Від слова рімейк спочатку вскакує голлівудська винахідливість, але трапляється і так, що за рімейком ховається гарна ідея чи якась досить химерна думка. Гас Ван Сант вважав, що в кольорі Psycho стане кращим, Річард Гір прийняв Виснаження 80-х, Ларс фон Трієр дражнив власного наставника. Ми зібрали кілька найдивніших ремейків прем’єри принца Лавини.

Принц Лавина - Принц Техасу (2013)

Шанувальники Девіда Гордона Гріна можуть радіти: режисер повернувся до Принца Лавини за набагато більш особистим тоном зі своїм принцом Лавиною після деяких все більш застарілих голлівудських комедій ("Ананасовий експрес", "Кінг!", "Дитяча агломерація"). Але цікаво, що ця історія, яка видається такою зеленуватою, є не його власною, а дуже вірним римейком ісландської комедії Á annan veg 2011 (англ.: Either Way), постановка якої є принаймні настільки ж дивовижним потягом режисера. як на виході з інді-траси на голлівудську фігню.

було

Пол Радд у принці Лавина - принц Техасу Джерело: AFP

І Принц Лавина, і оригінальний фільм відбуваються у 80-х роках, лише в оригінальному ісландському пейзажі двоє робітників фарбування доріг бродять улітку, а в Гріні в спаленому лісі Техасу. Сам режисер зізнається, що багато налаштувань прослуховуються один на один, але він каже: "Будь-який із способів, мабуть, смішніший, краще вписується в категорію старанних комедій". Це правда, що навіть значна частина діалогів слідує за ісландськими діалогами один на один, тому Грін не наполягав жорстко на копіюванні, про що свідчить одна з зворушливих історій, пов’язаних зі створенням фільму: команда знімала жінку, яка знімала фільм руїни спаленого будинку під час зйомок. він шукав ліцензію і раптом потрапив у фільм з ідеєю. Потім це стало однією з ключових сцен.

Á annan veg/В будь-якому випадку Джерело: AFP

Весь фільм був зроблений дуже швидко і спонтанно: від народження ідеї до її завершення пройшло лише близько минуло півроку, з яких лише шістнадцять днів проводили зйомки. Можливо, Грін був зачарований лише тоді, коли його відкинули від прем'єри "Санденс", але минулого січня після прем'єри він заявив, що вони планують черговий римейк фільму з ісландськими творцями: один в Австралії "більше екшн і кривавіший", один як Мюзикл з Боллівуду та один у Туреччині, що зробить асистент турецького режисера Гріна. Він уявляв, що "варіації можуть бути пристосовані до певної культури та району, з них може народитися франшиза". Зрештою, це не таке дивовижне висловлювання режисера, який роками планував свій римейк "Суспірії" Даріо Аргенто.

Психо (1998)

Багато хто вважає римейк класики історії кіно досить зарозумілим, а "Психо" Гаса Ван Санта та "Соляріс" Стівена Содерберга також супроводжуються великим галасом. Незалежно від того, як ми думаємо про такі римейки, факт, що режисер на цей момент трохи затягує себе в трубку: нема чого вдосконалити шедевр, нічого додати, то яка мета ремейку? Майкл Кейн також сказав, що лише кульгаві фільми варті переробки, з них не вийдеш погано. Ван Сант не думав, що Психо має що налаштовувати, але для його фільму це мало ще менший сенс: він відтворював "Психо" Хічкока від установки до постановки і підтримував діалоги майже незмінними.

Ен Хече в "Психо" Гаса Ван Санта 1998 року Джерело: AFP

Він аргументував це тим, що "атмосфера оригінального фільму завжди втрачається, коли його модернізують. Я думав про Психо, а що, якщо ми переробимо щось дуже хороше, не змінюючи цього, просто знімаючи його в кольорі з сучасними акторами". На жаль, «Добрий Уілл Хантінг» в 97 році досяг такого успіху, що «Universal Studio», після багатьох років небажання, сказав «так» рімейку Ван Санта, який провалився як фінансово, так і критично. Даремно режисер майже у всьому наполягав на оригіналі, як критично написав Роджер Еберт, його фільм «доводить, що немає сенсу переробляти щось із сніту на сніт, бо геній мешкає серед фрагментів або позаду, або в чарі, яка не може бути центрифікованим або зважити ".

Джанет Лі в "Психо" Альфреда Хічкока 1960 року Джерело: AFP

Через багато років Ван Сант зрозумів, що його спроба була приречена на провал: "Тепер я бачу, що зробити це майже неможливо. Навіть якщо ви спробуєте скопіювати фільм з поштуку в біт, це в кінцевому підсумку стане просто вашим фільмом. Я" я не така фігура, як Альфред Хічкок, і Психо від його особистості працював так, як мав би працювати ". Слизький момент полягає в тому, що на момент написання статті Стівен Содерберг придумав фільм "Психос", в якому Гічкок і Ван Сант були об'єднані в один фільм. Цей "місив" є чорно-білим, як оригінал, за винятком ключових сцен душу, і його можна переглянути на веб-сайті Содерберга.

Брудний поліцейський на вулицях Нового Орлеана (2009)

Важко вирішити, що сам факт дивніший, що колись Вернер Герцог вирішив переробити брудний коп Абеля Феррари 1992 року або спосіб, яким він розповів про це. Оригінал у головній ролі з Харві Кейтелем став культовим фільмом, його аморального, наркомана, поліцейського, дивовижне приниження, яке він виробляє у фільмі, очевидно, неможливо наслідувати.

Ніколяс Кейдж та Єва Мендес у Брудному поліцейському - Вулиці Нового Орлеана Джерело: AFP

Не дивно, що багато сміялися з Герцога, коли він оголосив у 2008 році, що переробить фільм разом із нещасним Ніколасом Кейджем. Потім, коли він почав озвучувати, що навіть оригіналу не бачив, насправді навіть не знав, хто такий Абель Феррара, вболівальники вже занадто лоскотали, щоб сміятися. Феррара, також не відома своєю легкою вдачею, відповіла стильно, сказавши Герцогу і Кейджу: "Я сподіваюся, вони підуть до біса. Сподіваюся, вони сидять разом в машині, яка вибухає".

Харві Кейтель та Зої Лунд у "Брудному поліцейському" Джерело: AFP

Порівняно з розважальним медіа-вбранням, фільм Герцога, на жаль, став відносно нецікавим: посередній поліцейський фільм, розміщений у Новому Орлеані замість Нью-Йорка, майже не маючи нічого спільного з оригіналом, що фігура Кейджа робить у ньому багато наркотиків. Незважаючи на привабливий погляд Кейджа, фільм набагато традиційніший за оригінал: історія обертається навколо розслідування, і Герцог навіть вважав важливим пов'язати розвиток наркоманії головного героя з героїчним порятунком життя, який, мабуть, знайшла Феррара смішний. Ми очікували від Герцога чогось більшого, особливо якщо його обличчя було вже таким великим.

Дивна гра (2007)

Мабуть, найхимерніше - це коли режисер знову робить власний фільм. В наш час це зазвичай трапляється, коли іноземному режисерові надається можливість перефільмувати свій фільм в американському Голлівуді американській аудиторії (наприклад, Midnight Play - Night Watch in the Morgue, Anger - The Curse, Chubby Adolescents - LOL), але явище настільки не нове, що він сам режисував ще дві версії самого першого голлівудського фільму вечора - Сесіла Б. Деміля «Чоловік-сквоз» 1914 року, одного в 18-му, який був значною мірою загублений, та аудіофільму в 31-му. У випадку з авторським фільмом саморемейк видається майже абсурдним: ми схильні вважати, що фільм - це одноразовий і неповторний витвір мистецтва, і якщо хтось інший, можливо, осквернить його за допомогою римейку, то певно, що його власний творець ніколи не зробив би цього.

Наомі Уоттс в американській дивній грі Джерело: AFP

Це, звичайно, помилка, прикладом якої є Майкл Ханеке, який вважається одним із найбільших творців сучасного європейського художнього фільму, чий безперечний перший великий успіх, «Дивна гра '97 року німецькою мовою, був зроблений десять років потому англійською мовою з американською актори. Ханеке пояснив римейк тим, що оригінальний фільм був розрахований на "жорстоких споживачів" - тобто глядачів американських трилерів та жахів, пародійованих у "Дивній грі", - але як австрійський художній фільм, його робота так і не дійшла до цього шару. Тому, коли продюсер придумав ідею римейку, йому дали можливість, сподіваючись, що американська версія камерного трилера двох хлопців, які тероризують мирну пару, охопить широку аудиторію.

Сюзанна Лотар та Арно Фріш у австрійській грі Weird Джерело: AFP

Він не з’явився: незважаючи на те, що у 2007 році у США грали Наомі Уоттс, Тім Рот та Майкл Пітт, фільм ніколи не виходив у кінотеатри по всій країні та дав лише 1,3 мільйона доларів. І, на відміну від оригіналу, навіть критики не захоплювались маленьким жартом Ханеке. Більше того, режисер загнав себе в кут, вирішивши змінити лише найнеобхідніші речі (наприклад, в оригіналі є момент, коли дружина не пам’ятає номер телефону міліції, Ханеке витягнула його з США, оскільки ніхто в США забуває 911), інакше копіює оригінал з біта в біт. На момент прем'єри фільму він назвав це "мазохістським" рішенням, сказавши, що хотів би виправити кілька речей, які згодом вважав помилкою в оригіналі, але не зміг, бо наполягав на своїй рішучості.

П’ять перешкод (2003)

"П'ять перешкод" - це не рімейк у традиційному розумінні, а документальний фільм про кінограму, в якій Ларс фон Трієр робить п'ять різних рімейків з режисером Йоргеном Летом із власного короткометражного фільму "Досконала людина" (1967). Результат цікавий у багатьох відношеннях: він фіксує щось із невловимого процесу творення, показуючи, як художник мислить далі, трансформує та приймає в нових напрямках власну попередню роботу, дає уявлення про захоплюючу динаміку, яка розвивається між його наставником та вихованцем, але найбільше фон Трієр подає особливий портрет своєї особистості, який є дещо нав'язливим, трохи ебаним, живе під закляттям цифр і правил, але в той же час нескінченно грайливий.

Йорген Лет у п’яти перешкодах Джерело: AFP

Він встановлює свою модель для наслідування на вигляд випадкових завдань, таких як переробляти Ідеальну людину на Кубі одним пострілом до 12 кадрів (тобто зрізом кожні півсекунди), а потім обертати в "найжахливішій" точці у світі, але щоб не показати, де це зроблено у фільмі (це вирішується в Лет-Мумбаї шляхом встановлення напівпрозорого екрану посеред вулиці та зйомки їстівної сцени за ним) або обробки оригіналу як анімаційного фільму, в якому жартують, що і Фон Трієр, і Лет ненавидять цей жанр.

Кілька років тому поширилася інформація про те, що Фон Трієр зробить нову версію "П'яти перешкод" разом із Мартіном Скорсезе на основі таксиста. Ідея звучала крайньо, але не здавалося немислимим, що Скорсезе буде залучений у таку гру. Однак письменник таксиста Пол Шредер нещодавно заявив, що Скорсезе та фон Трієр просто говорили про це, але не думали серйозно, і Шрадер сказав, що це і так "жахлива ідея", особливо, що протягом десятиліть Скорсес постійно воював всілякі римейки. і проти плану продовження. Ми спостерігали б, як Фон Трієр дражнив Скорсесета.

Утоплення в Лос-Анджелесі (1983)

У категорії «Класична грязь» «Римейк, що випадає з грязі», безумовно, заслуговує на це особливої ​​пам’яті, так чудово потрапивши у визначальний фільм французької «Нової хвилі» гріховно гріховно. Головний герой його версії - крупноликий, але чарівний американський злочинець у формі Річарда Гіра, зразком для наслідування якого є герой коміксів на ім'я Срібний мандрівник. Історія досить вірно слідує за оригіналом, тільки тут хлопець зустрічає французьку студентку (Валері Капріскі), і вони вдвох вплутуються у жорстоку приречену пригоду. І звичайно, все це глибоко просякнуто почуттями 80-х.

Валері Капріскі та Річард Гір у фільмі "До виснаження" в Лос-Анджелесі Джерело: AFP

Макбрайд є великим шанувальником Виснаження і хотів зберегти якомога більше його, але він не приховує, що його метою було зробити "більш традиційний голлівудський римейк" того, що він сам називає експлуатаційною версією Виснаження. . Він стверджує, що коли виявилося, що він справді міг здійснити свою мрію, він раптом збентежився і визнав цю ідею смішною. Але що він би цього не зробив, коли сам Годар дав йому дозвіл?

Жан-Поль Бельмондо та Жан Себерг до виснаження 1960 року Джерело: AFP

Ось що сказав сценарист фільму Л. М. Кіт Карсон: «Годар приїхав до Лос-Анджелеса, щоб зібрати гроші на фільм, ми перевозили Макбрайд на тиждень, і в підсумку я випалив:« Ми хочемо зробити версію виснаження в Лос-Анджелесі. ". ми пішли на це, накреслили на серветці, що" ти маєш право знімати до виснаження, Жан-Люк Годар ", і здали. Звичайно, продюсеру довелося відправити купу адвокатів до Франції для перевірки скільки людей дали те саме обіцянку. Роками пізніше Карсон натрапив на Годара на кінофестивалі в Торонто, який сказав йому, що буквально напередодні ввечері він вперше відвідав їх версію по телевізору у своєму готельному номері. Все, що він сказав про це, було "дякую за те, що не випадають римейки".