Томаз Фаркас народився угорцем, але більшу частину свого життя провів у Бразилії. Його роботи також зберігаються MoMA у Нью-Йорку та Tate Modern в Лондоні, а також вперше вдома, його виставка в Центрі Капа. Її спадщиною опікуються її діти, ми з ними розмовляли.

Ми рекомендуємо це з головної сторінки

який

У процесі створення
Такі ось ялинки цього року в Будапешті - ГАЛЕРЕЯ
Подорож у часі на генеалогічному дереві

Томаз Фаркас - який вважається одним із найвидатніших представників сучасної фотографії та документалістики в Бразилії - народився в Будапешті і на початку 20 століття разом з сім'єю емігрував до південноамериканської країни. На його батьківщині його надзвичайна творчість мало відома. Цей недолік можна заповнити тим, що вперше в Угорщині в Центрі Капа була організована пов'язана виставка його фотографій та фільмів. За спадщиною опікуються діти художника. Ми також поговорили з ними про Томаза Фаркаса, надзвичайну людину, яка завжди цікавиться людьми, хоче інновацій і трохи дивна в Бразилії.

"Перебування в Угорщині означає для нас трохи відкрити, звідки ми родом". Кіко Фаркас, син Томаза Фаркаса, виріс у типовій бразильській родині, де його батьки, троє братів та сестра розмовляли португальською. “Ми - це якісь загублені угорці. Наш батько був дуже угорцем, з іншого боку він був справжнім бразильцем. Але ми завжди знали, що прив’язані до Угорщини. Я вже двічі був тут із батьком. Ми поїхали до його батьківщини, ми були в замку, де він почув пісню, яку знав, і полегшив її. Він побачив Бразилію особливим угорським оком ».

Стадіон Pacaembu. Сан-Паулу, 1941 рік.
Фото: Томаз Фаркас

Унікальне мистецтво Вовка зберегло Бразилію, якої більше не існує. До цього часу в Угорщині не була відома десятирічна збережувальна робота, представлена ​​на виставці «Ритм світла».

Кіко Фаркас наголосив, що виставлені фотографії та фільми належать разом, незважаючи на те, що їх часто робили з інтервалом у 20 років. «Ці записи говорять про людей, емоції, культуру. Про те, що тоді означало бути бразильцем. Мій тато цікавився людьми і міг дуже добре слухати, він любив знімати та фотографувати особисті історії. Він любив наближатися до людей, тому, звертаючись до них, він говорив мовою, діалектом, так, як вони. Він вірив, що якщо ти любиш і піклуєшся про їхній світ, він також стане видимим, і ми можемо робити фотографії чи відео в найвідповідніший момент. Думаю, на цій виставці ви відчуваєте, що змогли подарувати емоції навіть абстрактним образом ».

Кіко Фаркас на відкритті виставки
Джерело фото: Capa Center

Для Фаркаса зйомки та фотозйомка були способом життя. «У нього завжди була камера. Це полегшило йому пошук ідеального моменту. Але якщо ми подивимося на фотографії, то побачимо, що він завжди чекав, він хотів щось побачити. Йшлося не про зйомку фотографії. Він використав ситуацію, він справді був у ній. Це видно на його фотографіях, зроблених у місті Бразилія: на його знімках на даху будівлі конгресу ми майже поруч з ним ».

Джерело фото: Capa Center

Вольф розповів, що його батько приїхав до Бразилії з родиною у віці 6 років і не мав реального зв'язку з країною до університетських років. Потім він раптово увійшов у це життя. Він зустрів бразильський народ, який зовсім не відрізнявся від нього. Він почав подорожувати, фотографуватися, його повністю втягнуло в цей світ. Він почав відчувати себе справжнім бразильцем. Я думаю, що він закохався у все, що є бразильським. Ми з батьками об’їздили всю країну. Ми їхали бездоріжними дорогами, у нас було дуже авантюрне життя. У нас був Citroen Station Wagon, який на той час був ледве відомий у країні. У 60-ті ми їздили в маленькі села, де навіть не було електричного освітлення. Одного разу ми зайшли до ресторану, і коли ми вийшли, все місто милувалося машиною. Це було для них як літальна тарілка ».

Джерело фото: www.thomazfarkas.com

Універсальний, талановитий Вовк майже завжди над чимось працював. Хоча він із захопленням документував Бразилію, він також зберігав почуття відчуженості в собі. «Мій батько був дуже стильною, сучасною людиною. Унікальне явище. Це як Вазарелі. Мій брат помітив, що чистив він інжир чи банан, він робив це зовсім не так, як бразильці. Це було так, ніби він розпакував морозиво. Він любив самбу і був першою людиною в країні, яка прочитала колумбійського письменника Габріеля Гарсію Маркеса та рекомендувала його бразильському видавцю. Батькові все було цікаво. Він був винахідником, якого не зв’язувало минуле. Він йшов у ногу зі світом до самої смерті, він завжди був в курсі. Він відвідував відеофестивалі, був власником журналів і галерей і завжди був близький до мистецтва ".

Документальні та фотографії ніколи раніше не виставлялися. Його перша виставка в Будапешті також є найповнішою на сьогодні. Протягом десятиліть Фаркас керував сімейним фотографічним бізнесом Fotoptica, який став розгалуженою мережею магазинів по всій країні. У нього вже була визначна виставка у віці 18 років. У 1949 році він першим організував фотовиставку в Музеї сучасного мистецтва в Сан-Паулу. Це було багато в чому революційним, здебільшого через його експериментальний характер.

Джерело фото: Capa Center

Після фотографій відбулися зйомки, але потім мистецтво було відсунуте на другий план у його житті, сказав Кіко Фаркас. «Після смерті мого діда, починаючи з 1961 року, його роботою було керувати сімейним бізнесом. Потім він зібрав усі свої фотографії, усі свої фільми. Вони були відкриті в 1997 році, майже через 40 років. Насправді він не міг би розпочати кар’єру фотографа. Він розділив себе між бізнесменом, продюсером фільму, батьком сім'ї та його культурним покровителем. Перша його виставка була в 1949 році, а потім у 1997 році, коли ми продали нашу компанію. Насправді саме тоді він був звільнений і розпочалася кар’єра фотографа. Його роботи, серед іншого, виставлялись у Tate Modern або MoMA у Нью-Йорку. Я думаю, що це було виявлено пізно, вірніше, я б його знову відкрив. Коли він помер у 2011 році, ми підрахували його спадщину ".

Дочка Фаркаса, Бія, також відвідала відкриття виставки в Будапешті. Він повідомив Kultúra.hu, що тут дуже цікаво побачити роботи його батька. «Це фотографії його дому, Бразилії, побачені у його рідному місті Будапешт відразу вперше. Наш батько працював дуже ретельно: якщо йому потрібна була точна інформація, він спілкувався з соціологами, антропологами. Він не тільки зняв фільм, але й занурився у те, над чим працював, дізнавшись подробиці. Експерти дали пораду, як підійти до теми, на що звернути особливу увагу, щоб ви також помітили речі, яких пересічна людина не бачить або відчуває труднощі під поверхнею. Йому було важливо зрозуміти, прийняти, навіть полюбити людину, про яку знімали ».

Біа Фаркас сказала, що її батько хотів, щоб бразильська молодь пізнала їхню країну. «Але політичне життя і цензура того часу не дозволяли показувати ці фільми в школах. Згодом воно ставало все більш відомим, фільми також стали публічними. Вони транслювались по телебаченню і тепер доступні кожному на Vimeon безкоштовно. Нові покоління вже знайомляться з його творами. Так здійснилося його бажання ».

Куратор виставки у Будапешті Клаудія Кюссель сказала, що Томаз Фаркас - знакова фігура в історії фотографії в Бразилії. «Його новаторська робота, яка розпочалася в 1940-х роках, характеризувалася експериментами. Вже у віці 18 років він приєднався до Foto Cine Clube Bandeirante як наймолодший член, де модерністи, аматорські фотографи працювали разом і зробили революцію в сучасній фотографії в країні. Його інтерес зосередився на графіці фотографії: спочатку його цікавили контрасти, а згодом документування бразильської культури та життя. У своїх фільмах він продовжив цю лінію, знімаючи бразильську культуру для бразильців ".

Джерело фото: Capa Center

Також відкриттям для куратора є творчість Томаза Фаркаса. “Я знав його ім’я, але зараз я справді зіткнувся з тим, наскільки серйозну роботу він залишив, наскільки пов’язаний із такими легендарними угорськими фотографами, як Андре Кертеш. Раніше його творчість була на периферії, але тепер це стає видно з виставкою. Я сподіваюся, що угорська аудиторія також отримає велике відкриття, бо вона має серйозне угорське коріння. Тепер вони можуть зустріти іншого знакового фотографа ".