"Справжня чорно-біла Іспанія - це сьогоднішня, сповнена смутку та соціальної нестабільності; в тій, що була раніше, принаймні була боротьба та ілюзія"

Поділіться статтею

Маноло Лінарес (Navelgas, 1943) таємно намалював свою першу картину у віці п'ятнадцяти років, щоб батько, який хотів, щоб він був інженером або архітектором, не дізнався про це. Пізніше сотні картин, а також ціле життя, присвячене мистецтву та пропаганді рідного міста в західній Астурії, Лінарес є одним із найбільш визнаних живописців на регіональній та національній сценах. Зараз він занурений у підготовку своєї виставки "Тури та вигляди" в історичній будівлі університету Ов'єдо (Calle San Francisco, s/n). Ретроспектива його мистецької кар’єри з 1951 року по сьогоднішній день, яка відкривається післязавтра, в середу, о 19:00, і залишатиметься відкритою майже місяць, до 16 лютого.

зробив

-Чому ти став живописцем?

-Я люблю мистецтво, і, мабуть, я чуйна людина. Я кинув середню школу, коли мені було 15 років, і я прийняв рішення знайти собі життя, щоб робити свої картини. Навіть мати матеріали для фарбування.

-Наприклад?

-Я зробив своє перше деревне вугілля з гілок бузини, запечених у пекарні. Я придбав лляну олію в будівельному магазині і освітлював її на сонці, щоб очистити. Потім я отримав різні пігменти, які я подрібнював і змішував все, щоб зробити фарби.

-Не кажи мені, що ти все це придумав сам.

-Ні. У мене був посібник Леонардо да Вінчі, який, до речі, я програв, і це мене дуже злить. Я пішов за ним до листа.

-Полотно відсутнє.

-Я взяв у матері бавовняну тканину, таку, яку клали на основи ліжка, щоб матрац не ламався. Потім я зробив каркас у столярній справі, який був у мене перед будинком. Дон Хосе, власник, був дуже хорошою людиною, і він дозволяв нам, дітям, займатись. У той час ми збиралися на заняття з практичних ремесел. Я грунтував тканину з кролячого клею та інших виробів.

-Ви пам’ятаєте свої перші картини?

-Звичайно. У мене вони є, і вони будуть на виставці. Першим був "Navelgas al natural", це був дуже наївний живопис. Потім я зробив портрет своєї бабусі, а згодом зробив ще один, яким я пишаюся. Це називається "Vagabundos". Я захопив деяких дітей, яких зустрів на вулиці. Вони були з родини золотоносців Навелгаса. Я навіть представив картину на конкурс Ощадбанку, і вони дали мені почесний диплом.

-Це було б похвала.

-Звичайно. Перший приз отримав живописець та відомий аквареліст Руперто Альварес Каравія. Тоді ми не знали одне одного, а згодом стали друзями. Коли вони дали йому нагороду, він сказав, що це, мабуть, помилка, бо я цього заслужив більше. Це мене схвилювало. Найкраща винагорода - це те, що громадськість та колеги-професіонали оцінюють вашу працю.

-Яка ваша остання картина?

-Такий, який я намалював три місяці тому. Він належить до серії пляжів і яскравості. Я хочу передати надію в ці часи. Я думаю, що справжня Іспанія чорно-біла - це сьогоднішня, сповнена смутку та соціальної нестабільності; в тому, що раніше, принаймні, була боротьба та ілюзія.

-Як ви визначаєте свій стиль?

-Безкоштовно, нічого не статичного та розрахованого, а продукт продукту емоцій Коли я малюю, я повинен мати емоції, щоб передати їх глядачеві. Одного разу знавець мистецтва розповів мені про мою картину, на якій перед телефонною скринькою в Нью-Йорку з’являється житель села, який жінка там не вдарила. Я відповів, що отримав повідомлення. Це мій спосіб сказати, що люди гинуть.

-Тож сьогодні також є його джерелом натхнення.

-Так, від спустошеної Іспанії до драми імміграції з Африки, яка пройшла через проблеми алкогольного та напів наркотичного суспільства. Іноді я намагаюся відобразити ці теми. У каплиці Навелгаса я намалював човни замість човнів, щоб показати момент, коли Діва Милосердя з'являється корабелю. Це одна з найбільших проблем, яка впливає на суспільство, і, на жаль, ми схильні дивитись в інший бік.

-Це ваш спосіб спробувати зробити свій внесок у покращення світу?

-Я вважаю, що є проблеми, які не в наших силах змінити, хоча ми можемо співпрацювати, щоб вони не йшли далі. Наприклад, я дуже задоволений екологічним рухом, який очолює Грета Тунберг, але я думаю, що він також може використати свій вплив, щоб попередити молодь про ризики алкоголю та наркотиків. Це більш реальна мета.

-Ваша художня кар’єра розділена на тематичні або хроматичні етапи?

-Я змінювався, так. Навіть деякий час я робив абстрактні картини. Однак постійним у моїй роботі є соціальне сумління. Особливо щодо спустошеної Іспанії. Ізольовані поля, на яких селянин зникає. Раніше міські фестивалі святкували врожай, тепер ми навіть не знаємо. Іноді мене дивує, що люди танцюють на вечірці, коли місто тоне.