Для Лоліта Чорнило мистецтво просочувати шкіру дизайном, який ніколи не зникає, є непростим. Тому, пройшовши більше року, присвятившись виключно татуюванню, вона все ще вважає себе підмайстром.

лоліта

"Це все одно, що малювати х, у, г. Ви в повітрі, у вас немає точки опори, щоб зробити постійну пряму лінію, якщо ви сильно опускаєтесь або піднімаєтеся вгору, лінія потовщується або стає тоншою, і це виглядає не однаково. Так, ти тремтиш до x та y, це показує ", підкреслює Лора Хіменес," справжнє "ім'я, на честь художника татуювання, чий особливий стиль - принаймні для нашого оточення - набуває все більше і більше більше підписників в Instagram та Facebook.

Вона завжди була близька до малювання, хоча низка збігів та незапланованих зустрічей призвела до того, що вона стала художницею татуювання. Він хотів вивчати графічний дизайн, але в кінцевому підсумку закінчив архітектуру. Він не займався цією професією, оскільки почав займатися створенням одягу та власною торговою маркою Wanabana. Саме завдяки цьому він на деякий час переїхав зі своєю сім'єю до Колумбії і там зустрів Джона Осоріо, відомого художника татуювання, який став його другом.

Він був її наставником, який навчав її мистецтву татуювання за допомогою створеної ним системи, в якій вона мала виконувати всі його вказівки і не наносити чорнило на шкіру, поки він не вказав, що вона готова. Водночас це спонукало її знайти власний стиль.

Фото, опубліковане Лаурою Дж. (@ Lolita.ink) 21 жовтня 2016 року о 12:04 за PDT

Результатом цього дослідження стало те, що відоме як одна голка, тобто використання однієї тонкої голки, що дозволяє створювати більш тонкі лінії. У ній він знайшов спосіб розвинути свій стиль та смаки.

"Частина вибору однієї голки полягає в тому, що при аналізі роботи інших художників татуювання тут ніхто цього не робить. Це не означає, що ніхто цього не робить, але мені було цікаво бути першим", - каже вона, яка особливо пам'ятає перше татуювання, яке він зробив як одне з найскладніших, оскільки саме воно було першим, результатом незліченних тестів на свинячу шкіру та кульмінацією навчального процесу, який тривав вже два роки.

Зараз, через кілька місяців, у нього є повний порядок денний тих, хто прагне передати його історію або хоче прикрасити його шкіру своєю конкретною лінією: шрифти, символи, квіти та тварини були частиною його дизайну, всі вони оригінальні. "У моєму стилі багато в чому моя особистість. Це можуть бути геометрії з органічними фігурами, я не дуже насичений шкірою, я вважаю за краще, щоб це було помітно трохи позаду татуювання. У своїй роботі та завдяки голці, яку я використовую, що я використовую, це кольорові і тіньові особливості тощо. Делікатні речі мені дуже подобаються. Іноді тварини геометризуються ", додає він.