співала

Кар’єра сопрано Симони Худи-Шатурової розпочалася повільно, але сьогодні вона проявляється тим більше.

Я пишу про рідного Братислави як про маленьке чудо Моцарта. Невістка Мирослава Дворського виступала на найпрестижніших оперних сценах у світі - від Парижа через Монте-Карло, Брюссель до Японії. Вона співала в Карнегі-Холі та в Сікстинській капелі. Нещодавно вона зачарувала хітом гурту Queen Barcelona, ​​який заспівала на концерті Fragile. А 7 серпня він виступить у рамках фестивалю Viva Musica! з аріями Моцарта та Мислівечека у братиславському соборі св. Мартіна.

Як проводять літо оперні співаки? На оперних фестивалях? Або ти встигаєш відпочити?

Зазвичай я намагаюся спланувати принаймні місяць перерви на смак. Однак цього року я отримав гарну пропозицію щодо фестивалю в Австрії, тож прийняв її, потім друга пропозиція надійшла до Іспанії, третя до Братислави, тож це повністю зірвало мої канікули. Але на початку липня я мав принаймні два тижні відпочинку, а наприкінці серпня у мене буде три тижні, це непогано.

А як ти відпочиваєш? Ви можете займатися спортом або піти на екскурсії?

Ми були в Хорватії, де я тиждень лежав на терасі, я просто біг до моря, приймав ванну, читав і інакше нічого не робив. Дійсно нічого. За винятком дев'ятого чи десятого дня, коли ми їхали на велосипеді, до того часу мені потрібно було повністю вимкнутись.

Одного разу ви згадали, що здійснили свою мрію, відвідали Паризький музей Пікассо, насолоджувались виставкою Шагала. Ви не можете пропустити мистецтво навіть у вільний час?

Коли я перебуваю за кордоном, я намагаюся поповнити свої знання, поглинути атмосферу, але зазвичай людина настільки зосереджена на своїй роботі, що часу на це насправді не дуже багато. Я волів би продовжити своє перебування на три-чотири дні, щоб я міг пізнати місто. Хоча я живу там як корінний житель, я знімаю квартиру, але вивчення історії та пам’ятників вимагає часу. Що стосується оперних постановок, я зазвичай буваю у кожному місті по два-два з половиною місяці. Я люблю повертатися до Нью-Йорка, часто працюю в Брюсселі, люблю Рим, Барселону.

У давнішому інтерв’ю ви сказали, що у нас ви часто стикалися з зусиллями, щоб практикувати все якомога швидше. Досі правда, що за кордоном посилюються іспити?

Завжди залежить від диригента, як визначається репетиція. Але я маю хороший досвід з Праги та Братислави, де була достатня кількість іспитів. Мені подобається пробувати. Мені навіть більше подобається процес репетиції та пошуку, це веселіше та захоплююче, ніж сам концерт.

Як ви тренуєтесь перед своїм останнім декламацією арій Моцарта та Гантера? Проект Десятиліття вимагає менше репетицій, ніж опера, де ви працюєте з більшою кількістю людей?

Попереду у мене ще два серйозні концерти, тому я зосереджуюсь на них, але останній тиждень перед Десятиліттям фокус буде лише на ній. Я сам попросив на день більше репетицій з оркестром. Ми записали CD Decade рік тому, але це був довгий час. Коли я повертаюся до репертуару, якому я інтенсивно присвячував себе, багато речей стає зрозумілішими, кристалізуються. Зазвичай арії виграють на відстані, вони краще оселяються. Я з нетерпінням чекаю достатньо часу, щоб спробувати програму оркестру. Спочатку ми будемо навчати диригента, освіжати арії та репетирувати з оркестром протягом трьох днів.

Сольний концерт Десятиліття відбудеться у Братиславському Куполі св. Мартіна. Це винятковий простір для вас?

Так, і зовсім нетипово. Це мирські арії, я співаю про кохання, пристрасті, великі емоції, тому мені цікаво, як це пов’язується з цим простором. Я маю дещо інше уявлення про собор св. Мартіне, але, можливо, я буду приємно здивований. Мене не хвилює акустика, там точно буде приємно.

Ймовірно, купол має іншу акустику, ніж у класичних концертних залах.

Так, але деякі храми є акустично сприятливими, а інші зовсім марними. Великі собори є проблематичними. Близько п’яти років тому я співав благодійний концерт у соборі в Кельні, Німеччина - Велика до мінор, і акустика була жахливою. Ми стояли на хресті, намагаючись його вдосконалити, але нам не вдалося. Реверберація становила близько семи секунд ...

Чи можете ви сказати, що через неадекватну акустику ви не будете десь виступати? Або ви взяли до уваги благодійний вимір у Кельні?

Так, це було на благодійність, собор був заповнений до останнього місця, важко було б знайти таке ж велике місце, можливо, стадіон, але організатори хотіли зберегти атмосферу благоговіння ...

Ви любите виступати у церквах або віддаєте перевагу концертним залам?

Це залежить від репертуару чи події. Виступати в якісному концертному залі - це завжди досвід.

Подивіться, як виник проект "Десятиліття"?

Багато років тому я складав іншу програму і шукав невідомі, мало розігрувані арії. Вацлав Лукс привів мене до Мисливечка, він приніс цілу валізу своїх опор. Я був здивований, бо нічого з цього не знав, хоча ми дізналися про Мисливечек у школі. Мене здивувала якість музики. Мені спало на думку, що було б цікаво порівняти його арії з Моцартовими. У мене це теж є десь у примітках: зв’язати Моцарта та Мислівечка. І тоді в Празькому національному театрі була підготовлена ​​опера Мисливечека, яка відродила ці ідеї. Диригент Зденек Клауда перехопив дух, коли запитав мене, чи зацікавить мене такий проект. Це звузило вибір до десяти років - ми порівнюємо творчість Моцарта та Мислівечека в десятилітті 1771–1781. Для мене це було захоплююче. У Мислівечеку є одна сцена, яку, як би присягнув, написав Моцарт. Думаю, ми зібрали гарну добірку арій.

Отже, ви разом говорили про арії?

Зденек зробив попередній відбір, він приніс мені стос нотаток, де було близько 50 арій. Ми обирали з них. Для кожної арії Моцарта ми маємо одну з Мисливечек як протилежну.

Ви охрестили Десятиліття компакт-дисків у листопаді минулого року, незалежно від ваших реакцій?

Я летів до Праги лише на той день, але регулярний концерт з цим репертуаром відбудеться у соборі св. Мартін фактично прем'єрний показ. Мені приємно, що відгуки на компакт-диск дуже схвальні.

Ви вже кілька разів згадували, що вам було важко в консерваторії, ви не сідали з викладачем, але все одно виступали на концерті Viva Konzerva на честь 95-ї річниці Братиславської консерваторії. Ви не зрадили його?

Ні, все дослідження вийшло вдало, я просунув свої побажання. Кінець хороший, все добре. Для мене це був поштовх бути обережним, щоб ніколи не заснути на лаврах. Коли людина співає, вона з роками змінюється, і на ці зміни потрібно реагувати. Нові персонажі, нові партії приносять нові підводні камені, які потрібно подолати. Тоді потрібно бути чесним із самим собою, подивитися, чи все піде як слід, чи розслаблений голос, чи я дихаю, як слід. Це було повідомлення з консерваторії, що все для чогось добре.

Ви зрозуміли це, будучи студентом консерваторії?

Так. Співак завжди повинен бути напоготові, бо у нього в руках немає такого музичного інструменту, як фортепіано або скрипка. У вас щодня різні почуття, і те, як ви спите, також впливає на вас. Потрібно знати, як працювати.

Цікаво, що ви не з музичної родини, до музики ви потрапили завдяки своїй старшій сестрі Катаріні. Ви намагалися зрівнятися з нею або захоплювались нею?

Я дуже захоплювався нею, вона її любила. Коли я почав сприймати її більше, вона прекрасно грала на скрипці. Навіть коли вона була маленькою, наш сусід-музикант порекомендував моїй матері поставити Катку на фортепіано, бо вона добре співає. Моя мама купила піаніно відразу, ні з ким не порадившись. Під час репетицій їй казали, що вона дуже добре чує і вміє грати на скрипці, тому фортепіано залишалося невикористаним вдома. Я з тугою підняв очі на свою сестру, хотів зіграти, як вона. Я отримав свої перші скрипки, але мені не сподобалось те, що з них вийшло, і одного разу я розірвав їх від гніву.

Вас спокушало грати на скрипці, або це було більше захоплення вашою сестрою?

Не знаю, можливо, я хотіла бути схожою на сестру. Але мені дуже сподобалась ідея піти на скрипку. Тож коли у мене була скрипка, я ходив по квартирі з порожнім футляром і казав, що збираюся грати на скрипці. Але врешті-решт я випросив скрипку і ходив до неї вісім років.

Я навіть десь читав, що ти накладаєш на ці скрипки подушку, щоб не боліло. Мені сподобалося, що ти думаєш про скрипку, щоб з ними щось не сталося ...

Не скрипку, щоб нічого не сталося. Як чотирирічний вік, я знав, що ці струни можуть мені нашкодити. Я точно це пам’ятаю.

Ви виступали на престижних сценах, співаєте в Королівській опері в Брюсселі, Парижі, в Карнегі-Холі, співали в Сікстинській капелі Папи Римського Бенедикта XVI, але визнали: коли опинишся у світі, то виявити, що там вас ніхто не чекає. Це було неприємне відкриття, або ви цього очікували?

Світ опери та концертів стає все важчим і важчим. Позаду вас сто інших сопрано, які могли б заспівати концерт. Тож ви повинні виконувати 100%, завжди бути готовими, гнучкими, комунікабельними, щоб захищати це. Тільки тоді буде більше пропозицій, і агентство працює над тим, щоб вас проштовхнути. Але сам початок важкий.

Однак ти не сподівався приїхати, і всі впадуть тобі на дупу?

Ні, ні, моя кар’єра була дуже повільною. Я ніколи не був змагальним типом, змагання мене пригнічували, співати перед порожнім залом для мене було нічим. Я йшов стежкою інакше, мій голос дозрів довше. Однак мені пощастило з диригентом Леопольдом Хагером, з яким я виступав з концертами в Празі. Він зателефонував до мого мюнхенського агентства і сказав: Ви повинні мати його. Так почалося десять років тому, мені було тридцять.

В опері, мабуть, неправда, що вам доведеться дожити до певного віку, чи так?

Ні, це не може платити. Навіть зараз я довідався, що жінки до 35 років навіть не повинні співати на сцені. Далібор Єніс цитував італійського майстра. Можливо, щось не так, голосу потрібно більше часу. Зараз я почуваюся дуже добре, я ніколи не співав так добре. На щастя, я не зіпсував свій голос персонажам, які не були для мене, коли мені було 25 років. У світі ви часто бачите, як молоді дівчата переживають складні характери, а потім їх знищують за два роки.

Чи занадто багато амбіцій у цьому винні? Або вони просто не можуть правильно судити про ситуацію, ніхто не може їм порадити?

Це більше речей разом, вони не можуть судити, захоплений юнак хоче відразу успіху. Найсумніше, що сьогодні в операх немає інтендантів чи диригентів, які б тримали захисну руку над молодими співаками. Той, хто сказав би їм, що вони повинні співати цим героям. Є винятки, але більшості голосів потрібен час, щоб легко заспівати, а не натискати на голос. Тоді людина довше залишається в хорошому стані.

Хтось тримав над вами захисну руку?

Я був особливим у тому, що - можливо, через досвід консерваторії - що я був дуже суворим, критичним до себе, я мав повагу. Я відмовився від першої ролі, коли мені було близько двадцяти, одразу після школи. Мені надійшла пропозиція з Австрії записати оперу «Зайде». Я знав її і знав, що не впораюся. Я б її співав, але не так, як я собі це уявляв. Звичайно, навколо мене завжди були люди, з якими я міг би порадитися. Але в моїй голові завжди був піднятий палець, щоб робити пропозиції, відповідні моєму голосу та можливостям.

Також не те, що ваша сестра Катка та швагер Мирослав Дворський спочатку критикували вас.?

Це теж можливо. Медсестра була надзвичайно критичною, вона мала на увазі це, звичайно, в хорошому сенсі. У 2007 році я співав концерт у Братиславі з оркестром ВВС, і Катка прийшла до мене, що вона пишається мною. Це було прекрасне почуття через стільки років.

Ви також співали з Павлом Бршліком, який, як і ви, мав чудову кар’єру за кордоном, але вдома його давно ніхто не знав. Він виїхав до Марселя, бо його не прийняли до Академії театральних мистецтв у Братиславі, і сьогодні він улюбленець німецької оперної публіки. Це показує, що вдома ніхто не є пророком?

Це основне правило, яке стосується не лише Словаччини, це також говорять художники з інших країн: іноді доводиться утверджуватися спочатку за кордоном. Я не хотів вступати до університету після консерваторії, мені було зрозуміло, що я мушу залишити Братиславу. Два роки я був стипендіатом Музичного фонду і хотів поїхати вчитися в Зальцбург. Але перш ніж це могло статися, я зустрів у Празі дуже цікавого викладача, доцента Соню Кресакову. Для мене це була така вирішальна зустріч, що я вирішив оплакувати Зальцбург, де я не знав, до кого потраплю.

Звідки ви знали, що це правильна людина, яка вас зрозуміла?

Вихователі мають цілком конкретну мову, вони на малюнках розповідають, як «відчути» голос та резонанси. Я зрозумів її з першої миті, вона щось сказала, і я відразу відчув зміни. Плюс, я боявся висоти. Через короткий час із нею я набрався впевненості у висотах, і вона повністю обернулася. Це вирішило.

Я десь читав, що ви любите садівництво, у вас стосунки з квітами. У вас також є свій сад?

Так, у нас є будинок біля лісу та сад з прекрасним видом. Однак я все ще в дорозі, і сад виглядає не зовсім так, як я собі уявляв, але ліс той самий. У мене в саду вже є дві великі вишні, яблуня та велика клумба.

Крім того, ви любите читати Гессен і Татарку.

У мене був період, коли я придбав набір творів Гессен і був похований у ньому. Найулюбленішим був Будинок зі скляними перлами. Німецькі друзі постачали мені оригінали, і я любив порівнювати їх з чеським перекладом. Харукі Муракамі - це питання мого серця зараз.

Ваш чоловік "айшак", і завдяки власному бізнесу він може разом з вами подорожувати світом. Це перевага?

Він працював в американській компанії, і ми майже не бачилися, він працював до дев'ятої. Зараз він сам собі господар, і я це раді. Крім того, він взяв на себе багато заходів, якими я повинен був піклуватися до того часу, таких як мій веб-сайт та Facebook. Це мило. Він дуже добре слухає оперу і має дуже цікаві зауваження - щодо мене та його колег. Я знаю, що можу йому довіряти. Він висловить це своєю мовою, яку я розумів протягом багатьох років.

Тут коментується спів чи, швидше, речі про те, як ви виглядаєте, що ви одягнені або як ви стоїте?

Те, як я виглядаю, коментує мама, вона завжди мене повністю розбиває. Чоловік коментує спів, як це звучало, те, що його заінтригувало.

Навіть у примітках про спів, іноді це погоджується з вашим голосовим педагогом?

Досить часто це спрацьовує. Зараз я працюю з Маргріт Хоніг з Амстердаму. Одного разу ми працювали разом вдома, і чоловік приєднався до нас. Через годину він зізнався, що не мав уявлення, про що ми говоримо. Він чудово володіє німецькою мовою. Це лише словниковий запас співака. Але він сам почув різницю, коли я щось заспівав після її коментарів.

Він був вражений, що це інший світ?

Так, але його мати дуже любила класику, вона брала його на концерти. Він був лише один раз в опері і робив такі перерви, що вона воліла забрати його після другої дії. Наприклад, він співав із співаком, роззувався. Ретроспективно він зрозумів, що це був Ріголетто. І першим виступом, який він побачив зі мною, було також Ріголетто, тому коло замкнулося.

Отже, ти зачарував його в Ріголетто?

Ні, я зачарувала його в метро. Це було дуже романтично. У нього був службовий автомобіль, він взагалі не їздив на метро. Я також не планував їхати метро, ​​але тільки починав дощити, тож я попрямував до нього. Я йшов поруч з ним на ескалаторі, спочатку він помітив моє взуття, воно було замшеве, італійське. Потім він був зачарований моїм довгим розпущеним волоссям, і коли я чекав на пероні, зрозумів, що хтось ходить навколо мене. Він підійшов до мене і запитав: Міс, чи можу я колись запросити вас на каву? Я здивувався, коли сказав йому: А чому б не зараз? Хоча я деякий час зводив його з розуму, ми в підсумку витратили близько двох годин на каву. Коли ми попрощалися, я подумав: це він.

Їжа - велика тема для оперних співаків, вони часто обмінюються рецептами між собою. Павол Бршлік обмінявся рецептом гуляшу з Анною Нетребко. Вас також цікавить їжа?

Дивлячись на деяких, ти розумієш, що вони люблять їжу. Але сьогодні всі намагаються зберегти гарну фігуру та обмінюються рецептами, а не худнуть і де робити вправи. Однак я пережив одну чудову постановку в Афінах, і ми всі там так подружились, що коли не було виступу, хтось завжди готував та влаштовував вечірки. Ми також провели там Різдво, я мав закінчити до Різдва, але 23 грудня мені сказали, що колега захворів, і я мушу залишитися. Спочатку я був незадоволений, але загальний Святвечір проти Акрополя був неповторним. І я готую рецепти цього виробництва донині.

У вас також є гарна історія про обід з королевою Бутану, як ви розповідаєте нам?

У вас більше подібних подій, в інший раз вас приймав двоюрідний брат Че Гевара.

Так, це теж було дуже цікаво. А також загадковий. У репетиційному театрі ми отримали квитки, яких запросили на вечерю наступного дня. Вони забрали нас кудись далеко. Це було дуже нетрадиційно не лише для нас, а й для театру з Театру Колон у Буенос-Айресі.

У Аргентинському театрі Колон кажуть, що ви відчули неймовірно хороший прийом від глядачів. Кажуть, що досвід перевершився лише тоді, коли режисер дозволив вам арію, сидячи на гойдалці в шести метрах над сценою ... Це можна подолати взагалі?

Поки що це найкраще, це порівняно новий досвід рік тому. Звичайно, вони мене застрахували. Приблизно за рік наперед вони запитували мене з театру, чи не маю я проблем із зростом. У дитинстві я любив усі каруселі та подібні атракціони, тому сподівався, що у мене не буде проблем з цією гойдалкою. Також було проведено технічне випробування. Гойдалки погойдувались лише там, де я схилився, але тоді мені цього було недостатньо, я погойдав ногами. Режисер Роберт Карсен був у захваті. Для мене це був визвольний момент. Це додало нового виміру імені Каро для молодої закоханої гільдії, чого вона раніше не мала для мене в інших постановках. Це мені прекрасно співало. Це політ! Я також робив Джилду в Державній опері в Празі, де я сів на лавку біля напрямку, закрив очі і принаймні уявив, що лечу ...

© АВТОРСЬКЕ ЗАБЕЗПЕЧЕНО

Мета щоденника "Правда" та його інтернет-версії - щодня повідомляти вам актуальні новини. Щоб ми могли працювати для вас постійно і навіть краще, нам також потрібна ваша підтримка. Дякуємо за будь-який фінансовий внесок.