Це був початок кінця шляху розуміння музики як трансформаційного інструменту, і в той же час це було визнанням популярності майже кожного, хто був частиною плаката і жив, щоб розповісти про нього.

@REVISTA_HRB Мадрид Оновлено: 16.08.2019 17:20

року

Пов’язані новини

Момент найбільшої популярності музики, яка утворила пишний саундтрек "квіткової сили", як це не парадоксально, збігся з її смертю. На фестивалі в Монтереї, який відбувся двома роками раніше, були присутні перші хіпі, найбільш "справжні" руху. Але значна частина натовпу Вудстока приєдналася до вечірки через інерційність моди та принаду вільної любові. Так його розуміли, наприклад, The Doors, який вважав за краще не брати участь, розглядаючи його як "замінника Монтерея". Вони також не прийняли запрошення Лед Зеппелін, Боб Ділан, Jethro tull ні Rolling Stones, які через кілька місяців спробували відтворити подію в Альтамонті з трагічними результатами.

У Вудстоку змішалися хіпі, найбільш віддані «революції» свавільна молодь, багаті і ненормальні діти з найхимернішими ідеями про відродження суспільства (Чарльз Менсон, безсумнівно, пішов би, якби він не розв'язав різанину на Сієло-Драйв тижнем раніше), totum revolutum що, хоча це свідчило про довгоочікувану поперечність руху, воно також підтвердило, що його суть рахувала години. Те саме трапилося з музикою: Вудсток був останнім великим виразом способу розуміння року та фолку, ідеалістичного, бойового, але також наївного та часом буколичного. Лише через кілька місяців він став набагато прагматичнішим і похмурішим (і натхненним стимулюючими препаратами, а не психоделіками), як важке похмілля поступічного реалізму що покарало композиторів популярної музики на початку 1970-х.

Фестиваль у Вудстоку був лебединою піснею музичного вибуху, сублімованого влітку кохання в 67 році, ще до того, як його дійові особи почали боротися з цим радикальним творчим поворотом. Це був початок кінця шляху розуміння музики як перетворюючого інструменту, і в той же час це стало стимулом для популярності майже всіх, хто був частиною афіші і жив, щоб розповісти про неї. Деякі застрягли і припинили продавати платівки із закінченням мрії хіпі, але ті, хто знав, як адаптуватися, стали новими богами гіперкоммодифікованої попи, яка повинна була відбутися.

Джаніс Джоплін, який з'явився в суспільстві в Монтереї, навіть не маючи запису на вулиці, прибув до Вудстока, який був уже дуже відомим у США та Англії. Такий же як і Джимі Хендрікс, який залишив небагатьох, хто залишився в останній концертний ранок зі своєю версією гімну "Зірчастий банер", приголомшений. Але відголоски фестивалю у ЗМІ перетворили їх на планетарних суперзірок. Однак вони змогли насолодитися цим лише за рік до смерті.

Хронічний

Двадцять п’ять років потому, коли була здійснена неможлива ідея другого видання, деякі дійові особи оригінального фестивалю, такі як Кросбі, Стіллз, Наш і Янг, Джо Кокер, The Band, Сантана чи Країна Джо Макдональд. Але, крім Боба Ділана чи групи "Allman Brothers Band", від решти складу не залишилось оригінального духу музики 1960-х років, хоча він мав добрих учнів на сцені 1990-х. Те ж саме сталося під час 30-ї річниці, що відбулася в 1999 році, яка вбила і остаточно поховала пам'ять про часи революції, ставши вітриною для груп без соціальних повідомлень, у цирку, спонсорованому транснаціональними корпораціями, що транслюються по телебаченню лише за допомогою платіжних каналів, і що для більше inri закінчилося в вакханалізм насильства, з грабунками, спаленнями, «випадковою» смертю та зґвалтуваннями. Тричлен мир Любов і музика це був уже міраж.