rick

Останнім часом про вас частіше чують у зв'язку з телевізійною діяльністю, ніж із музикою. Наскільки ви зайняті телевізійною діяльністю, особливо популярним сварливим старим?

Оригінальному власнику програми вдалося продати свою компанію, тому інші частини деякий час не знімали. Програма мала величезну аудиторію в прайм-тайм, не тільки в Англії, а й в Австралії. В даний час телевізійні передачі лише повторюються, але я продовжую робити інші телевізійні програми.

Як виникла ідея зробити програму про старого сварливого хлопця? Ви відчували, ніби ви самі?

У 2005 році я поговорив із хлопцем про підготовку телевізійної музичної програми. Як ми вже обговорювали, він також говорив про те, що деякий час ми дрімали в ідеї створення програми про те, скільки чоловіків середнього віку постійно на щось скаржиться. У нього вже було готове ім’я - сварливий старий. І я мав бути першою людиною, яка це зробила. Саме в той час я їхав у тур з “Так”. Мені все ж вдалося зняти кілька частин, які також транслювались по телебаченню. Коли я за два місяці повернувся з гастролей, програму неймовірно дивилися. Я відразу став "старим сварливим чоловіком" в очах музиканта. Я зробив усі частини програми, включаючи різдвяну спеціальність. Деякі частини все ще повторюються на телебаченні. Я дійшов так далеко, що навіть видав дві книги: "Сварливий старий рок-зірка" та "Подальші пригоди сварливого старого рок-зірка". Коли я пізніше з’явився в деяких районах Британії, люди вже сприймали мене як сварливого старого музиканта.

Я помітив в Інтернеті суперечку про тонку межу між "сварливим" (сварливим) і "сердитим" (злим). Це було остаточно вирішено?

Один хлопець, Стюарт Преббл, (автор книги «Сварливий старий: Офіційний довідник») стверджував, що скрізь у світі є люди, які на щось скаржились. Ми всі на щось скаржимося. Це може бути що завгодно - зламані світлофори, дорожній рух. Коли ви занадто довго на щось скаржитесь, з часом ви стаєте сварливим, здебільшого, нікого не ображаючи. Однак можуть траплятися ситуації, коли скарги перетинають межу і стають прикрими. Ми намагаємось висміяти державу, яка зберігається, перш ніж перейти цю межу. Нашою метою було розсмішити людей, які дивились нашу програму. Ми хотіли, щоб вони сміялися з дурниць, які трапляються у світі щодня.

Програма відображала певну англійську специфіку?

Це виходило в ефір у різних країнах, і було цікаво, що багато тем були однаковими у всіх країнах. Наприклад, такі теми, як політики, подорожі літаком, автобусом, поїздом, ціни на їжу тощо. Поширені речі, на які можуть скаржитися нормальні люди. Це було дійсно дивно смішно, і нам це дуже сподобалось. За п’ять років мовлення ми поступово вичерпали всі теми.

Який зараз зв’язок між вашим музикуванням та іншими видами діяльності?

Окрім телебачення, я також робив радіо-шоу для Planet Rock або T-Rock Radio, такі документальні фільми, як Вівальді. Мені навіть знадобилося двадцять днів зйомок. Також кілька документальних фільмів про колективи на гастролях, одне шоу, велике шоу з оркестром, групою та хором - Повернення до Центру Землі. Ми навіть зіграли з нею чотирнадцять шоу. У власній продюсерській компанії я написав програму з молодим надзвичайно талановитим оперним сопрано (Еммі Беккет, зауваження редактора). Що ще гірше, у нас із дружиною є невеликий книговидавець, який видає дитячі книги. Кожен день різний.

Ви написали дві книги для дорослих, ви також пишете для дітей?

Не для дітей. Моя дружина - письменниця. Раніше вона була журналістом, але перестала працювати і почала видавати дитячі книги, які також пише. Ми також видаємо книги Чарльза Гарланда, який пише дивовижно смішну поезію. Він придбав цуценя-лабрадора Альфі, з яким він виходив, а після повернення написав неймовірно кумедні вірші, які могли сподобатися як дітям, так і дорослим. Одного разу він запропонував їх мені. Ми читали їх людям кілька разів, і вони їм дуже сподобались, тож зараз, на Різдво (2015, видання), ми збираємося їх випустити. Ми не шукаємо авторів цілеспрямовано, але якщо з’явиться хтось цікавий, ми спробуємо це разом з ним. Якщо ви зателефонуєте, що шукаєте письменників, вас завалить лавина запитів. Ми дуже маленька компанія, ми не можемо впоратися з усім.

Окрім того, що ви композитор музики, ви також пишете тексти пісень. В одному з інтерв’ю про ваш спільний з Джоном Андерсоном альбом "The Living Tree" (Voiceprint Records, 2010) ви сказали, що волієте, щоб Джон писав тексти сам. Кажуть, вони підходять йому «на тілі» краще, ніж якби він співав від вас тексти пісень.

Я люблю писати тексти. Коли я пишу текст і мене цілком тішить, я закінчую його. Однак, якщо мені це не вдається, я скоріше звернуся до когось іншого. Коли ми складали пісні для "Живого дерева", ми з Джоном ділились завданнями. Я складав музику, а він писав тексти. Я його так добре знав за ці роки, що коли складаю для нього пісню, чую, як він у думках співає. Тож я надіслав йому свої мелодії і чекав, поки він на них відреагує. Примітно, що коли він повернувся до мене зі своїми текстами чи мелодійними рядками, мої очікування підтвердились приблизно на шістдесят відсотків. Цікавою частиною були решта сорок відсотків, чого я від нього не очікував. Альбом "Живе дерево", мабуть, не мав би такого успіху, якби ми як писали музику, так і слова. Я люблю писати тексти пісень, але дуже критично ставлюся до себе. Якщо я хотів би вказати на копірайтера, з яким мені подобається працювати, це Тім Райс. Я обожнюю його тексти. Тім надзвичайно талановитий. Нещодавно ми познайомились і взяли на себе деякі інші плани. Хороший копірайтер може надихнути вас і вплинути на вас.

Тож ви пишете тексти виключно для своїх пісень?

Коли я складаю, я завжди починаю з музики. Тільки тоді я додам до музики тексти пісень. Однією з причин, чому я зосереджуюсь головним чином на інструментальній роботі, є те, що я добре знаю, як звучить мій голос. І я попереджаю вас, не хочете чути, як я співаю (сміється)! Я з тих людей, які ні за яких обставин не повинні співати публічно. Я міг би навести як приклад декількох музикантів, які не є співаками, але іноді співають публічно. Їм справді ніколи не слід намагатися. У цьому випадку вам потрібно запросити справжнього співака під свою музику.

Вам не траплялося співати вокал на старих записах Yes? Вони завжди зачаровували мене так.

Я не звик співати з "Так", але є один із моїх сольних альбомів "Rock n 'Roll Prophet" (1982), на якому я співав усі вокали. Однак це правда, що я також співав на своєму єдиному топ-синглі, який увійшов до ТОП-30 Великобританії (I'm So Straight I'm A Weirdo, 1980, Прим. Ред.). Я завжди був прихильником думки, що кожен повинен робити те, що робить найкраще.

Ви не наважуєтеся співати, але ваша дочка гарно співає, вона не поступилася батькові?

Джемма прекрасно співає, так само як і його син Адам. Він також співає вокал у Black Sabbath, з яким грав вже тринадцять років. Мушу відверто визнати, що я справді не люблю співати.

Ви згадали "Подорож до центру Землі". Хоча це справді старий твір, ви час від часу граєте його з великим визнанням. У вас із ним ще є деякі плани на майбутнє?

Я мав зіграти "Подорож" у грудні на Тенеріфе, де Браян Мей виступав із моєю групою минулого року. І ось звідси великий інтерес до нашої «Подорожі». На Тенеріфе діє дивовижний оркестр та хор. Все вже домовлено. Ми мали їхати на практику разом, але мій лікар, завдяки моєму тиску і серцю, дуже суворо наказав мені пригальмувати. У мене також був запланований великий тур по Скандинавії з багатьма трансферами. Це було б дуже суєтно. Однак у мене не вистачило б часу на відпочинок і сон, тому нам довелося відкласти його ще на рік. Я також планую великий Wakemanfest, я хочу виступити з усіма групами, з якими я грав до цього часу. Довелося перенести багато заходів. Тим не менше, я все ще маю повний календар, але це вже не так погано.

"Подорож" була, крім "Шістьох дружин Генріха VIII" та "Короля Артура", одним із трьох ваших чудових проектів. Ви граєте його з трьох найчастіше. Як важко скласти такий великий проект?

"Подорож" не мала б сенсу, якби вам довелося орендувати цілий оркестр. Оркестр повинен запросити вас на "Подорож". Ми нещодавно грали в Англії, Шотландії та Уельсі, Бразилії та Аргентині. Той же промоутер також запросив нас зіграти "Кінга Артура" з оркестром, хором та групою на фестивалі прогрок в Англії, який проходить 19 червня 2016 року. Я був трохи здивований, бо ми не грали Артура з 1975 року Тож це означало б починати майже повністю знову. Але це дуже цікавий виклик, а також шанс, який не потрібно повторювати так швидко.

"Король Артур" ви іноді грали як крижане шоу, повертатися до нього не плануєте?

Я можу точно сказати вам, що цього конкретного виступу точно не буде на льоду (сміється). Але в мене є одне таємне бажання. Якби літній виступ мав успіх, це був би шанс зробити крижане шоу десь до Різдва. Багато людей постійно про це запитують.


"6 жінок"

І "Король Артур", і "Шість жінок" базувались на історичних подіях. Чи вважаєте ви, що вони допомогли викликати у молодих людей інтерес до історії?

У моєму випадку все почалося з "Петра і Вовка" Прокоф'єва. Коли мені було близько восьми років, батько відвів мене до театру на "Петра і вовка", і мені це дуже сподобалось - розповідати історію за допомогою музики. Кожен музикант складає лише пісні про кохання. Я ніколи їх не складав. Хоча я все ще одружуюсь (Рік одружений вчетверте), я не складаю пісень про любов. Простіше кажучи, я люблю складати пісні, які мають історію, будь то історія, легенди, фантастика чи нехудожня література. Тож я не роблю цього з якимись особливими намірами. Можливо, п’ять, шість моїх пісень можуть віддалено нагадувати пісні про кохання.

У книзі "Близько до краю" про групу "Так", мене, серед іншого, зачарував період найбільшої слави групи, коли "Так" продавав величезні стадіони, літав на власних літаках і користувався їх популярністю в повній мірі . Як ви згадуєте цей період?

Ми насправді ніколи не володіли літаками, ми здавали їх в оренду. Походження всієї історії про літаки сягає сімдесятих років, коли літати було дуже дорого. Сьогодні не було таких бюджетних авіакомпаній, як Easyjet чи Ryanair. Коли ми гастролювали гуртом, нас було близько десяти з менеджером. Було набагато вигідніше орендувати літак місткістю чотирнадцять чоловік, ніж купувати квитки на комерційний рейс. На той час «Гольфстрім» був дуже популярним літаком. Так, він завжди орендував літаки у "Крайслера", у якого було близько п'яти літаків для вищого керівництва. Однак вони ними взагалі не користувались, можливо, зрідка, приблизно раз на місяць, тому вони були дуже раді орендувати їх. Вони нам потрібні були максимум на один-два місяці. Великою перевагою було те, що нам не потрібно було мати свого пілота, ми могли використовувати менші аеропорти, які часто були ближче до місця проведення концертів, злітати і приземлятися, коли нам заманеться. Зміна відбулася лише тоді, коли літаки почали здавати в оренду компаніям, які не могли їх добре обслуговувати. Це була авіакатастрофа, така як група Деффа Леппарда.

На той час деякі з вас гастролювали зі своїми дружинами. Ви оцінюєте це рішення ретроспективно?

Чесно кажучи, дозвольте сказати вам, що коли жінки час від часу подорожували з нами, це колись було кошмаром.

Вам було шкода, що ви не могли взяти з собою жодного шанувальника?

Я в це не вірю (сміється). У 1970-х роках Yes не був колективом, який слухали жінки. Дев'яносто відсотків нашої аудиторії були чоловіками. Лише пізніше, десь після 2003 року, коефіцієнт змінився приблизно на половину до половини. Групи Progrock були саме такими. Звичайно, іноді хлопці водили своїх партнерів на концерти чи на струнні концерти. Однак керівництво ненавиділо це, бо це дало йому багато праці, щоб піклуватися про групу, а не про дружин музикантів. Жінки часто дратують керівників різними безглуздими вимогами, такими як термінове покладання одягу в хімчистку тощо. Це просто не спрацювало, коли він із групою їздив на гастролі зі своїми дружинами. Це мало б сенс лише в тому випадку, якщо б ви робили великі перерви між концертами, і у вас було достатньо людей, щоб піклуватися про своїх партнерів. Іноді траплялося, що музиканти через своїх партнерів навіть не могли бути присутніми на домовлених ділових зустрічах. Це просто ніколи не працювало з жінками на гастролях.

Зізнаюся, я був трохи здивований, коли Yes оголосив про зимовий концертний тур. Я думав, що після смерті Кріса Сквіра, ключового члена та засновника групи "Так", група зникне.

Особисто, не маючи голосу Джона Андерсона, я не вважаю Так так. Це схоже на бажання «Led Zeppelin» без Роберта Планта або «Хто без Роджера Далтрі». Деякі колективи просто не працюють добре без своїх ключових співаків. Так, голос Джона є абсолютно важливою річчю.

Я бачив «Так» з Джоном Андерсоном, а без нього - з Девідом Бенуа. Він витягнув висоту Андерсона, навіть досить добре сформулювавши. Коли я прищурив очі, часом я майже відчував, що чую Джона Андерсона. Однак це "майже".


Рік Вакеман 2015 рік

Те, що ви чули, - це група відродження. Так, без Джона це просто своєрідна група відродження. Групу досі грають Алан (Уайт, Прим. Ред.), Який прийшов до неї десь у 1973 р., Та Стів (Хоу, Прим. Ред.). Хоча вони мені обоє подобаються, це вже не так. Особливо зараз, коли Кріса вже немає з нами. Особисто я думаю, що найкращим, що зараз міг би зробити так, був би останній, великий благодійний концерт з усіма колишніми учасниками, а кошти від концерту були б присвячені боротьбі з лейкемією. Ви самі сказали, група, яка колись продавала стадіони, зараз грає в маленьких залах.

Однією з причин може бути те, що музичний бізнес змінився з часів найбільшої слави "Так". Ви пишете на своєму сайті, що нещодавно зробили публічну заяву про тривожний стан, в якому він перебуває зараз. Що вас так хвилювало?

Я засмутився. Музична індустрія вже не існує. Часи, коли видавництво підписало контракт з художником, якому він довіряв і підтримував, закінчилися. Часи, коли люди ходили по магазинах купувати музику. Сьогодні навіть на радіостанціях є контролери програм, які диктують їм, на що грати! Це жахливо! Раз на рік у Лондоні проводиться дискусійний захід, лекція Тома Олсена, на якому політики зазвичай роблять різні внески. Мене запитали, чи не буду я також говорити про музичний бізнес. Однак я заздалегідь попередив їх, що моя промова, мабуть, буде сповнена гніву. Цього тижня я виступлю з такою ж промовою перед політиками та членами парламенту.

Як громадянин Вакеман може впливати на рішення політиків? Що саме він хотів би змінити?

Нещодавно я запитав Джона Гелліуолу (колишній Супетрамп), чи навіть сьогодні, через багато років після золотого віку групи, музиканти можуть жити на прибуток від своїх старих записів. Він зізнався, що хоч каталоги все ж приносили певний прибуток, це було не те, що було колись. Для вас це схоже?

Ринок ЗМІ повністю зруйнувався. Його взагалі не існує. Сьогодні це i-Tunes. Вони стверджують, що вони дуже хороші, оскільки платять роялті. Однак реальність така, що вони платять дуже мало, це майже нічого. Коли я дивлюся на дохід від своїх записів на i-Tunes за останні півроку, він становить менше одного відсотка того, що я заробив би на рекордах. Яким би був дохід від ЗМІ за старих часів, наприклад, п’ять тисяч фунтів, від i-Tunes сьогодні це було б ледве п’ять фунтів від того самого продажу. Гроші крутяться в цьому бізнесі, але їх заробляє Spotify, а не художники. Це жахливо, я це ненавиджу. Багато молодих колективів кілька років тому їм залишалося лише грати просто для розваги. Їм було байдуже, де вони сплять і чим заробляють. Сьогодні, після десяти років, вони задаються питанням, де їх гроші. Однак вони заробляють на спонсорстві та рекламі. Я справді не знаю, як це зупинити. Музична індустрія знаходиться в руках не тих людей. Музичних магазинів немає, радіостанції не мають можливості визначити, що вони хочуть грати. Раніше, в 50-х, 70-х і частково 80-х, на слухачів був великий вплив те, що буде відтворюватися.

Тепер я відчуваю, що ти справді старий, неслухняний хлопець.

Саме так, сварливий старий (сміється).

Нарешті, я хотів би задати вам одне особливе запитання. Колись ви говорили про Фіделя Кастро як про захоплюючу людину. Що привело вас до цього?

Як ви думаєте, хто збрехав?


Р. Вакеман та М. Павлік