимагав від нас нічого складного. Він посадив нас у коло і хотів, щоб ми детально розповіли йому про те, що ми мали на вихідних. Він попросив конкретних інтерв’ю, щоб витягти з нас емоції, негативний чи позитивний досвід. Він спостерігав, як ми реагуємо, як ми виглядаємо, коли нам сумно чи радісно.
Чому ви не хотіли поговорити про те, що робили на вихідних? Ви думали, що це не має значення? Це тривіально? Нецікавий іншим?
Я не розумів, чому я повинен говорити про свою приватність. Про батьків, про те, що було на дискотеці, про чувака. Я думав, що це божевілля. Але коли я зрозумів його намір, що це мало сенс не лише через цікавість і спроби пліткувати, це почало цікавити і захоплювати мене. Ми робили етюд про чищення зубів протягом чотирьох годин. Ми були у відчаї. Він сказав, що поки він не повірить, що ми чистимо зуби вдома уявною щіткою, ми не будемо йти додому. Він сказав нам наслідувати себе і людей, які нас оточують. Як вони одягаються, як рухаються, як поводяться. Він не хотів, щоб ми грали акторів, а щоб ми були ними. Щоб ми не вдавали емоції, а демонстрували їх у реальному житті.
Чи можна пограти у все з російською школою? Він також працює з серіями?
Послідовна дія відрізняється. У ньому досить мало. Мінімальних рухів і реакцій, емоцій набагато менше, тому що камера більш детальна і фіксує все. Театральна акторська гра виразніша. Серіал знімається і більше не змінюється, театральний спектакль грається ніч за вечором і завжди абсолютно інший.
Як ти почувався під час своєї першої ролі в кам’яному театрі?
Захоплююче. Я зіграла Кларіс у "Слузі двох господарів". Я прийшов у театр із великими рожевими окулярами, всі актори були для мене богами. Я міг раптово стояти поруч, слухати їх, торкатися до них і відчував, що після чотирьох років у консерваторії я взагалі нічого не знав. Старші колеги - Аріана Крупова, Іван Крупа, Генрієта Кецерова, Петро Рашев - допомагали мені, вчили говорити, виправляли, закопувались у мене, що я не був готовий. Сьогодні ця допомога вже десь загублена. Не знаю чому.
Ви отримали акторську наклейку?
Перші роки в театрі я грав багато наїв і принцес. Потім вийшов спектакль Ближче до тебе і роль Аліси, за яку я отримав Дошки. Це була молода повія, яка не мала нічого спільного з наївністю.
У реальному житті ти був трохи наївним?
Безумовно. Мама сказала, що якби я міг, я закохався б у сміття. Я все ще був закоханий і літав у хмарах.
Як ви розібрались із суворим серіалом Simona z Wild Horses? Вона тобі подобається?
Мені подобаються всі персонажі, яких я граю. Я не кажу, що завжди погоджуюся з тим, як вони діють. Я поважаю Симону і можу захистити її. Я знаю, чому рішення приймаються так чи інакше. Її виховував її дідусь Освальд, від якого вона отримала матеріальний погляд на життя, і тому вона так робить.
Що це робить з тобою, коли ти бачиш на екрані телевізора Симона в Диких конях або Дашу в Бурхливому вині?
Мені це не подобається, але я дивлюся на себе. Обов’язково. Я спостерігаю, куди я погано звернувся, де зробив фальшиву інтонацію, коли мені було не довіряти і коли я не спілкувався зі своїм партнером.
Готуючись до театральної ролі, ви спостерігаєте за типами жінок, схожими на ваш характер?
Це вже хвороба. Не тільки в той час, коли я готуюсь до виступу, але безперервно. Я наповнюю бочку переживань, ситуацій, реакцій, щоб я міг з них вийти через роки ... Коли ми сидимо з моїм партнером за кавою, він часто каже мені: «Перестань! Я цього не усвідомлюю, мене підсвідомо приваблює обличчя цікавої жінки і спостерігаю, як вона реагує, я зачарований, коли люди сперечаються, наприклад, я не слухаю, що вони говорять, мені цікаво у їх вираженнях та реакціях Це правда, що ця чутливість необхідна для дії.
Маріан Гейшберг стверджує, що актор повинен або збожеволіти, або стати алкоголіком через роки перебування в театрі. Ви згодні?
Це важко. Потім настає психогігієна, дотримання дистанції та недогляд.
Як це зроблено?
За це я дякую своєму батькові, який сказав мені: "Не гнівайся, нехай гніваються інші". Мало хто зливав його і засмучував, і коли щось подібне загрожувало, він завжди обертався і їхав спокійно, мав неймовірний вигляд і встигав на все.
Як виглядає ваш день, коли ввечері у вас шоу?
Це залежить від того, яким є шоу. В «Норі» Ібсена, коли я дві години не сходив зі сцени, з ранку в моїй голові бігали тексти пісень.
Отже, вранці ти чистила зуби, як Нора ...
Тільки не знову! Мені також доводиться переслідувати звичайну роботу. Але зі згаданою Норою я прийшов у театр за дві години до цього, щоб переглянути текст.
Персонаж змінює вашу поведінку?
Я так не думаю. Хоча різниця полягає в тому, чи зустрінетесь ви зі мною в той час, коли я нічого не намагаюся, чи на загальному тижні. Я не виключаю, що я весь просочений характером і що я поводжуся не більше, ніж вона. Коли я виходжу з театру, я намагаюся це суворо закінчити. Ось чому я йду додому пішки і повільно, щоб воно зникло у мене, і я повернувся як я, а не як Сашка з Іванова.
З ким із ваших персонажів вашому партнерові було найважче?
Це питання до нього. Як режисер театру, він аналогічно сприймає випробувальні терміни. Ми знаємо, як поводитися один з одним під час них.
Тут коментуються ваші акторські вистави?
Ні. Ми підтримуємо одне одного, і якщо у нас є щось критичне для роботи один одного, ми поговоримо про це з часом, лише незначно і дуже м’яко.
Ви віддаєте перевагу режисерам, які залишають рух на сцені вам, або тим, хто також веде ваш мізинець по нозі?
Перш за все, я поважаю режисера. Як би там не було і як би це не працювало. Чи він веде мене, як фігуру, чи дає мені вільні руки. Ми розчиняємо сумніви, які виникають під час судових процесів та сварок. Якщо я чогось не розумію, негайно запитую, негайно консультуюсь. Мені траплялося, що я працював з режисером, який не був упевнений, і це мене дуже нервувало.
Ви радше насолоджуєтесь періодом репетицій, створенням персонажа або дражнінням його під час повторень?
Це залежить від конкретних показників. Мені дуже подобається пробний період - пошук, пошук, знайомство, адреналін і стрес перед прем’єрою. Потім настає важке завдання - зберегти шоу. Актори приходять до театру втомленими, їм погано самопочуття або у них хвора дитина ... П'ятнадцять акторів зустрічаються на сцені, і кожен має свої проблеми, своє життя, свої настрої. У понеділок, середу чи п’ятницю все інакше, тому шоу інше, але ми повинні тримати його в оригінальному рядку, в його основі.
Що ви відчуваєте після виступу?
Після комедії ми розважаємось, виходимо з театру, щоб сміятися, як зцілення. Після вимогливої гри я, як правило, дуже втомлююся і не можу заснути. Тож я зосереджуюсь на наступному дні, планую те, що потрібно обладнати, готую і відключаю голову трав’яним чаєм.
Олена Журанова
Народилася 23 березня 1981 року в Рожняві. Навчалася акторській майстерності в консерваторії в Кошицях. У Державному театрі в Кошице вона створила низку персонажів як у класичних, так і в сучасних виставах. За персонажа Аліси у постановці Патріка Марбера "Ближче до тебе" вона виграла премію "Дошки" у 2002 році. Гість у театрі Astorka Korzo '90 у п'єсі Ніла Ла Бута "Останні дні року" принесла їй номінацію в Ради у 2003 році. У СНД вона виступала у виставах Іванова, Вежара та Амадея. У грудні минулого року вона представила себе в театральному проекті ECOC 2013 Як навчити міщанського собаку послуху щодо Шандора Марая. Інші вистави Кошиця включають "Три в ньому", "Нору" Ібсена або "Розалінда" у "Як вам подобається" Шекспіра. Вона також знімалася у серіалах "Безсмертне та бурхливе вино", а в даний час грає Саймона в серіалі "Дикі коні". Вони тимчасово проживають у Братиславі разом зі своїм партнером Міхалом Наліком, режисером та художнім керівником вистави театру імені Йонаша Заборського в Прешові, та 20-місячною донькою.
© АВТОРСЬКЕ ЗАБЕЗПЕЧЕНО
Мета щоденника "Правда" та його інтернет-версії - щодня повідомляти вам актуальні новини. Щоб ми могли працювати для вас постійно і навіть краще, нам також потрібна ваша підтримка. Дякуємо за будь-який фінансовий внесок.