Джерело зображення, Getty Images

який

1600-річні фрески у храмі майя в Чичен-Іці все ще мають яскраві кольори, включаючи синій, який зазвичай вицвітає.

У Європі сімнадцятого століття, коли Мікеланджело Мерісі да Караваджо та Пітер Пауль Рубенс писали свої знамениті шедеври, ультрамариновий синій пігмент був виготовлений з напівдорогоцінного каменю під назвою лазурит, отриманого з далеких шахт в Афганістані, що важило його вагу в золоті.

Тільки найвидатнішим художникам було дозволено використовувати цей дорогий матеріал, тоді як менші художники були змушені використовувати більш тьмяні кольори, які вицвітали під сонцем.

Лише до промислової революції у 19 столітті a синтетична альтернатива було винайдено, і справжній ультрамариновий синій з часом став більш доступним

Проте з іншого боку Атлантичного океану роботи колоніального бароко, створені такими художниками, як Хосе Хуарес, Бальтасар де Ечаве та Крістобаль де Віллапандо, на початку 17 століття в Мексиці, Нова Іспанія, були наповнені прекрасним блакитним кольором.

Як це було можливо, враховуючи, що лазурит був ще рідше у Новому Світі?

Кінець Можливо, ви також зацікавлені

Джерело зображення, Getty Images

Лазурит добувають із гірських порід, а потім використовують у різних художніх роботах, включаючи ювелірні вироби.

Лише в середині 20 століття це виявили археологи майя винайшли синій колір важкі та яскраві століття до того, як їхні землі були колонізовані та їх ресурси використані.

Складний синій

ультрамариновий синій, отриманий з лазуриту в Європі це було не тільки неймовірно дорого, але й надзвичайно складно у виготовленні.

Тому в Європі синій був зарезервовано для робочі місця більш важливим.

Джерело зображення, Getty Images

Рубенс був достатньо багатим, щоб мати лазурит для створення блакитного кольору у своєму "Поклонінні волхвів", який зараз знаходиться в музеї Прадо.

Прикладом є "Поклоніння волхвів" Рубенса, версія, яка експонується в музеї Прадо в Мадриді, в якому він працював більше 20 років.

Колір в основному використовувався для розпишіть шати Діви Марії, а пізніше розширився, включивши королівські особи та інші святі постаті.

Натомість у Мексиці блакитним кольором використовували не такі священні та повсякденні предмети.

Археологи, які вивчали доіспанські руїни Мезоамерики, були здивовані відкриттям сині фрески на Рів'єрі Майя, на початку 300 р. н.е.

Мабуть, найвідоміший з настінних розписів - храм Чичен-Іца, створений приблизно в 450 р. Н. Е.

Джерело зображення, Getty Images

Блакитний колір присутній у багатьох фресках майя.

Колір мав церемоніальне значення особливий для майя.

Вони покривали цим кольором жертви жертівників і вівтарі, і їм пропонували пофарбувати в яскраво-синій колір, пише в документі Дієго де Ланда Кальдерон, єпископ в колоніальній Мексиці в 16 столітті.

Археологів спантеличив опір синього кольору на фресках.

рослина індиго, частина родини індіго, вона була широко доступна в регіоні, але в основному вона використовувалася для фарб, а не для фарби.

І індиго швидко вицвітало під сонячним промінням та природними елементами, тому експерти вважали, що майя не могли використовувати той самий широко доступний барвник для фарбування фресок.

Джерело зображення, Getty Images

Це була рослина індиго, з якою майя змішували глину, яку вони називали аттапульгітом, для створення блакитної фарби.

Лише наприкінці 1960-х років було виявлено джерело опору Майя Блю протягом століть: рідкісна глина під назвою аттапульгіт, який змішували з барвником рослини індиго.

Під час колонізації місцеві матеріали, такі як блакитний майя та кохінель, були використані разом з усіма іншими ресурсами землі та її жителів у Новому Світі.

Ці кольори, які нібито представляли багатство імперії майя, залишилися б такими символ усього, що було б пограбовано.

Рапсодія в блакитному кольорі

Майстри художників Америки потрапляють в історію мистецтва, якщо взагалі згадуються, як незначна школа бароко порівняно з Караваджо та Рубенсом.

Надто спрощено припускати, що ці майстри бароко були присвячені лише імітації своїх європейських попередників.

Джерело зображення, МУНАЛ/INBA

Ця робота Бальтасара де Ехаве Ібіа, "Непорочне зачаття", практично залита блакитним кольором, розкіш, яку європейські художники 1600-х років не могли собі дозволити.

Насправді художники другого та третього поколінь, народжені в Мехіко, такі як Хуарес та Ехаве Ібіа, відійшли від європейської естетики і натомість придумали щось унікальне: величезні і вишукані композиції що живився життєвою силою Нового Світу.

У Національному художньому музеї Мексики (Мунал) у Мехіко, роботи Хосе Хуаресвістаса хронологічно показують його еволюцію від простого європейського наслідувача до майстра нового іспанського бароко.

Його ранні полотна відійшли від драматичного фокусу та тепла європейських барокових образів і замість цього перейшли до холодного насичення по всій живописної площині.

Були яскраві блюзові, жовті, зелені та червоні кольори, безліч джерел світла, колажні композиції та великий формат, почасти тому, що використання місцевих матеріалів, як синій майя, він розширив свою палітру.

Хоча Рубенс також використовував яскраві кольори, його композиції, як правило, були більш хаотичними та теплими, ніж у Хуареса.

І палітра Хуареса була навіть більш яскравий, ніж уРубенса, мабуть, найяскравіший з європейських художників бароко, хоча його композиції найбільше нагадували Караваджо.

Джерело зображення, Девон Ван Хаутен Мальдонадо

Деталь явища Богородиці та Дитини в Сан-Франциско від Хосе Хуареса, в якому видно надмариновий блакитний тон мантії Марії.

Полотна Караваджо, безперечно, були насичені червоними та жовтими, але майже позбавлені синього. Якщо ви думаєте про шедевр Караваджо, синій колір, як правило, відсутній.

Найближче до караваджо з блакитними відтінками Що ви можете знайти, - це робота Хуареса, але, незважаючи на плідний розмах і виконані композиції, Хуарес помер у злиднях.

І якби Хуарес помер без песо на своє ім’я, як би він мав ресурси замовити велику кількість дорогоцінних лазуритів з Європи?

Кольори, які дарують

З іншого боку, Віллалпандо, якого часто вважають найпродуктивнішим колоніальним художником у Новій Іспанії, наслідував хаотичні композиції Рубенса.

Цей художник найкраще вписується в європейську історію барокового живопису і не відходив від "страху космосу" Рубенса - барокового уявлення про те, що кожен простір на полотні повинен бути наповнений образами та випадками - саме тому його прийняв канон історії мистецтва як талісман барокового живопису новогіспанського.

Джерело зображення, Девон Ван Хаутен Мальдонадо

Віллальпандо намалював цей купол головного вівтаря в кафедральному соборі Пуебла, Мексика, в 1688 році. Блюз і сьогодні дуже яскравий.

І все-таки, як би він не хотів наслідувати Рубенсу, Віллалпандо писав мезоамериканськими матеріалами та обробкою. І незмінно результатом, як і результатів його однолітків у Мексиці, було те, що були його картини та фрески свіжіше і насиченіше.

Його фреска, що прикрашає купол собору Пуебла, була першою і єдиною у своєму роді в Новій Іспанії.

Синьо-фіолетові хмари кружляють образи діви, святих та ангелів, намальовані Вільяльпандо.

Незважаючи на те, що він намагався зробити європейський стиль бароко в Америці його матеріали віддали його за креолу (нащадок метисів первісних іспанських поселенців) з Мехіко.

Бальтасар де Ехаве Ібіа написав такі вишукані блакитні твори, що став відомим як 'Подорож блюзу'.

Його батько, Балтасар де Ехаве Оріо, також щедро вживав блакитний колір, але Ехаве Ібіа особливо славився своїм рясним використанням та майстерністю кольору.

І є причина, по якій Echave Ibia, який працював у Мехіко між 17 і 18 століттями доступ до, здавалося б, необмеженої кількості синього кольору.

Насправді всі троє мали фонтани цього яскравого кольору зовсім недалеко від дому.

Майя блакитний

Відсутність письмових доказів використання індиго або майя блакитного кольору в новоіспаномовних картинах бароко компенсується візуальними доказами.

З цих живописців та інших в колонізованій Америці очевидно, що художники бароко в Новому Світі вони не використовували той самий блакитний пігмент, що їх європейські однолітки.

Джерело зображення, МУНАЛ/INBA

Твір "Магдалина пенітенте", автор Балтазара де Ехаве Ібіа, було насиченим блакитними відтінками.

Лазурит для отримання синього кольору, який використовувався в Європі, був темним ультрамариновим синім. Тоді як блакитний колір, що використовувався в Новій Іспанії, відображав яскраво-синій, спочатку добутий майями з індиго.

Блакитний колір майя - один з найбільш стійких мезоамериканських кольорів, як це видно на 1600-річних фресках у Чичен-Іці.

Можливо, однаковий опір часу зберіг барокові полотна та фрески в Америці, від Мексики до Перу, яскравими протягом століть.

Це перехресне запилення впливів від майя до європейського бароко, яке відбувається в Латинській Америці на полотнах креольських живописців, свідчить про те, що глобалізація розпочалася набагато раніше, ніж академічна історія змусила нас повірити.