Режисер Руперт Гулд, фільм "Джуді", що стосується життя Джуді Гарленд, вже мав "акт" у 2001 році. Однак Джуді Гарланд: Я і мої тіні навіть не наближається до наслідків життя цього нещасного художника в цій англійській драмі.
Набагато більший вплив цього біографічного фільму, ніж раніше, очевидно завдяки грі Рене Зеллвегер, яку ми бачили на екрані набагато більше фунтів через фільми про Бріджит Джонс, але тепер для того, щоб достовірно знати Джуді, яка в ній. сорок, розвалившись і опинившись у безнадійному становищі. Щоб сформувати Гірлянду, у нього закінчилася кістка. І завдяки цій статурі, а також її пофарбованому в чорне волосся волоссю вона стала настільки реалістичною Джуді, що, зізнаюся чесно, якби мені не повідомили про фільм заздалегідь, я б не знав, що вона виконує головну роль . Тому що Зеллвегер майже занурений в особу Джуді Гарленд, загубленої у формі під час його зображення. Вона повністю віддається їй, щоб відчути: звідки взявся цей дворічний актор-співак, який вийшов на сцену з її двох років, відомий як підліток Озу, Чудо чудес, але батьківщиною якого є другий у 1960-х, на половині історії фільму, він вже не дуже зайнятий через важкі проблеми з наркотиками та алкоголем. І той, хто перебуває за чотирма розлученнями і має трьох дітей, з яких він не може виховувати двох неповнолітніх саме тому, що у нього більше немає постійного житла.
Фільм фіксує сцену життя Джуді Гарленд, коли єдиний шанс співачки - це знову привести її в порядок, Лондон, і серію виступів там. Джуді також зобов'язується працювати за кордоном, коли її змушують залишити своїх дітей з колишнім чоловіком в Америці ...
Рене Зеллвегер може найкраще виразити це розпадене, безнадійне життя мімікою дами, яку можна відчути не менш розпаденою під час мови та співу. Вираз його обличчя настільки геніальний весь час - показує, як алкоголь та наркотики атакують, серед іншого, мовний центр людського мозку, - недарма Зеллвегера відразу ж номінували на Оскар за його зображення, і незабаром стає зрозумілим, чи буде він отримай його за Джуді кінематографічну статуетку.
Отже, якби ми дивились лише п’єсу Зеллвегера, ми не мали б заперечень проти фільму. Проблема починається там, як те, як ця колись знаменита зірка дійшла до цієї долі, органічно не розроблено і не відповідає поточному стану Джуді. Фільм іноді повертає нас до його підліткового життя, у формі репетицій на роль Дороті, у формі спогаду Джуді-старшої, де ми бачимо, як його менеджер та співробітники експлуатували життя дівчини, що розвивається (зіграна молода Джуді Дарчі Шоу), як він обмежував своє харчування, кількість сну, наповнюючи його наркотиками, стимуляторами, але ми нічого не знаємо про те, що сталося з цією жінкою у віці від шістнадцяти до сорока семи років. Зрозуміло, що очевидні «ліки» для підлітків можуть бути наслідком серйозної наркоманії навіть у зрілому віці, але ми нічого не знаємо про емоційні причини її розриву, її, мабуть, невдалі шлюби, альфа такої сильної звикання її особистості.
Я відчуваю, що цей драматургічний розрив є тим, що шокує, може шокувати глядача повним досвідом фільму. Тому що, хоча ми потрапляємо у гру Рене Зеллвегер так, як вона потрапляє у фігуру Джуді, коли ми повертаємося в минуле і отримуємо лише набагато слабші кадри, навіть на рівні домислів, акторських дій та виконання, ми неминуче відчуваємо відсутність.
Тим не менш, те, що "те, що зробила Джуді" за півроку до смерті, щоб розчарувати аудиторію європейського міста, - це те, наскільки ця жінка до цього часу стала невблаганною, ніж розчарувальною. Це викликає роздуми, що художник, благословенний таким голосом, якби його систематично не руйнували з дитинства, замислювався, куди він міг піти. Звичайно, лише якби цього проклятого не сталося ...
Фільм можна побачити в кінотеатрі "Аполлон" у Дебрецені.