Римейки, римейки та інші римейки. Ви не будете заперечувати мені, що деякий час - час, який вже починає бути занадто довгим на мій смак - рекурсивна річ щодо переробки фільму десятиліть тому одна з практик, яка найкраще викриває горезвісну нездатність сучасного Голлівуду висувати нові ідеї і освіжає те, що вони не обмежуються ні повторенням минулих зразків, ні поступкою "секвеліту" - іншої практики, яка сьогодні широко критикується -.

агати

Це правда, що бувають випадки - не багато, але є - коли римейк можна було зрозуміти і навіть відокремити від оригіналу настільки, щоб забезпечити інше прочитання розповіді. Але інші, такі як "Вбивство на" Східному експресі ", важко засвоїти як частину більш ніж добре відомої роботи і вже має прецедент, який знав, як це чудово передати. Щось таке, що стосується Агати Крісті, це складніше, ніж може здатися на перший погляд.

У світлі чотирьох десятків адаптацій, які були зроблені до кінотеатру романів найбільш читаною письменницею в історії літератури, і багатьох інших, що вивели її тексти на малий екран, неможливо ствердити, що Крісті є непристосований. Більше того, як ми побачимо, принаймні двічі їм вдалося виростити чудові постановки його творів. І коли їх порівнюють з іншими, починає думати про це У захоплюючих історіях британців, коли вони переходять на целулоїд, має бути якась проблема.

Десять маленьких чорношкірих були. і не залишилось нікого

І оскільки нам потрібно десь починати, давайте зробимо це, подорожуючи далеко назад у часі, на стільки, скільки сім десятиліть, які нас відокремлюють "Десять маленьких чорношкірих" (`` А потім їх не було '', 1945) перша екранізація одного з найвідоміших романів англійської літератури, який в руках Клер Рене і з акторським складом на чолі з іменами, подібними до Барі Фіцджеральд або Вальтер Хустон, починає підкріплюватися, хоча і не в серйозному плані, деякі проблеми, на які можна було б вказати в переважній більшості адаптацій Крісті.

Надмірно театральний і з ритмом не завжди адекватний, Ось дві проблеми, які вбивають значну частину дев'яносто семи хвилин кадру, і що, так чи інакше, ми знову опинимось на цьому шляху, який сьогодні ми хотіли простежити через кілька стрічок, які підійшли до багатого матеріалу, заповіданого письменником.

Це правда, що у «Десятьох маленьких чорношкірих» сама присутність Фіцджеральда - незрівнянної Майклані Оге Флін з майстерної 'Тиха людина' (`` Тиха людина '', 1952) - це достатній стимул витримати транс і не помітити найгучніші вади фільму, які він не може запобігти, і це також є загальним знаменником багатьох назв, які ми побачимо, що давайте передбачити просування сюжету і з’ясуємо, хто винен у цьому, обличчя, яке стоїть за "колективом" Крісті, настільки типове, випередило час.

Шедевр

Просто заявивши, що режисером, який відповідав за виведення вистави «Свідок для обвинувачення» на великий екран, був Біллі Уайлдер це було б достатньою перешкодою, щоб позбавити нас подальших вимог, покликаних виправдати кваліфікацію "Свідок для обвинувачення" ("Свідок для обвинувачення", 1957) як шедевр сьомого мистецтва, одна з тих неперевершених класик, до яких ти завжди хочеш повернутися відпустити себе і насолоджуватися в екстремальній формі з усвідомленням генія, відповідального за "Con faldas y a lo loco" ("Some Like It Hot", 1959).

Але мова йде не лише про Уайлдера, про його чудовий спосіб розв’язати цілий набір, тримати нас у напрузі до останньої хвилини - незалежно від того, скільки разів ми це бачили, чути про це - і залишатися якомога більш вірним оригінальний матеріал про те, на кого лягає відповідальність за перетворення «Свідка обвинувачення» на величезну радість, якою він є, оскільки його актори можуть сказати багато і дуже наполегливо про це.

З оманливої ​​штучності Потужність Тирона до піднесеної енергійності Дітріх переживаючи ту простоту, з якою Ельза Ланчестер він потрапляє в наші кишені через кілька секунд після першого появи на екрані, Усі актори фільму "Свідок обвинувачення" свідчать про велич цього фільму, хоча жоден настільки, наскільки неосяжний Чарльз Смітон, який складає тут у шкурі флегматичного та невловимий адвоката сера Вільфріда Робардса одного з трьох його найкращих персонажів.

Наближення «Свідка для обвинувачення» сьогодні, з одного боку, є обов’язковим дві години найкращого із золотого віку Голлівуду а з іншого - споглядати живі свідчення того, що - дозвольте мені "режим дідуся" - кіно вже не робиться так, як було раніше, з такою великою кількістю чарівності та бажання перевершити час, а не просто тому, що це минуща розвага що служить лише для створення зелених доларів.

Міс Марпл Маргарет Резерфорд

Якби Шерлок Холмс був підсумком Сер Артур Конан Дойл, Само собою зрозуміло, що коли мова заходить про розмову про Агату Крісті, неминуче говорити про двох її найбільш емблематичних персонажів: міс Марпл та детектива Геркулеса Пуаро. Давайте зосередимо свою миттєву увагу на пліткува та балакуча стара жінка, яка знялася у 12 романах та 20 новелах і це послужило натхненням для телебачення Джессіки Флетчер "Він написав злочин".

Надзвичайно популярна з моменту її першої появи в 1930 році, персонажу Джейн Марпл доведеться чекати 31 рік, поки кіно зацікавиться нею. З огляду на результати, запропоновані чотирма постановками, поставленими британцями Джордж минтай, які ніколи не сподобались письменнику, можливо, було б краще, якби такий унікальний персонаж зайняв ще більше часу, щоб зробити стрибок на великий екран.

Відхилившись розумно від надмірно театральної речі, яку ми коментували вище про "Diez negritos", дві основні проблеми фільмів, в яких Маргарет Резерфорд вона блискуче зіграла, «Все буде сказано», міс Марпл. Один, його надмірна комічна вдача, майже відсутня в романах окрім інколи дратівливої ​​особистості головного героя та якості, якій тут надається надзвичайно важливе значення, ніж інші цінності, було б краще не нехтувати.

Однією з цих цінностей, другою з цих двох основних проблем, є дуже безкоштовна адаптація, яка була зроблена відповідно до оригінальних історій, зміна основних моментів сюжету в "На поїзді 4:50" ("Вбивство, вона сказала, 1961), щоб головний герой мав більше екранного часу, або використовуючи Марпле замість Геркулеса Пуаро як детективну вісь у "Після похорону" ("Вбивство на галопі", 1963).

Пуаро та Альберт Фінні, ідеальна зустріч

Вище було сказано, що, на думку цього редактора, лише двом постановкам вдалося ближче поговорити з романами Агати Крісті, які вони мали намір адаптувати - ну, з романом та виставою у випадку з фільмом Біллі Уайлдера. І він також підтвердив, що, маючи чудовий попередник, ставку на Кеннет Бране для відвідування кінотеатру "Вбивство на Східному експресі" було, м'яко кажучи, незрозумілим. І саме це, як би добре не робили британці, Виміряти себе з досягненнями Сідні Люмета в 1974 році - це дуже складне завдання.

Надзвичайна елегантність, з якою режисер, відповідальний за "12 чоловіків без милосердя" ("12 Angry Men", 1957), інсценізує моторошну казку, придуману Крісті на борту легендарного поїзда, знайти експонати одиничного майстерності протягом усього кадру, вже в тому пролозі, в якому нам дано попередники того, що послужить мотивацією злочину, вже таким чином, як Пуаро, втілений Альберт Фінні представить своє рішення пасажирам залізничного транспорту.

Пізніше скопіювали рекламну нудоту у постановках, в яких братиме участь бельгійський детектив як головний герой, кульмінація "Вбивства на Орієнт-Експрес" ("Вбивство на Східному експресі", 1974) знаходить у своєму дивовижному складі основні причини для того, щоб стати предметом періодичних оглядів. І якщо заохочення бачити Фінні в одній з найкращих ролей у його кар’єрі було недостатньо, ми також маємо такі імена Шон Коннері, Ентоні Перкінс, Інгрід Бергман, Лорен Бекол, Ванесса Редгрейв або Джон Гілдуг. Нічого немає.

Устінов, детектив, який ніколи не працював

Через чотири роки після успіху "Вбивства на" Східному експресі "- найкасовішого британського фільму в історії до цього моменту - хтось у EMI Він подумав, чому б не отримати фрагмент персонажа, подивившись один із 33 романів або 50 новел, які Крісті придумала з бельгійським детективом як головного героя. Обраним був "Смерть на Нілі" і, не розраховуючи на Альберта Фінні, керівники виробництва вважали Петра Устінова ідеальним кандидатом втілити такого ексцентричного персонажа.

Але Пуаро Устінова, який інтерпретував би його у шести фільмах, трьох для великого екрану, трьох для маленького, не є настільки ексцентричним і харизматичним, як той, що ми знали з Фінні, і той, який ми знайдемо в коробці. безглуздо з обличчям Девід Суше, і хоча повний актор викликає миттєві симпатії глядача, Ця перевага не використовується жодною з трьох назв, які кіно запропонував нам між 1978 і 1988 роками, незалежно від того, скільки у них було розподілу аупи.

Ні того, ні іншого 'Смерть на Нілі' ('Смерть у Нілі', 1978), ні 'Смерть під сонцем' (`` Зло під сонцем '', 1982 р.) Набагато менше, ніж це безладдя 'Призначення зі смертю' («Призначення зі смертю», 1988) вдається захопити інтерес тих, хто до них звертається, цитуючи в кожному з них проблеми, на які ми вказували, і надмірна театральність усього набору, і дещо неконтрольований комічний тон залежно від того, які моменти, і легкість, з якою можна передбачити результат, хоч би яким надуманим він був.

До них слід додати неефективність роботи трьох режисерів, які відповідають за стрічки, деякі Джон Гільєрмін, Гай Гамільтон Y Майкл Переможець які, як відомо, не в змозі заповнити недоліки сценарію бездоганною роботою, особливо болюча справа Гільєрміна та неспокійний розповідь про "Смерть на Нілі".

І ми повертаємось до початку. Наскільки б не хотілося довіряти Кеннету Бранагу - хоча, погодьмося, після його останньої роботи в Голлівуді, не безумовно, як це було б роком років тому, - як би не був привабливим акторський склад «Вбивства на Східному експресі» і хоча ми були здивовані тим, що режисер і актор знову зіграє Пуаро у продовженні