Інтерв’ю з Андрашем Балінтом, директором театру Радноті

Театр

Magyar Orange: Керінг - це анекдот про вас - точніше про батька вашого лікаря. Відповідно до цього, він сказав, що у нього двоє синів: богемний і серйозний. Він став богемним лікарем, серйозним актором.

угорський

Андраш Балінт: Так - я був і є систематичним і впорядкованим.

МН: Не архетипні акторські якості, правда?

Б.А .: Я думаю, що це дурно. Актором може бути лише ненадійний, п'яний, розгублений, так званий богемний чоловік?

МН: Його одразу прийняли до коледжу?

Б.А .: Ще до цього я перемагав у декламаційних змаганнях, по черзі з Тамасом Йорданом - ми були однокласниками в середній школі. І я подався на університетську сцену у віці сімнадцяти років - першим театралом, якого я зустрів, був Геза Партос, один з найбільших викладачів акторської майстерності. Мені так пощастило. Разом з Тамашем Фодором та Петером Кертешем ми зіграли Мольєра в "Мізантропії", я виконав головну роль "Альцест", режисер Партос. Потім мене взяли на роботу, так: я пішов до класу синтетики, який був чудовим викладачем. У першій половині року я думаю, що мене кинули, тому що я був розгубленою, загальмованою дитиною - а потім я якось позбувся.

МН: Ну, я не думаю, що це зараз недобросовісно.

Б.А .: Я на сцені. Перший наказ Синтарера полягав у тому, щоб "панове, залишали свої заборони в гардеробі". Я зрозумів. І мені було чудово там, і на моєму третьому курсі Епоха мрій прийшла від Іштвана Сабо - відтоді я була кінозіркою.

МН: Як довго?

Б.А .: Насправді до кінця. Ні? Тим не менше. Але я також грав Леонсе в дипломі Ласло Бабарчі - я був першим Леонсом в Угорщині.

МН: Після коледжу його замовили в Печ, щоб стати кінозіркою. Чому?

Б.А .: Тому що вони мене туди зателефонували. Я поїхав щасливо, бо до того часу жив вдома, у так званих охайних умовах - хоч і в спільній оренді, але не жалюгідним. Добре було піти - і звичайно це стало коханням, шлюбом, вільним життям. Я пробув чотири роки.

МН: Вони зустрілися на вулиці?

Б.А .: Звичайно. Я славився як мегазірка. Я грав добре. VI. Генрік у Шекспірі, Едґарт у Короля Ліра, Орест - але я співав і танцював, наприклад, у королеві Шарда, наприклад.

МН: Ви можете взагалі співати і танцювати?

Б.А .: Ні, але мені це подобається. У коледжі тітка Ерзі Сімані, вчитель співу, сказала моїм однокласникам, які чудово співали про мене, «дивитись на Балінта, ні голосу, ні слуху, але вона співає». Я був працьовитим.

М.Н .: Він уже тоді був "інтелектуальним" актором?

Б.А .: Звичайно - це питання рота. Вважають, що я багато читав, розмовляв вісьмома мовами, писав вірші та оповідання. Лише частина з них відповідає дійсності.

МН: Через чотири роки він підписав контракт із Мадахом. Мадаху свого розквіту. Де він сів навіть після легкої доби.

Б.А .: там зіграли Міклош Габор, Еддіт Дом’ян, Шандор Печі, Кіс Маньї, Кларі Толней, Бессені, Псота, Гарас, Маркус, Менсарос; Режисери - Адам Отто, Геза Партос, Ласло Вамос, Дьєрдж Ленг'єль, Керені. Тоді він був партизаном, у 1969 році він відмежувався. Але моя доля склалася не так добре.

МН: М’яко кажучи. Тим не менше, він залишався одинадцять років і другим у ролі Петера Хузті.

БА: Ну так. Тоді я був недостатньо талановитий. Мені залишилася обережність, лінощі, недосвідченість. Наприклад, я хотів би поїхати до Національного університету Секелі-Зсамбек. Вони мені не були потрібні. Але я багато працював, мав незалежні вечори.

МН: Його втішали фільми?

Б.А .: Так. Саме тоді був створений фільм про кохання, я грав з Андрашем Ковачем, декількома фільмами про Янчо, Резю Шерені, потім Незакінченим реченням, Фіолетовою акацією - та багатьма телевізійними іграми. На мить здавалося, що я збираюся бути німецькою кінозіркою: я знявся в німецькому фільмі, знятому в Будапешті (отримав його після Алена Делона і Брандауера), я був австрійським бароном, і це стало найкращим німецьким фільмом року. Я зійшов зі сходів у Каннах з двома прекрасними актрисами. Але я був сміливим - і залишився в Мадаху.

М.Н .: Зазвичай обережні?

Б.А .: Так, скажімо. Директор повинен бути обережним. Як актор, я не обережний і не боягузливий.

МН: Він був фрілансером після Мадаха, члена компанії кінозаводу. На той час можна було непогано заробляти акторською грою?

Б.А .: Я переконаний, що тоді ми жили в кращих екзистенційних умовах, ніж сьогодні. Можна було ретельно заробляти на життя стартовою зарплатою сільського актора. У мене немає серйозної ностальгії, але було набагато більше роботи, більше фільмів, багато телевізійних ігор. Було радіо! Бути актором означало більшу перспективу, ніж сьогодні. Тоді до коледжу вступили три тисячі, сьогодні шістсот. Повага також була більшою.

МН: Це належить акторові чи театру загалом?

Б.А .: Обидва. Ми були винятковими. Це просто означало, що до нас скрізь ставились так, як мали бути всі.

МН: Театральній професії важко визнати, що це закінчилося.

Б.А .: Подивіться, не було жодного телевізора, вони не грали американських фільмів, а угорські; було менше конкуренції, нам не довелося мати справу з Брюсом Віллісом. Були театральні передачі, люди дивились їх - вони не могли дивитись нічого іншого - і, звичайно, вони зустрічалися на вулиці, публічно.

М.Н .: Чому ви претендували на посаду директора Літературної сцени двадцять років тому?

Б.А .: Я грав тут раніше, у мене був вечір Коштоланьї, потім вечір Шепа Ерну; Я знав місцевість і мене приваблював виклик. Але оскільки "інсайдери" також подавали заявки, я не думав, що виграю. З душевним спокоєм знедолених я подав заявку на посаду аутсайдера.

МН: Це був перший режисерський конкурс. З тих пір склався серйозний ритуал цього. "Інсайдери" часто гасять одне одного, а хтось вбігає ззовні.

Б.А .: У цьому є суб’єктивна частина: я був талановитим навесні 1985 року. У житті людини не так багато талановитих моментів - скажімо, п’ять-шість. У професії та приватному житті загалом. У такі моменти людина раптом бачить, що йому потрібно робити, і він це робить. Він стає режисером, розлучається, одружується, народжує дитину, дисидентів - він використовує свою можливість. І є об’єктивна частина: я думаю, що я переміг, бо театральна професія стояла поруч із мною. В основному Ласло Вамос, який ледве дав мені роль у "Мадаху", але побачив у мені можливість як режисера. І в тодішній Митрополичій Раді були чудові театрально підковані чиновники, такі як д-р. Місіс Нандор Хеньє, яка також вважала ідею доброю. Вони напевно мали політичну угоду, і, очевидно, Дьєрджу Ацелю також довелося кивати йому, але все одно було великим словом бути позапартійним директором.

МН: На їхню думку, професійна думка того часу мала серйозну вагу. Сьогодні незліченна кількість разів політичний орган вільно виступає проти професійної думки.

Б.А .: Я кілька разів сидів у професійній піклувальній раді, скликаній місцевими органами влади. Наші поради часто ігноруються, а рішення приймаються на основі політичних міркувань місцевих партій. Ми звикли запитувати, що якщо вони вирішать проти нашої думки - що, звичайно, вони мають право робити, оскільки це муніципальний театр - вони обґрунтовують своє рішення. Наразі ми чекаємо листа від Веспрему.

МН: Ця ситуація частково є наслідком зовнішніх обставин, але частково "втратою ваги" професії, внутрішнім поділом. Навіть не знаю, чи існує хоч якась "професія як така".

Б.А .: Наше значення, наше значення, наше слово зменшились. Так.

М.Н .: Він відчув престиж професії на власній шкірі. Адже з грудня 1997 року він короткий час був директором майбутнього нового Національного театру. Тоді цього не сталося, і професія не стояла сама по собі, коли безглузді маленькі розчаровані люди хотіли побудувати власну Націю. З тих пір він поспішає забути цю історію, а його друг дитинства Тамаш Йордан ховає траншеї, розповідаючи про забуття. Більше того, він сам там грає, а його ніжний партнер Валло також там режисує.

Б.А .: Професія завжди була розділена. Коли ми заклали перший камінь - зауважу, я все-таки зміг отримати його не на політичне свято, 15 березня, а у Всесвітній день театру, 27-го - я запросив близько сорока акторів, на кордоні звідси і за межами молодих і старих, сільських та пеститів: розкажемо разом вірш Петефі «Лист до актора». Але великі старі люди не походили з нації.

МН: Хоча те, чого вони тоді боялися, було нічим у порівнянні з тим, що було реалізовано: вони замінили вивіску у своєму театрі та кокі.

Б.А .: Подивіться, зупинити будівництво було поганим політичним рішенням, професійно відверто трагічним. Політика огидна, і актори завжди були повіями, оскільки це професія повії: хтось набирає чийсь костюм і характер, так - і з політичними змінами багато хто з них також змінили свій характер. Мало хто стояв поруч зі мною - хоча багато хто стискав мені руку і вітав після того, як я подав у відставку.

МН: Давайте зробимо крок. Повернувся до Радноти, звідки не виїхав.

Б.А .: Це була найкраща епоха Радноті: Дядько Ваня, Час і Кімната, Ювілей, Ми не боїмося вовка, Кохання, Любителі Анкони, Лісу, Жутер Брехтьє.

МН: Що це за театр Радноті?

Б.А .: Так було краще, кажу. Коли зараз робили «Вишневий сад», з тим самим режисером, з яким тоді працював Ваня, ми дуже хотіли, щоб це було так само добре. Я в ній граю, мені це дуже подобається. І тепер ми теж не такі модні. Хтось сказав, що Радноті знаходиться між Театром комедії та Солдатом, трохи ближчим до Солдата. Однак це топографічно точно. Нас прийняли, ми "інший театр художників", наша відвідуваність становить 107 відсотків, дуже хороша публіка йде до Радноти. У компанії є зміни, часом не малі, не малі, але це нормально; сцена мала, хто прагне отримати більше місця, отримує контракт. Іноді я також проявляю ініціативу. Зараз багато талановитої молоді. Я повинен бути обережним, щоб не відшаруватися. Я займаюся фізичними вправами, їзджу на велосипеді, але найбільша небезпека - це психічне переродження. Щоб моя цікавість, мій інтерес не зникали. Кожне прем'єрне хвилювання, народження. До того ж, саме тоді я в основному актор, я це відчуваю, я вважаю, що це добре. На момент національної справи мені порадили: "не переживайте через це"; і я не знаю. Я це теж пережив, я теж це пережив.

М.Н .: Хороший режисер? У нього є сумніви?

Б.А .: Звичайно, ні, блін. Режисер повинен бути об’єктивним, крутим, мудрим, прощаючим, терплячим - актор суб’єктивний, запеклий, несправедливий, образливий, імпульсивний. Тут в офісі та внизу потрібні протилежні якості. Між ними є два поверхи.

МН: Він не директор внизу?

Б.А .: Ви не можете повністю позбутися цього, очевидно. Але у нього є і своя "контрастність": сюди приходить директор і доводить, що це не залежить від мене внизу, і він доводить це досить приблизно своїми інструкціями. Але я думаю, це було добре для моєї акторської гри. Це довгострокова кар’єра - не в адміністрації, а в акторській майстерності - навіть якщо угорські «старі» актори молодші за десять-двадцять років, ніж, скажімо, їхні англійські колеги. Вони вмирають першими. Часто кажуть, що до того часу, коли хтось «розчавить» гарне обличчя, він вже не зможе вивчити текст.

МН: Кого ви запитаєте, перш ніж вирішити важливе питання?

Б.А .: Більше. Раніше це була покерна вечірка. Пал Рез, Ласло Бабарчі, Сабольч Вараді та я. Одного разу ми сиділи в квартирі Коппера, і Палі звернувся до Бабарчі: "Ти будеш національним директором?" Коли Бабарчі вказав на мене: "Ні, він". Відтоді цієї партії вже немає.

МН: Як тільки у вас не буде режисера, ви десь будете мати учасника?

Б.А .: Хотів би, але, мабуть, ніхто не купив би його. Називали б його режисером, точно.

МН: Звідси випливає, що вам доведеться залишатися директором до невизначеності.

Б.А .: Ну ні. Це потрібно зупинити один раз. Тепер вас запитають, коли я зупинюсь.

МН: Мег. Коли?

Б.А .: Я відповідаю Бабічем, "поки небесні та ніневійські сили дозволяють це". Молитва Іони. Ніневії простіше: ця сила. Небесна, це я.

МН: Хто скаже вам, що це тут? Кому ви повірите?