Оновлено: 8.08.2016 14:19 ->
Ти пророк чи сам сатана? - поетичне запитання на плакаті загальнонаціонального документального фільму Фентона Бейлі та Ренді Барбато, присвяченого всій ночі, «Мейплторп: Подивіться на фотографії». Фотограф Роберт Мейплторп (1946–1989) цього року мав би сімдесят.
Перший офіційний документальний фільм про Мейплторп, спільну ретроспективну виставку музею Дж. Пола Гетті та Музею мистецтв округу Лос-Анджелес (LACMA), "The Perfect Medium", відкрився в березні приблизно в той самий час, коли вийшов міжнародний фільм та американський телеканал HBO прем'єра. Куратори, також представлені у фільмі, хотіли зобразити "людиною" художника, який помер від СНІДу в 1990-х роках, демонізований консервативною політикою. Сенатори-республіканці Джессі Хелмс із Північної Кароліни та Альфонс М. Д’Амато з Нью-Йорка влітку 1989 р. Вибухнули на межі культурної боротьби за персональну пересувну виставку фотографа «Ідеальний момент» та фотографію Андреса Серрано «Піс Христос» (1987) Переможений Христос) стояв із пластиковим розп’яттям, зануреним у сечу творця.
СПИСОК ЧИТАТЕЛІВ
Хелмс продемонстрував свій гомоеротичний секс та фотографії BDSM Мапплеторпа, який був мертвим місяцями, як криваву ганчірку. (БДСМ: домінування, підкорення, садомазохізм [с/м].) "Подивіться на фотографії!" (Подивіться на фотографії!) Він бурмотів як диктор ярмарку, приймаючи десятки 175 робочих місць перед судом за звинуваченням у непристойності, подаючи позов на керівника галереї Цинциннаті. Цензурна війна - одна з найзапекліших культурних війн у сучасному мистецтві США. У зв'язку з виставкою 2012 року в музеї Людвіга в Будапешті, я вже описував у цих рубриках: Mapplethorpe був доданий до першої десятки списків організованих принижених, переслідуваних художників, опублікованих у журналі Time у 2011 році.
Виросла в ультраконсервативній обстановці у Флорал-Парку, штат Нью-Йорк, улюблениця мами в суворій католицькій сім'ї з семи осіб спочатку визначила свою посаду: вона хотіла бути художницею, що б це не означало. Він навчався графічному дизайну в престижному Інституті Пратта в Брукліні, ще не цікавився фотографією і не закінчив. На кампусі він носив чорний плащ з мавпою на плечі. Коли Подряпину знищили, він відрубав собі голову, зварив її і поставив посередині домашнього вівтаря. Його колишній однокурсник із побитою пам'яттю від ЛСД, який пробурмотить як найкрасивіше речення у фільмі: "Нічого не спадає на думку, хоча я завжди про це думаю", - згадав він, - його протестуючий осторонь приятель зробив музичний інструмент, який був оцінив найкращу екзаменаційну роботу. Як засвідчує сумний випадок перетворення дрібної рогатої худоби тотемом, навіть у мистецькому середовищі, ексцентричного чоловіка не найбільше характеризувала переповнена емоційність. "Вона - Мадонна мистецтва", - сказав Бейлі в інтерв'ю режисеру, в якому XX. порівняв кар’єру одного з найвпливовіших художників 20 століття з кар’єрою Мадонни та Енді Уорхола в історії мистецтва.
Найбільш віддаленим від фотографа з англо-ірландським походженням був ідеалізм художніх рухів 1960-х та 70-х років, а також романтика хіпі з глазурованою цибулею. Лицемірний стандарт спілкування: слава-гроші-секс. Його метод самоствердження та управління досі є геніальним для тих, хто стверджує в документі. «Він був дуже впевнений у своєму чарі, знав, як ним користуватися, особливо як перетворити його на власну користь. У нього не було проблем з честолюбством чи навіть зрадкою собі », - говорить Френ Лебовіц, письменник-громадський діяч про« гнилу чашку ». Патрісія Моррісро, автор першої біографії 1995 року, написаної на прохання Мейплторпа, також має ознаку цієї цілеспрямованості, прагнучи: невблаганної. Так само, як знакова тоді Патті Сміт (1946), колишня дівчина та сусід по кімнаті в культовому готелі Челсі. Автор-автор пісень, поет, художник-візуаліст і позер висловився таким чином у своїх мемоарах-кітчах, удостоєних Національної книги: [Mapplethorpe] "Він мріяв взяти участь у парі з Сатаною, і (а) Сатана дасть йому взамін славу та багатство . ".
Він також був занепалим ангелом для політики, своєї сім'ї та власного оточення, якого мати призначила для священичої кар'єри, аж ніяк не просто хотіла увійти в соціальну, мистецьку еліту. Він хотів стати легендою, і він нею став. Знаковий момент кінофільму з 18 обручами, коли він спілкується як квазі-оповідач: він вибрав Семюеля Вагстаффа (1921–1987) своїм партнером виключно завдяки своїм грошам. Якби я не знав, ким буде колекціонер мистецтв, покровитель, куратор, я міг би підозрювати, що це схоже на Семирусих Капанянійоніос. Цитуючи книгу Сміта: "У цьому було щось скульптурне, ніби його тіло було вирізане із граніту, це вища, більш чоловіча версія Гері Купера з голосом Грегорі Пека". Приблизно так. Окрім своєї зовнішності та невидимості органів у вухах, блискучий освічений Вагстафф, який помер від СНІДу, був єдиним, хто, без сумніву, повністю прийняв, особливо любив, мистецтво пекельної раси. Народжений з ним того самого дня, 4 листопада, Мейплторп також новаторський та класичний, оскільки його покровитель кохання вивів із статусу мачухи прикладне мистецтво, який згодом став власником найбільшої в Америці колекції фотографій. Вони поставили його нарівні зі скульптурою, живописом і створили для нього ринок збуту.
Таким чином, вісцерально особисте мистецтво, схоже на щоденник, було створене у віці, коли сексуальна революція, просування руху за геї та визнання фотографії збіглись у часі. Художник, чиї улюблені ігрові майданчики, як відомо, пекельні, в основному гей-клуби та клуби BDSM, закриті у вісімдесятих (The Mineshaft, The Anvil, The Toilet), продемонстрував хірургічну точність сцени BDSM у 70-х у Нью-Йорку, секс з/м, порно. Розрізавши себе живим на своїх холодних автопортретах, він запровадив гомосексуальну естетику в мейнстрім, поп і масову культуру; надихнула, серед іншого, книгу Мадонни "Секс", кампанію чоловічої нижньої білизни Кальвіна Клейна для Марки Марка та цьогорічний флорентійський показ мод на честь бельгійця Рафа Саймонса. Хоча чорно-біла творчість настільки різноманітна і складна, як і його творець, Мейплторп, ускладнив свою сексуальну фотозйомку, так званий так званий творчість 1978 року. Він найбільше зберігав портфелі X та 1981 Z.
Також за співвідношенням ціна/якість, його робота 1980 року "Людина в поліефірному костюмі" принесла йому прорив, який показує одну з його муз, Мілтона Мура, точніше чоловіка, який закінчує штани. Фотограф став художнім та сексуальним фетишем чорного чоловічого тіла з 1980-х років. У вже згаданій біографії Моррісро докладно детально описує, що торкається шерсті в документі: Мейплторп шукав «Супер Ніггера», який мав на увазі не що інше, як ідеального фалоса. Чорношкірих він вважав неймовірно дурними, називаючи їх горилами. (Знаєте, він теж не любив євреїв.) Хоча багато хто наполягає на тому, що Мур один був тим, хто виховував до нього глибші почуття, чоловік - який ніколи не дозволяв йому фотографувати своє обличчя - був просто мавпою із зоопарку. Іншими словами, здається, що ксенофобський, гомофобний сенатор Хелмс зазнав перехресного вогню расиста, який у своєму винятковому документальному мистецтві ЛГБТКІ представляв відкритість, незалежність, свободу, яку не можна обмежувати кордонами.
Кінофільм демонструє приблизно п’ять сотень фотографій, у тому числі багато тих, що на сьогодні були табу. Чорний жартівливий зміст для дорослих Бейлі та Барбато у будь-якому сенсі, який також розсуває межі прийому, також стикається з питанням, чи здатний глядач відірвати від мистецтва особистість, яка перебуває в найменшому моральному оракулі, і власний образ темна сторона. Дарт Вадере, фотографуючий - улюбленою фігурою якого були диявол і завіса Люцифера, скорпіон - як блискучий стратег, за винятком духовного фактора, будував свою творчість, переплетену мережами, з брутальною чесністю. Вірний ретельно доглянутому бренду, ви не чуєте хорошого слова про це у фільмі.
Але що досить дивно, те, хто викликає його фігуру - включаючи художників, що належать до місячного сяйва Енді Уорхола та Фабрики, мистецтвознавців-журналістів, естетів - не знають нічого спільного з творчістю, про яку вони не можуть висловити значущого, дотепного думка. Френ Лебовіц розповідає, що коли він передавав шахту або півдюжини фотографій від Мапплеторпа на ходу, він не уявляв, чого вони варті. Якби він знав, вони б зараз поговорили з ним у тосканському будинку. Фотограф, що танцює на кінчику ножа, практикуючи новаторське мистецтво, який підпорядковував все наміру у своєму житті, що цікавить і корисний, ніби потрапив у власну пастку.
"Я перфекціоніст, і важко бути щасливим, що хочу бачити речі ідеальними, тому що речі ніколи не бувають ідеальними", - зізнався він одного разу. Як вогненно віруючий у своєму мистецтві, бачачи кілька разів білого ворона в його звучанні, я не думаю, що одержимість досконалістю в його справі стояла на заваді "щастю", зокрема, у дріб'язковій войовничості. Мабуть, найближчим до реальності є жертовний брат, також фотограф Едвард Мейплторп. Можливо, все справді розпочалося і закінчилося, коли одного разу проклятий харизматичний Роберт Мейплторп сказав собі - я думаю, журячись над своїм роздумом, - що я вирішив стати легендою.