Монтаж Пако Азоріна, прем’єра якого відбулася в понеділок на фестивалі Пералада, ставить нас перед дзеркалом, щоб запитати себе, що про нас говорить читання цієї роботи протягом півтора століть

Художник Марсель Дюшан сказав, що картини роблять не живописці, а глядачі, дивлячись на них та інтерпретуючи їх. Зовсім недавно філософ Жак Рансьєр говорить про емансипацію глядача, погляд якого опосередковується всіма його попередніми знаннями. З цим приміщенням режисер сцени Пако Азорін запропонував переглядати "Травіату" Верді, поставивши себе на місце головного героя. Результат - монтаж, прем'єра якого відбулася минулого понеділка в Фестиваль Пералада, і це ставить нас перед дзеркалом, щоб запитати себе: що говорить про нас прочитане нами півтора століття цієї роботи?

нашими

Азорін бореться з поглядом на Віолетту, як свавільна жінка, яка зазнає покарання за хтиве минуле: вона просила про це. Втікайте від цього ставлення, протиставляючи реальність психологічній інтерпретації, захоплені акробатами, які зустрічаються і зустрічаються один з одним, як більярдні кулі на вертикальній стіні.

Значна частина успіху монтажу зумовлена ​​сопраном Катериною Бакановою, піднесеною Віолеттою, яка була надана перечитанню, запропонованою Азоріном, і з надзвичайним володінням роллю та її інструментом, здатною надати кожній фразі кожної сцени відтінок кольору більш доречним. Режисер бере на себе свободу припустити, що вона та її коханий Альфредо стали продовжувати рід, тому сценічна присутність дівчини ще більше посилює драму. Можливо, це спірний ресурс, як і надмірний етатизм у більшій частині другого акту, але ці аспекти не погіршують інтелектуальних вправ.

Музично Альфредо Рене Барбера був на висоті Баканової. Джорджіо Квін Келсі, дуже коректний, був дещо вражений від дзвінкої сценичної присутності сопрано. Під час естафети Ріккардо Фріца був у гарній гармонії з оркестром і особливо з співаками, яких увесь час запевняли, що супровід адаптується до їхніх потреб, що звучить очевидно, але це не так просто і не так звично. Чудовий, з іншого боку, костюми Уліса Мериди.

Біноміал Верді/Азоріна повторюється наступного року в Пераладі, с "Аїда". Буде цікаво подивитися, що пропонує режисер сцени після суперечки, яка все ще резонує у Арені ді Верона, через відмову сопрано Тамари Вілсон діяти пофарбованими в чорний колір - головний герой повинен бути ефіопом. Перш ніж судити, нам доведеться добре подумати: цілком ймовірно, що під час винесення вироку ми визначаємо себе більше, ніж творці, які змушують нас думати. Расизм, як і мачізм, - це вінір, який ми можемо дати - або видалити - своїми очима.

"Травіата"

Музика: Г. Верді. Перекладачі: Є. Баканова, Р. Барбера, К. Келсі. Хор Intermezzo, Orq. Великого театру дель Лісеу. Реж. Сцена: Пако Азорін. Музичний керівник: Ріккардо Фріца. Дата: 5 серпня. Місце: фестиваль Кастель-де-Пералада.