Написано "Népszabadság"
У випуску від 24.04.2015р
з'явився.
У всьому нікого немає вдома, як би раптово вони не були готові. Іноді ми навіть не знаємо багато про тих, кого знаємо. Але так добре звертати увагу на розгортання один одного, пізнавати когось, щось ще краще, розширювати свій мозок. Подружнє інтерв’ю з Крістою Ремете та Тібором Шемцо.
ТІБОР СЕМЗŐ: Привіт Крішта, я радий зустрітися з вами.
KRISZTA REMETE: Я теж! Ми знайомі в основному через дружину Тібора. Наші діти ходили до школи разом.
ТІБОР СЕМЦО: А в Цуглігеті, в Університеті мистецтв Мохолі-Надя, ми обидва викладаємо, хоча я лише епізодичний. Мені соромно, але я насправді не знаю речей Крішти.
СПИСОК ЧИТАТЕЛІВ
KRISZTA REMETE: Я також знаю лише з половини серця, що ви робите.
ЖУРНАЛ: Я допоможу. Зараз Крішта працює над костюмами для нової вистави театру Еркеля «Аїда». Що це буде за візуальний світ?
KRISZTA REMETE: Він побудований із модернізованих, хоч і архаїчних, єгипетських зразків, але без історичної естетики. Цей спектакль заснований на темі війни, а не любовного трикутника Аїди, Радамеса та Амнериса. Через це він набагато похмуріший, ніж зазвичай.
ТІБОР СЕМЗŐ: Ви можете вписатися в команду?
KRISZTA REMETE: У мене є глазур, тому що мені довелося працювати з людьми, яких я поважаю та люблю. Зараз я борюся з Аїдою. Світ опери особливий, співпраця з співаками інша, і зараз є багато вистав, великий апарат не може стояти за нами. Багато всього робиться в кампусі. Або триста костюмів!
ТІБОР СЕМЗŐ: Тоді це абсолютно відрізняється від театральної вистави.
KRISZTA REMETE: Так, але я багато чому навчився. Наприклад, як описати ієрархічний порядок, систему фараона, жерців, служителів, рабів у костюмах. Мій чоловік, скульптор Андраш Мохачі, мені дуже допоміг. Він добре знайомий з єгипетським образотворчим мистецтвом, а також із золотарем Адамом Криштіаном: на сцені є повна колекція ювелірних виробів.
ЖУРНАЛ: Як ідея режисера, сценографія та костюм поєднуються?
KRISZTA REMETE: Ви повинні налаштуватися. Аїда - сценограф Золт Хелл, наші професійні стосунки дуже хороші, я також давно працюю з режисером Яношем Мохачі. Він ніколи не дає прямих вказівок. Йому цікаво побачити, що спадає на думку. Тоді, звичайно, він дає тверду думку щодо пропонованих візуальних рішень.
НАРОДЖЕНИ: 22 вересня 1970 р. В Будапешті.
ПРОФЕСІЯ: дизайнер костюмів, дизайнер костюмів. Закінчив Угорський університет прикладних мистецтв у 1998 році. Він отримав визнання на декількох модних показах та виставках за дизайн одягу. Один з найбільш відомих дизайнерів костюмів у країні. Його запрошували до багатьох театрів, найчастіше співпрацюючи з Яношем Мохачі. Він є доцентом Університету мистецтв Мохоли-Надя.
Книга: Ерік Найт - Чудове життя Сема Смолла
Фільм: Мішель Гондрі - Вічне сяйво чудового розуму
Виставка: Андраш Мохачі - Темний матеріал (галерея Пелікан, Секешфехервар)
ТІБОР СЕМЗŐ: Я потрапив у дещо іншу ситуацію, тому що в основному займаюся своїми справами, тобто сам я замовник. Раніше, коли я працював з Міклошем Ерделі або Петером Форгачем, з яким ми разом знімали багато-багато фільмів, моїм завданням було більше складати музику про те, що спадає на думку про фотографії та історію за ними, тому я озвучував внутрішній голос актори.
KRISZTA REMETE: Але ви також працювали в театрі, ні?
ТІБОР ОКО: Лише кілька разів. Зовсім недавно ми поставили нашу виставу Кафки з Андрашем Форгачем, який є принаймні стільки ж музичним кіно, скільки театром. До цього я знайшов оперну версію свого фільму про Кресі Чому за мотивами лібрето Ласло Сарі, але теж не називав би це театром. Марі Терюкшик розповідає історію, музику виконує камерний ансамбль на сцені, а за нами величезне полотно з анімацією Габора Роско та чудовими тибетськими картинами Іштвана Саладжака «Тайкіо»; ніби музика створює проектоване зображення.
ЖУРНАЛ: Було б важко розробити костюм таким чином.
| Жолт Ревіцкі/Népszabadság |
KRISZTA REMETE: Я теж не можу повністю розчинитись у цілому. Я вивчав дизайн костюмів, і хоча показ мод - це також великі командні зусилля, там я диригент. Я також згуртованіший за інших дизайнерів костюмів. Мені подобається мати змогу згадати початкову епоху під час модернізації. Коли ми робили "Ліліомф" в Оркені, ми хотіли залишити наряд Реформації, але було зрозуміло, що грошей на ці вбрання немає, а з іншого боку, їм може бути важко виступити. Тоді тест на читання надихнув нас надрукувати на одязі весь оригінальний одяг. Літографії сканували і розміщували на вирізаному малюнку.
ТІБОР СЕГЦŐ: І це було не так, як ви не зрозуміли жодного твору?
KRISZTA REMETE: Буває, що я не люблю щось робити, але що я не розумію, цього не сталося.
ТІБОР СЕМЗŐ: Так, зі мною. Іштван Балінт режисував "Чайку Чехова" в Дебрецені. Я не зрозумів жодного зазирнення з усього, але постать Тригоріна застала мене. Це те, в що я вбудував музику за допомогою інсталяції. На передньому плані під скляною колбою струнний квартет вітає глядача, але не чути, що вони грають. У промовах Тригоріна квартет, побачений на передньому плані, стає чутним, струна звучить навколо фігури як ореол. Звичайно, це не зовсім так на практиці, але я кажу, що театр - це не мій світ, мені було б важко сказати, чому.
НАРОДЖЕНИЙ: 1955 р. В Будапешті.
ПРОФЕСІЯ: композитор, виконавець, медіа-художник. Навчався в музичному коледжі Ліста Ференца та Шолі Унгаріці. Він став відомим завдяки своїй групі 180-х років, що представляла мінімалістичну музику, та своїм сольним концертам у вісімдесятих. Розмовні тексти та кінофільми часто асоціюються з його творами як композитора. Його найвідоміші музичні твори включають "Знімок острова", його композиції до фільмів Петера Форгача та "Трактат", натхненний Вітгенштейном.
Книга: В. Г. Себальд - Повітряна війна і література
Виставка: Василь Дуліскович - докази існування (Інститут сучасного мистецтва, Дунауйварош)
Музика: співак Малліканджур Мансур Друпад
ЖУРНАЛ: Під час музичного навчання йому навіть у голову не спадало бути виконавцем?
ТІБОР СЕМЗŐ: Я також з самого початку викладач, я навчався в коледжі, щоб вивчати інструментарій. Якщо сказати трохи простіше, то людина до кінця навчання відключається від процесів там, відключається від себе. На щастя, мені дозволили не грати те, до чого я не мав стосунку по суті. Для мене інструментальна гра була і залишається станом медитації, плюс флейтування пов’язане з диханням. Мій монодичний слух пов’язаний з тоном, гучністю, простором. Наприклад, індійська класична музика була для мене набагато знайомішою з самого початку, ніж європейська мистецька музика.
| Жолт Ревіцкі/Népszabadság |
ЖУРНАЛ: Як ви відчуваєте свою музику у своїх фільмах?
ТІБОР СЕМЗО: Це музичні твори, де візуалізований кантатус, головний голос, з’являється у самому фільмі. Сімейні кінотеатри, знайдений приватний фільм, привели мене сюди. Ми робили концерти з Петером Форгачем, де проводили екранізацію, розмову та відтворення музики. Фільм займав паралельний час, призначений музиці. І я побачив, що на кубиках завжди було щось інше, ніж те, що було моїм початковим наміром. Я хотів зняти фотофільм про старі машини на Кубі. Після відкликання виявилося, що на задньому плані автомобілів, навколо них, завжди щось відбувається.
ЖУРНАЛ: Вони вважають себе творцем еклектики?
ТІБОР СЕМЗŐ: Ні. Моє прагнення полягає в тому, щоб об’єднати речі у значущу систему. Створити поверхню, на якій існування окремих елементів не можна поставити під сумнів, навіть якщо вони, здавалося б, дуже різні. Я роблю одну річ, поки не побачу, що інакше не могло бути.
KRISZTA REMETE: Я теж так думаю. Ще одним питанням у Нью-Йорку був визвольний, строкатий, неосвічений характер американської культури. І ця історія теж дуже хороша. З тих пір я став краще сприймати еклектичне життя. Плюс, він може мати стиль.