Протягом останніх п’яти років Андреас Вараді, лише 17-річна гітарна сенсація зі словацьким корінням, своєю участю на різних престижних сценах міжнародної джазової сцени чітко вказав, що він націлений на компанію гравців першої ліги світового джазу. Він уже встиг зіграти з кількома з них (Стів Лукатер, Лі Рітенур ...) - як диво-дитина, з природністю та суверенітетом свого віку, а також з ігровим обладнанням та перспективою, якій могли б позаздрити більше одного ветерана джазу . Андреас розпочав своє недавнє європейське турне 11 жовтня у Братиславі. Цей спектакль також був його словацькою прем’єрою, і можна сказати, що він мав успіх.

хіп-хоп

Тріо Варади

Варади не розчарували. Андреас, уже відомий своїм віком, без зоряних манер. Скромна, грайлива і особливо любляча музика. Дивитися, а не просто слухати, як він грає, було приємним майже для кожного відвідувача переповненого ательє Вавилон. Чудові гітарні твори, що поєднують грайливість і професіоналізм, стали результатом взаємодії трьох музикантів, Андреаса, його батька Банді та його молодшого брата, барабанщика Адріана (* 2002). Майстерні перешкоди, гра з ритмом та взаємна реакція на імпровізації, а також симпатична суверенна модерація Андреаса англійською мовою - все свідчило про те, що страху цій сцені немає місця. Натомість прийшла радість вистави, якою всі троє виконавців поділилися з глядачами та між собою.

Як ти грав у Братиславі?

Публіка була чудова, добре бути знову вдома! Це було чудове перебування в цілому, і, звичайно, на концерті було добре, як для мене, так і для людей! Я також люблю їздити до Словаччини через гарну їжу і тому, що люблю хокей.


батько Банді Варади

Братислава - це початок європейського туру перед від’їздом до Америки. Де б ви не виступали?

Зараз ми гастролюємо тут, у Європі. Зі Словаччини ми їдемо до Австрії, Німеччини, Франції, Швейцарії тощо.

Коли ти вперше схопив гітару, то думав, що дійдеш так далеко.?

Я завжди хотів грати на гітарі, і після першого публічного виступу мені було зрозуміло, що я хочу це робити назавжди!

Музичні школи переважно дотримуються класичного викладання. Як ваш перший учитель, ваш батько був для вас чимось особливим?

Я ніколи не вчився в музичній школі. Моїм першим і єдиним учителем був мій батько. Його метод був іншим, тому що він не вміє читати музику, і я теж не можу. Пізніше я намагався вдосконалюватися лише як людина-самоучка.


брат Адріан Варади

Хто вплинув на вас музично?

Окрім мого батька, це були Джордж Бенсон, Чарлі Паркер, Джон Колтрейн, Дж. Ділла (американський продюсер хіп-хопу), а згодом я відкрив і інших людей. У мене багато взірців для наслідування, але величезним натхненням для моєї роботи став Чарлі Паркер. Я вивчив усі його пісні. Це було майже як вивчення сольного стилю його гри.

Ви сприймаєте сцену як своє природне середовище, або вам довелося звикнути до виступу?

Це було природно як для мене, так і для мого брата Адріана. Я ніколи по-справжньому не нервував і досі не. Люди слухають мене під час гри, і я знаю, що не можу помилитися з імпровізацією.

Що приховано за тим, як ви граєте?

Я думаю, що важливо розслабитися, імпровізувати та поспілкуватися з товаришами по команді. Насправді важливо грати з групою, а не наодинці. Я граю зі своїм стилем та оригінальними піснями. Я думаю, дуже важливо відчувати власні ідеї під час гри, а також той факт, що люди на концерті чують мої композиції та моє звучання. Я не можу точно описати, що це, але я б сказав, що це суміш стилів - сучасний хіп-хоп та традиційний бібоп - але, чесно кажучи, я не впевнений, бо мене надихають усі жанри музики. Вся справа в процесі навчання - я вчуся різному на шляху свого розвитку.


Атмосфера концерту в ательє Вавилон 11 жовтня 2104 р

Розкажіть мені щось про свої бачення у сподіванні - як може виглядати поворот до цього жанру? Іноді ви хотіли б вплинути на цей жанр своєю музикою?

Ну, я любив хіп-хоп, оскільки любив джаз. На додаток до вищезгаданого J Dill, мене надихнули такі люди, як A Tribe Called Quest, 9th Wonder та інші. Я пишу багато хіп-хоп музики і найближчим часом планую зробити альбом у такому дусі.

У вас є ідея, що коли ви створюєте власний жанр, чи віддаєте перевагу рухатися в музиці за правилами, створеними іншими??

Я ніколи не намагався бути кимось іншим, бо це марно. Я пишу свою власну музику і теж граю її по-своєму. Але пройде певний час, перш ніж я знайду характерний звук, тому що я все ще розвиваюся в музичному плані.