Катаріна Сланінкова - штатна ілюстраторка. Вона грає, вигадує, експериментує з книгами, вона смішна і серйозна, але коли мова заходить про вільне створення - її малюнки стають все більш абстрактними, особистими і складними.
"Щоразу, коли я заходжу, це мене дивує. Ніби я навіть цього не робила ", - каже Катка Сланінкова в галереї 19 в Братиславі. На стінах справді є її малюнки, але цей сумнів у зв'язку з її ім'ям не є незвичним. Багато людей говорять про це, коли виявляють її як автора ілюстрацій до книги.
Вона зображує їх як на поясі і каже, що її дитяча мрія здійснилася. Він не може сказати їм «ні». Але це не так, як багато інших ілюстраторів, стиль яких ви знаєте здалеку. Вона трохи змінюється в кожній книзі. Вона намагається, куди її відпускає папір. Це змінює техніку та форму. Він пристосовується до дітей та дорослих, віршів та прози та додає їм особливої атмосфери.
Але тоді, коли він відкладає роботу, він не перестає малювати. "Я думаю, я не можу жити без цього, це єдина відповідь", - каже він, коли я запитую, чому.
Він малює з початкової школи, постійно. Вона виявила олівець "пентелка" в загальноосвітній школі художньої промисловості. І вона швидко виявила, що з нею можна робити зовсім інші фотографії, ніж звичайними олівцями. Кілька років тому вона все ще гадала, як далеко вона може зайти зі своєю роботою. Однак вона майже зрозуміла, що найголовніше - зосередитись на тому, що їй найбільше підходить - на малюванні та олівці пентеля.
Демон-магніт, 2011, малюнок олівцем, 217 х 140 мм
Горизонтальна вісімка 2014 року, малюнок олівцем, 217 х 140 мм
Зародок (Риба смердить з голови), 2015, малюнок олівцем, 390 х 300 мм
Випадків не існує
Він прекрасно справляється з ремеслом, це факт. Він вміє інтимно працювати з олівцем. Але олівець - це просто інструмент, важливо лише те, що він хоче сказати. "Це, мабуть, не сподобається. Не кожен хотів би мати це на стіні вдома. Я знаю, що мистецтво також повинно зробити вас щасливим, будь ласка. І це ті близькості, які люди вкладають у себе, вони не хочуть про них говорити. Я повинен. Так я думаю. І навіть якщо це нікому у світі не сподобалось, я продовжував би це робити. Я б показав, що є і неприємні теми, і я також думаю над ними ".
Виставка, яку ви зможете оглянути ще кілька днів, називається Good Times. Але на перший погляд зрозуміло, що це буде не зовсім прямолінійна назва. Так само, як і її малюнки не є простими. Особливо на останніх видно, що вони фіксують дуже інтимні події, але вони не виглядають надмірно описовими. Тут все відбувається в підказках, у метафорах, у символах.
«Шансу немає» - називається один із малюнків. Маленькі риски сходяться до однієї точки. В оці великої тварини. До землі. До пупка. У водяний вир. Це може бути що завгодно. Все, що передбачає щось фатальне.
"З часом я бачу на своїх малюнках, що відходять від образних мотивів до абстракції. Я вибираю одну з колишніх великих територій, наповнену маленькими фантазіями, і зосереджуюсь на ній ", - каже Катка Сланінкова.
Тендітний, 2014, малюнок вугіллям, 240 х 297 мм
Не хвилюйтеся, 2014 рік, малювання вугіллям, 280 х 230 мм
Центр гарячої павутинки, 2014 р., Малюнок деревним вугіллям, 420 х 297 мм
Це лише початок
Колись зачарована природним світом, сьогодні її більше цікавлять ситуації, пов’язані з людиною, вирвані із звичайного життя. Її цікавлять великі, позачасові теми, які повторюються протягом історії, а також особисті історії, які вона викладає на папір спонтанно.
"Я сяду, складу рядок, і це працює. Це бум. І це завжди виходить. Це, мабуть, вік, я вже думаю про деякі речі інакше, ніж раніше. Я дивлюся на ситуації, які мене вразили, але вони не лише мої, вони трапляються практично з кожним часом. Фізичний або психічний біль накопичується роками ", - говорить він.
Його можна помножити, як маленьких мишок, на зображення Good Times. Їх десятки. Одна поруч з іншою, щільно притиснута. Вони могли б здатися щасливими, навіть приємними, але лише на мить, бо з другого боку зрозуміло, що це насправді не буде щасливим досвідом.
"Тоді ми це просто помітили. Перша ідея з мишами з’явилася приблизно три-чотири роки тому, але я зробив багато ілюстрацій і не мав на них часу. Однак у мене вони все ще в голові, ціла серія, і я вірю, що вона може бути готова через два роки ", - каже Сланінкова.
Робота ілюстратора трудомістка, кожна книга має свій термін і вона не вийде. Але навіть незважаючи на це, кажуть, що це набагато краще, ніж раніше - роботи більше, і видавці реагують на вимоги ілюстраторів інакше, ніж у 90-ті. "Звичайно, я волів би робити лише безкоштовні речі, але не можу. Ілюстрація годує мене, і в той же час мені це подобається, я просто повинен знати, як розподілити свій час ", - каже Сланінкова.
Здається, немає чого писати власну книгу. Він також повинен вигадувати імена для картин і довго шукати, щоб охопити достатньо того, про що йдеться, але вони залишаються відкритими для інших інтерпретацій. "І я вибираю деякі з книг авторів, які найбільше вплинули на мене - вони це знають краще за мене - Отакара Бржезіна чи Іржі Коларжа. Я потрапив до них у середній школі і навіть через деякий час усвідомлюю, що вони все ще є у мене в голові, що вони, мабуть, вплинули на мене найбільше з усього, що я коли-небудь читав. Але, можливо, це тому, що я часом відчуваю, що мав би народитися на початку століття, як вони ".
Більше, ніж у житті, я грішив лише своїми думками, малюючи олівцем 175 х 130 мм
СІЛАНД, малюнок олівцем, 100 х 70 см
Виставка Катаріни Сланінкової в Братиславській галереї 19. Фото ? - Петро Пьоварчі