Режисура Аттіли Береса та ретельна робота драматурга Барбари Арі-Надь зосереджуються на стосунках між Марком, якого Марк Бодокі виконує з юнацькою силою, та Анною, зачарованою Анною Мешелі на сцені з великою кількістю глибоких людських почуттів. Хлопчик покине Мішкольц, бо вважає, що в інших місцях життя буде кращим, грошей буде більше, спочатку він зосередиться на матеріальних благах. Дівчина, навпаки, думає про світ навпаки, адже її духовні цінності важливі. Крім того, Анна може назвати себе щасливицею, оскільки вона змогла жити в молодому віці, що концепція її батьківщини була насичена змістом, причиною чого є добре написана п'єса Чаби Міко, багата на повороти це те, що він знає традиції свого рідного міста.

магія

Не лише своєю історією, а й легендами та міфами, які можна дуже любити. З одного боку, оскільки вони роблять повсякденне життя барвистим, вони наповнюють магією старі будівлі, вулиці, гори та долини, а з іншого - допомагають людям пережити місто та напасті, з якими вони стикаються в місті. Вони дають вам сили починати все спочатку з нуля. Розвиток особистості Марка теж про це. Як тільки ти пізнаєш його і переживаєш найважливіші легенди міста Мішкольц через дивний обряд, виконаний у дивному, магічному реалістичному стилі, він більше не хоче їхати. Режисура Аттіли Береса є чарівною, глядач майже відчуває, як коріння душі Марка все глибше і глибше пробираються в землю міста Мішкольц, коли п'єса прогресує.

Життя матері Еріки Надасді, вільне від усіх непотрібних манер, формує життя її матері, трохи вільне від напастей і спотикань. Він присутній на сцені в ролі наймолодшого хлопчика, але він також справді грає підлітка, благословенного тоною добросовісні. Важливу роль зіграв також Адріенн Рушнак, який наповнює злу, але добродушну фаустівську фігуру часто забавним, але здебільшого жвавим змістом.
Вистава є обов’язковим шедевром не лише завдяки добре написаному підручнику, режисурі та незабутній акторській майстерності, але й тому, що нерезультативні, але дуже образні костюми Марти Піліньї допомагають глядачеві зануритися у чарівний реалістичний світ вистави. А декорації Балажа Горесного показують, як чарівно наповнює магією земна матеріальна реальність повсякденного життя.

Виступ у Мішкольці настільки розважальний, що забезпечує глибоко сумний, але водночас піднесений досвід. Веселощі - це сімейний обряд, гра, завдяки якій вони рятуються від реальності у світ легенд; глибоко засмучений, коли глядач все більше і більше дізнається з історії режиму сім’ї, сповненої блювоти та трагедій; і це піднімає настрій, оскільки все-таки буде відновлення від усього цього, оскільки катарсис протистояння з минулим приносить світло, віру в те, що нові покоління зможуть вчитися на помилках своїх предків. І вони не покидають батьківщину, бо їхні душі пустили коріння в країні рідного міста, якої якраз вистачає для початку будівництва, нового золотого віку.