Але він виріс у артистичній родині, і тому цілком природно його шлях вів у цьому напрямку. Врешті-решт він став визнаним артистом балету, і сьогодні, після закінчення його активної кар'єри, Йозеф Долінський-молодший (50) очолює балет SND.
Батьки зокрема вирішують, чим займаються діти у вільний час. Якщо вони вловлять талант свого нащадка, згодом вони можуть ним широко скористатися. Прикладом є режисер балету SND, артист балету, хореограф та режисер Йозеф Долінський-молодший, який виріс у артистичній родині. "Я мав досвід, тому що вся наша сім'я зазнала впливу мистецтва", - сміється Долінський, батько якого Йозеф Долінський. (79) - видатна особа словацького балету. "Мені було 11 років, коли я почав вчитися в танцювальній консерваторії. Батько вирішив, що я маю талант, і оскільки на той час він мав бути завучем консерваторії перший час, я пішов на вступні іспити. Хороші вихователі бачать у дітей, чи є вони талановитими. " він думає.
Для того, щоб молода танцівниця одного разу стала успішним майстром балету, він повинен мати однакові вдачі. "На співбесідах експерти помічають ноги, спину, розслаблення суглобів. Важливим є також зріст, вага або пропорційні припущення, адже в балеті потрібно мати красиві лінії в позах. Коли комісія не впевнена в рішенні щодо прийняття дитини чи ні, вона зателефонує батькам на співбесіду. Оцінює генетичну схильність дитини до класичного балету. Ідеальний зріст для чоловіків - до 180 см, а для жінок - до 170 см », - пояснює Долінський.
Хлопчики пошти
У житловому масиві Пошеш у Братиславі, де він виріс, діти зустрічались на дитячому майданчику між житловими будинками або на шкільному подвір’ї. "Повернувшись додому зі школи, ми викинули сумки в кут і були цілими днями". згадує часи без мобільних телефонів та Інтернету Dolinský. І хоча він грав у футбол за "Слован", після прийняття до танцювальної консерваторії йому довелося попрощатися зі своїм тренуванням.
Однак він продовжував переслідувати м’яч на подвір’ї школи, і деякий час також грав у м’яч із тенісом та хокеєм. А оскільки згаданий хокей був популярним серед хлопців братиславських поселень і навіть грали "жорстку" Братиславську лігу, перспективному танцівникові довелося бути обережним, щоб не постраждати. Парадоксально, але саме балет йому допоміг. "Завдяки балету я зміг ідеально сконцентруватися. Коли я біг, я біг, коли стояв, стояв. Я не відволікався, бо коли ти втрачаєш концентрацію, саме тоді трапляються травми ", - говорить він.
На сцені
З часом день майбутньої артистки балету обертався майже виключно навколо танцю. Прийшли перші успіхи, що підліток підтвердив тим, що важливі тренування в балеті та наполеглива праця. "Будучи студентами консерваторії, ми вже знімались у постановках балету" СНД ", тож незабаром отримали сценічну практику. Ми були зачаровані тим, що контактуємо із справжнім театром. Коли ми трохи встигали, або наш предмет кидали в школі, після тренувань у залі SND, ми розглядали підготовку дорослих танцюристів. Це мотивувало нас тренуватися все краще і краще ", - згадує Долінський, додаючи, що завдяки австрійському телевізійному сигналу він дивився трансляції з балетних вистав європейських театрів у соціалістичній Чехословаччині.
"Тоді я вперше побачив виступ" Спартака "з російським балетмейстером Володимиром Васильєвим. Пам’ятаю, я запитував свого батька, чи можливо, щоб хтось міг так танцювати ". він сміється з пам’яті і додає, що його найбільшим кумиром був Михайло Баришніков, ікона світового балету.
За кордоном
За свою успішну кар’єру Йозеф Долінський мав можливість протистояти найкращим світовим танцюристам. "Найбільш досконала система освіти танцюристів у Росії. Балетні школи по всьому світу в основному засновували випускники російських шкіл. У них також є прекрасні балетні школи в Японії, адже вони можуть платити за якісних викладачів, особливо з Росії ", підтверджує попередні слова, але відразу ж додає, що хоча японці дуже креативні, держава не підтримує мистецтво.
"У Японії існує лише один професійний ансамбль танцю - Національний балет у Токіо. Інші - це приватні файли, якими я займався деякий час. Це був цікавий досвід. Ми репетирували шоу, відтворювали його кілька разів, а потім все повернулося до звичного. Японські танцюристи пішли працювати на цивільну роботу і вечорами продовжували вивчати балет. Там я зрозумів, як мені пощастило, що я все ще займаюсь Братиславою. Що мені за це платять і мені не потрібно займатися іншою професією, щоб заробляти на життя.
Японський колега, з яким я танцював у постановці "Сон в літню ніч", після репетиції пішов працювати в ресторан, щоб вона могла чимсь жити ", - дивує Долінський і каже, що його найбільше зачарувала впевненість російських танцюристів. "Дуже важко проникнути в російську спільноту. Вони довіряють одне одному і тому можуть долати перешкоди. Ми відмовляємось від першої проблеми, хоча ми надзвичайно талановиті в мистецтві. Але талант - це не все ", - каже балетмейстер.
Директор
Йозеф Долінський пішов у відставку після художньої "відставки" після 21 року вищого балету і вісім років очолював балет SND. "Я можу сказати вам, що порівняно з фізичною працею артиста балету, відповідальність за інститут національного театру набагато вибагливіша" зізнається, але водночас каже, що користується успіхом ансамблю.
"Прем'єра вистави" Мандрівник Чаплін "відбулася в березні. В останні роки ми дуже зацікавлені у постановках цього типу - у виставах, що мають історію, гарний костюм та сценічний дизайн. Ми намагаємось найняти якісних виконавців, у SND у нас є японці, росіяни, українці, американці, аргентинці. "Він хвалиться. Він відразу стає серйозним і відразу говорить, що його турбує. "На жаль, у нас проблема з тим, що все менше і менше дітей цікавляться мистецькими професіями. Талантів багато, і хоча вони відвідують художню школу, коли їм доводиться переходити на професійну базу, вони воліють вчитися на чомусь іншому. Нинішнє молоде покоління, мабуть, має різні уявлення про те, як усвідомити, що означає бути успішним, що це - мати достатньо, надлишок. "Він додає.
Хто є Йозеф Долінський-молодший (50)
- Закінчив танцювальну консерваторію Єви Ячової (1988), вивчав культурологію на факультеті мистецтв Карлового університету та театральну драматургію та режисуру в Академії мистецтв у Банській Бистриці. З 1990 року він був членом, а згодом першим солістом балету SND.
- Найбільш вдалі персонажі - принц Зігфрід у Лебединому озері, Принц у «Лускунчику», Базіліо у Дон Кіхоті, принц Дезіре у «Сплячій красуні» та Тевзій у «Сні в літню ніч».
- Був гостем у Inouse Ballet Tokyo (1993-1995), в Міжнародному театрі балету Фукуока (2001), як запрошений соліст у проекті "Зірки Санкт-Петербурзького балету" (2002).
- У 1995 році він отримав премію імені Філіпа Морріса, ставши першим лауреатом премії "Квітка балету".
- У 2006 році Російський фонд Анни Павлов нагородив його медаллю за підтримку культури та мистецтва.