Анталь Серб (1901 - 1945) має репутацію культового автора. Принаймні в Угорщині, де донині читається його «Історія угорської літератури» (1934), а також «Історія світової літератури» (1941). У нашій країні цей талановитий, навіть винятковий прозаїк досі був відносно невідомим. У 1972 році дебют авторів «Легенда про Пендрагона» (ориг. 1934) під назвою «Порожня могила» був опублікований у словацьких авторів, і це було все довгий час. Лише нещодавні переклади англійською мовою найвідомішої книги автора "Utas és holdvilág" ("Подорож у місячному світлі", 1937) відродили інтерес до його несправедливо забутого твору європейського та світового значення.
Міхалі, молодий спадкоємець відносно успішного сімейного бізнесу, є героєм-трагікоміком. Роками він намагався "відповідати", як це називає автор, взяти на себе відповідальність і встановити міцне існування. Сім'я, жінка, поважна професія. Комфорт міщанського будинку. Але його богемне минуле наздоганяє його, іронію долі, саме в його медовий місяць. Після випадкової зустрічі зі старим другом, який звинувачує його в зраді молодості, йому якось вдається сісти в поганий поїзд і залишає молоду дружину Ерзі на самоті. Він вирішує не повертатися до неї, і тому починається його блукання Італією, країною мертвих.
"Найважливішими є переважно ті, що сталися дуже давно ".
Історія, як зазначає письменник Володимир Балла на обкладинці книги, рухається "доленосною ностальгією". Сентиментального Міхалі магічно приваблює минуле, меланхолічні спогади про молодість і особливо особлива дружба, яка називається любовним трикутником, кульмінацією якого є головний герой та дивно андрогенна пара братів та сестер Тамас і Ева Ульпіус (на думку кількох критиків, пара натяк на Кокто "Страшні діти“). Обидва вони настільки помітно поза цим світом та його практичними, матеріальними справами, що навіть підлітковий вік Міхалія з Ульпієм непомітно позначений. Він повинен прийняти їхні цінності і тим самим відокремитись від безпечного світу заробляння грошей та буржуазної поваги до соціального заслання.
Під час медового місяця Міхалі розповідає про них дружині. Це, безсумнівно, цікава історія, але демони минулого з нею спливають на поверхню і опікуються трагедією. Центральну тему роману, можливо, можна резюмувати у цьому часто цитованому уривку:
Міф про сильного романтичного індивіда виступає тут проти дрібнобуржуазної конформності, звичайності та посередності: героїчне вигнання, анархічний бунт, "руйнівна свобода".
Акорди красивого вимирання
Подорож у місячному світлі також може бути прочитаний як роман ініціації або розвитку. Герой проходить своєрідний духовний шлях на манер Гессе Дем'яна або Сіддхарту; завершує весь спектр можливостей існування (зустріч Міхалія з монахом Ервіном у монастирі знову нагадує Гессену Нарциса і Гольдмунд, дві романтично загострені, піднесені протилежності життєвих філософій). Початок - медовий місяць в Італії, який символізує підтвердження дорослості. Однак, щоб отримати його печатку, він повинен пройти іспит, і Міхалі добре знає, чому обрав саме цю країну. Італія стає місцем зустрічі з собою. Та, яку він втік багато років. Він знову переживає біль минулого та бажання безповоротно втраченої молодості і розуміє, що ще не готовий до дорослості. Або більше ніколи, бо він не "нормальна людина". Назавжди це тягне його в самотню пустку - все ближче і ближче до безсмертної смерті.
Тут ми чуємо романтичні звуки мандрівника Кнульпа Гессе. Часто проводяться паралелі з роботами великого сучасника Шерба. Тут також ключові слова, які постійно повертаються у відповідь, - це "зникнення", "руйнування", "розпад", "минущість", "руйнування", "розпад", "руйнування". Це лейтмотив, контур, на якому виткані історії роману. Рух до прекрасної смерті, чиє ім’я повторюється у варіаціях як повсюдний рефрен, додає до розповіді те, що ми навряд чи можемо сказати сьогодні без відчуття певної порожнечі: глибина. Глибина великих романів, що сягають корінням у минулий, досучасний світ, для якого смерть все ще була чимось справжнім, інтенсивно присутнім.
Тигр і баранина
В інципіті другої глави є девіз із, мабуть, найвідомішого вірша Вільяма Блейка Тигр. Робота Блейка характеризує "особливий синтез реалістичного сприйняття та міфотворчих образів“, Пише про цього поета до романтичного періоду та художника рубежу 18-го та 19-го століть Іржі Леві у буквальному підборі Світ у піщинці (Мати, 2010). Насмілюсь сказати, що те саме стосується і Анталь Шерб. Його Дорога для місячне світло а саме, він представляє цікаве поєднання реалізму та романтичного декадансу, класицизму та модернізму. Або, як писала письменниця Ільма Ракуза в огляді для Neue Zürcher Zeitung (січень 2004 р.): баланс ірраціонального лунатизму і факт розуму. Реалістичні рамки складаються з точно накреслених координат життя: кар'єра як економічна необхідність, освіта в університеті - відкладення необхідного дорослого життя, грошей, бізнесу, сімейного бізнесу. Точні та лаконічні спостереження, такі як це: "Але коли людина перебуває в одному місці, вона все ще не відчуває, що вона без грошей, як коли подорожує."Контакт з реальністю ніколи не зникає повністю.
Отже, роман можна читати в сучасному намірі психологічного реалізму. Однак у його складі фігурують елементи, які виходять за рамки такого читання. Я, зокрема, думаю про різні вигадки та "магічні" фокуси, які автор в іншому місці (в есе "Пошук дива"З 1936 р." Називається "чудесами", і які з'являються у вигляді різних псевдовипадкових доленосних зустрічей, химерних збігів обставин або навіть "психічних" подій (видінь, символічних персонажів, архетипних моментів тощо). Простіше кажучи, тут немає нічого випадкового "бо не могло бути випадковістю, що він зустрічався з ним двічі за один день, навіть у такий важливий день у цьому великому місті. Також не могло бути випадковістю, що зустріч обидва рази викликала у нього таке невиправдане подив.«Свідома свідомість героя знаходить сенс у всьому, прихованій символіці, знаках долі.
Саме ці «неймовірні збіги» та «зустрічі на місці» (Бал) є ознаками згаданого мистецького декадансу. Це проявляється не лише у "легковажній" відданості думці смерті та сексу (тобто на рівні змісту, теми), але й на рівні форми. Відбувається певне порушення реалістичного коду ймовірності та правдоподібності, перехід від чисто імітаційного реалізму до квазіфантастичних елементів. "Квазі", оскільки в літературній сучасності вони часто інтегруються в реалістичні рамки як "квазі"психологічний“Моменти - мрії, бачення, галюцинації, фантастичні ідеї, проекції, зрушення у сприйнятті тощо. (вчений-літературознавець Любомір Долежал говорить про т.зв. гібридний вигадані світи).
Хоча історія відбувається у зовнішніх рамках психологічної та історичної реальності, внутрішні рамки різні: психологічні, схильні до модерністської (неоромантичної) естетики тонке скло, стилізовані образи та акцент на індивідуальності. Це нагадує такі символістичні твори, як роботи Шніцлера Роман-мрія або романи Оскара Уайльда. Справжнє тут поєднується з фантазією, нереальним, мрією, магічним, таємничим, таємничим; за мить з’являються деякі імпресіоністичні картини, нічого чітко фантастичного, лише трохи ексцентричний, ексцентричний, поетичний, декоративний в стилі модерн.
Значення поеми «Тигр» (знайдено у збірнику під назвою Співочий досвід) лежить у його протилежності. Це дзеркальний антипод попередньої поеми Блейка "Агнець" із збірки Пісні невинності. Навіть у душі Міхалі б'ється тигр з ягням (знову ж паралель з гессенським Степовий вовк. ); і, аналогічно, тигр ексцентричної свободи та баранина пристосованості середнього класу співіснують пліч-о-пліч з автором. Або все навпаки, і тигр - холодний розум (досвід), а ягня - романтична розгубленість (невинність)? Можливо, саме в цій невралгічній точці подвійного розвороту народжується те, що називається літературою.
Даніель Коваччик
Антал Шерб
Дорога в місячному світлі
Зелений кіт 2018
переклад: Габріела Магова