Цей нарис написана моєю дочкою як внесок у однойменний конкурс. Організатори повідомили їй, що вона пройшла серед 20 фіналістів, але що вона повинна заплатити 50 євро за перебування, оскільки результати будуть оголошені в Доновалах. Вона була розчарована тим, що нічого про виплату в зазначені терміни не було оголошено заздалегідь. (але є імена кількох серйозних спонсорів) Я також був розчарований, більше того, я вважаю це неетичним підходом. Дочка - старшокласниця, і я побачив, як вона старалася. Ціле есе вона написала сама, базуючись лише на книгах, які ми маємо вдома, та художніх розмовах, які вона чула у нашій вітальні. Я пишаюся тим, як їй це вдалося, і залишаю її місце в цьому блозі. Ось:

мистецтво

«Мистецтво робить нас людьми».

Мистецтво - це лише точка зору? Це просто спосіб думати про те, як двоє людей дивляться на одне і те ж? У галереї шматок спаленої пластмаси можна виставити поруч із прекрасною картиною перфекціонізму, і обидві речі можна вважати мистецтвом. Одна людина може покаятися, як такі відходи взагалі можуть потрапити у виставковий зал, а інша - із захопленням сфотографувати їх та розплавити над натхненною ідеєю автора. Можливо, це означає, що річ, яку ми інакше вважали б непотрібною та нецікавою, отримає цінність лише в тому випадку, якщо хтось це викриє?

Для того, щоб відповісти на основну тему цього есе, я маю спершу відповісти на набагато важливіше - Що таке мистецтво?

У передмові до книги "Що таке мистецтво?" Томаш Кулька каже: "Багато років серед філософів існував консенсус щодо того, що характерною рисою мистецтва є наслідування реальності, якою вона нам уявляється. Завдяки їй багатьом сотням років тому було ясно, що образотворче мистецтво не є і не може бути: все, що нічого не показує, що нічого не вказує ".

Ця теорія залишалася у свідомості мистецтвознавців від Платона до початку ХХ століття. Але що тоді? Що ми робимо з імпресіоністами, кубістами, модерністами чи, не дай Бог, абстракцією? Чи справді світ таким, яким вони його сприймають? Недарма критики протистояли цьому виду самореалізації зубами та нігтями. Хто хотів би порушити свої прекрасні і усталені норми того, що таке мистецтво?

"Якби я знав, що таке мистецтво, я б цього не приховував", - сказав Пабло Пікассо. Людина, яка писала до того, як він міг говорити, створила новий художній напрям, і його картини виставили на аукціони десятки мільйонів євро, він був настільки скромним, що не наважився визначити мистецтво. Або він просто не хотів соромитися.

У моїй першій книзі про мистецтво під назвою "Книга образотворчого мистецтва для дітей" Розі Дікінсон пише: "Люди завжди обговорювали мистецтво. Деякі вважають, що це повинно точно відображати реальність. Однак багато художників хочуть створювати твори, в яких вони спираються на свої ідеї. Раніше художники часто судились і боролися за свої погляди. Однак у мистецтві ми не можемо говорити про правильне чи неправильне ".

Мистецтво було з людством з самого початку. Завдяки мистецтву ми можемо побачити себе в новому світлі, потворному, симпатичному, нудному, захоплюючому. Ми ніколи насправді не визначаємо мистецтво. Не може бути. Це так само мінливо, як і самі люди.

Якщо я не можу говорити про правильне і неправильне, давайте поговоримо про красиве і потворне! У книзі Зловживання красою .... він пише: «Окрім краси, є, звичайно, і інші способи поєднання почуттів з думкою у творах мистецтва: опір, еротика, велич, жаль, страх. І саме ці способи допомагають пояснити, чому мистецтво важливе у житті людей ".

Я задала питання бабусі, хоча наперед знала, якою буде її відповідь. Я також міг попросити художника, якого я називаю мамою, або фотографа, якого я називаю батьком, але я хотів би дізнатися її думку, думку 60-річного відставного кранівника.

"Бабусю, ти вважаєш мистецтво важливим?"

Вона нахилилася вперед, потягла каву і зморщила зморщене чоло.

"Залежно від важливості, яку ви йому надаєте. Тому що картина може там висіти, і живописець міг дати йому все своє життя, і що він із цього отримує? Він дасть сто мільйонів за картину, інший її вкраде, потім поховає, зліпить, а коли нарешті продадуть знову, то виявлять, що вона фальшива! Але коли у мене є дитина, я виховував його і любив, тому знаю, що це моє ".

Мистецтво важливо, бо воно показує людям, якими вони є. Він налаштовує їх дзеркало. Не дарма соціалістичні рухи першими позбавляються митців - адже у художників свобода в крові, жодні правила чи оруелівське придушення реальності не завадять їм показати людству своє справжнє обличчя. Художники кричать не тільки, але їх крики зберігаються, бо вони це матеріалізують - у піснях, фотографіях, картинах.

"Звичайно, мені подобається картина, яку колись писав старий художник, де ви навіть можете побачити в очах персонажа, чи боїться він, чи щасливий, але не те, що зараз! Що вона там накреслить три рядки, і це нічого собі! », - відповіла вона, коли я намагався стверджувати, що в модернізмі все ще щось є.

Мистецтво - це вже не просто картина, біблійна сцена чи портрет, ані досконала скульптура. Він еволюціонував так, як еволюціонували люди. Тому це важливо. Мистецтво відображає людський розвиток, його злети та падіння, війни та конфлікти, що все відображено в мистецтві. Це огидно і одночасно красиво. Завдяки митцям ми бачимо відображення минулого і можемо порівняти його із сучасним. Завдяки картині я побачу душу художника, завдяки композиції, розуму композитора.

Можливість додавати цінність навіть фруктовому мішку, про який забув esbéeskár у галереї, робить нас людьми. Можливість побачити щось вражаюче в такій дурості, як три рядки на білому екрані. Тоді смійтеся над собою, коли найбільшої слави пожинає виставка, де нічого немає. Але це необхідно. Коли ми зможемо творити так, як не зараз? Ми вільніші як ніколи.

Мистецтво дає людям погляд. Це дає їм відчуття краси, хоча це може бути не красиво саме по собі. Це викликає почуття, і це почуття цінніше за все інше. Це піднімає мислення людини на новий рівень, відкриває її розум, оскільки дадаїзм відкрив розум свого часу для багатьох. Як Марсель Дюшан з його фонтану, або Демієн Херст, який виставляв мертвих акул та коровав корів. А як щодо «розпису ножицями» Матісса? Якщо ми можемо полетіти на Місяць, чому ми не можемо оцінити шматочки кольорового паперу, приклеєні до форми равлика? Обидва речі здавалися нашим предкам неможливими.

"Мистецтво робить нас людьми", - говорить Мікулаш Губа в статті в Інтернеті. Оскільки один квиток із картини Нірмаля згодом згорів, так само мистецтво врешті-решт закінчується, як і люди. Але це мене не турбує. Толкін знав, про що він писав.