Це була найяскравіша зірка, але вона також зазнала найтемнішого життя.
Минуло 100 років від дня народження Маргарити Кармен Кансіно, або те саме, Ріта Хейворт. Однак вічна Джилда, яку преса свого часу прозвала `` Богинею любові '' або `` сексуальною бомбою '', прожила одне з найсуворіших і гірких життів на згадку про голлівудську зірку. Це вам, шановний читачу, вирішити, чи буде наприкінці цього повідомлення вічність справедливою нагородою за важке життя зірки.
Народилася в Нью-Йорку в 1918 році, Маргарита була дочкою танцювальної пари. Вона була ірландського та англійського походження, її звали Волга Маргарет Хейворт, і вона походила з компанії Ziegfeld Follies. Його батько, так, він був іспанцем, точніше, із Кастилії де ла Куеста, Севілья. Перш ніж вийняти наш сундук з цієї частини, яка торкається нас з крові цієї легенди сьомого мистецтва, слід якомога швидше сказати, що у віці 13 років цей чоловік на ім'я Едуардо Кансіно зловживав більше, ніж своїми видимими дарами для танцю вашої дочки. Не маючи можливості виступати в американських нічних клубах через свій вік, батько та дочка переїхали до Хуареса. Там, в оточенні найгіршого можливого середовища, між повіями та бандитами, молода Ріта Кансіно створила для себе сценічне ім'я як партнера свого батька. Вимушений ним публічно та приватно прикидатися дружиною замість дочки, експлуатація тривала доти, поки молода жінка не втекла з яким вона буде її першим чоловіком, за якого вона вийшла заміж проти бажання батька у 19 років.
ПОЧАТКИ В КІНО
На той час Едвард К. Джадсон був продавцем автомобілів, але це допомогло йому врятуватися від батьків, які рано вкрали його незайманість. Побачивши талант молодої дружини в танцях і її очевидну красу, Джадсон дістав свою дружину контракт у Columbia Pictures. Виробнича компанія, яка на той час шукала великих успіхів та зірок. З 1935 року, у віці 17 років, він вже брав участь у фільмах B, але лише після першого контракту, через два роки, він влаштувався в кіно. Хоча косметичні операції в цей час були більш примітивними, студія піддала Хейворта невеликому тілу та трансформації обличчя. Він схуд за допомогою дієти і обробив фігуру та шкіру за допомогою рідинних процедур, але перш за все, саме його лоб був модифікований електроепіляцією (хворобливий лазер того часу), збільшений і обрізаний на V, підкреслюючи пік чубчика. І ні, його рудий теж не був природним, вона була брюнетка.
Його перша велика роль - у винятковому фільмі Говарда Хокса "Тільки ангели мають крила" (1939), навпроти Кері Гранта. Звідти актриса знімала 5 або 6 фільмів на рік. Сьогодні більшість з них мало пам’яталися про касові хіти і перенесли Колумбію в топ продюсерських компаній. Френк Сінатра пішов так далеко, що сказав: "Ріта Хейворт - це Колумбія". Однак навіть у ці хвилини успіху наш бідний герой не мав спокою. Відомо, що один з керівників компанії Гаррі Кон, сексуально звинувачував її у численних і повторюваних випадки на роки. Хоча вони і кажуть, що він усе життя був одержимий нею, вони також кажуть, що актрисі, на жаль, вже звичній мати справу з цим, завжди вдавалося протистояти.
ЗІРКА
У 1941 році молода перекладачка отримала черговий контракт, цього разу з Twenty Century Fox, компанією, яка відмовила їй до того, як найскромніша Колумбія зробила її зіркою. За наказом Рубена Мамулена вона зіграла Доню Соль у екранізації роману Бласко Ібаньєса «Sangre y Arena» (1941). Повний блокбастер з Тайроном Пауер, який вона підкріпила основи свого образу сексуального символу. Якщо Мерилін Монро була сексуальністю п’ятдесятих, то Ріта була однією із сорокових і, на той час, також найбільш високооплачуваною актрисою у світі.
Через п'ять років вона залишила шлюб з Джадсоном у 1942 році, танцював з Фредом Астером в "From That Kiss" (Сідні Ленфілд, 1941) або "Dancing love is born" (Вільям А. Сейтер, 1942), а Джин Келлі в "Tonight and every night" (Віктор Савілл, 1945), це був "The Redhead" '(Рауль Уолш, 1941) Джеймса Кені та, так, Джилди.
Вона вийшла заміж за Орсона Уелса в 1943 році. Кажуть, що геній був закоханий у неї з тих пір, як побачив її на обкладинці "Життя" в 1941 році, і навіть закінчив роман з Марлен Дітріх, щоб зосередитись на перемозі Хейворта. Вистава деякий час проходила добре, зокрема до 1948 року. Вже в 1945 році, під час зйомок фільму "Джилда" (Шарль Відор), справи йшли не надто добре. Преса назвала пару «Краса і мозок', Що лише зробило більш очевидним, що молода, невпевнена в собі, неосвічена актриса виглядала нижчою в руках схвильованого обдарованого Уелла. Геній, який створив «Громадянина Кейна», поєднав свої численні невірності зі своєю дружиною із неабиякою кількістю ревнощів. Озлоблений як візитами батьків Хейворта (Уеллс знав, що його тесть був першим коханим його дружини), так і звичкою, отриманою в його лібертарійському підлітковому житті в Хуаресі, загаряти голими на публіці, режисер створив високий -замурував Ксанаду, щоб тримати дружину в руці.
ВІЧНИЙ МІФ
Раніше ця ситуація була більш нестійкою, 'Джилда' обдарувала Хейворта безсмертям І хоча це не вона сама, а Аніта Елліс, та, що співала "Поклади він вину на Маме", їй було досить зняти рукавичку і так, отримати ляпас, отримати її. Тоді суперечливі рукавички, а сьогодні ляпас, який йому дає Гленн Форд, правда полягає в тому, що, як і всі легенди, ці дві сцени перебільшені з вуст в уста. З одного боку, рукавичка як непристойний стриптиз і переслідувана церквою лише привела до більшої слави її головної героїні як фатальної жінки та забороненого сексуального бажання з половини світу. В Іспанії фільм описали як "серйозно небезпечний" нічого більше і нічого менше. З іншого боку, ляпас, який йому дає Гленн Форд у цій класиці Чарльза Відора, часто розглядається без контексту, ігноруючи той факт, що фізична агресія - це явно відповідь на той самий ляпас, який вона йому робить у сценах до цього.
У будь-якому випадку, Хоча всі хотіли спати з Джилдою, Уелс зробив те саме з Джуді Гарленд, що спричинило одну з найвідоміших фраз актриси: "Усі чоловіки, яких я знаю, сплять з Джилдою, але вони встають зі мною". Сказана як жарт, правда полягає в тому, що легко спостерігати гірку самотність і віддаленість від реальності, що означало, що актрису поховали у шлюбі, який зробив води, тоді як світ спостерігав за нею лише за допомогою іконно-сексуального об'єкта.
З любов'ю, яка вже згасла, але з тим, що шлюб все ще стоїть, актриса віддала себе за наказом Уеллса в "Шанхайській леді" (1947). Мало прихильно ставлячись до своєї дружини, Уелс постриг волосся і пофарбував у блондинку, що розлютило всіх його шанувальників на той час і сприяло провалу та поганій пресі фільму, який сьогодні вважається класикою. Однак через кілька років актриса заявила, що, незважаючи на гіркі стосунки, які вона мала з Уеллом під час зйомок, вона прекрасно усвідомлювала його талант і що "Я знав, що ми робимо класику, коли ми її знімали". Багаторазово імітована сцена дзеркал - тому підтвердження.