Жолоб, дитяча підлога, прикріплена до мітли, пральна дошка, пилосос - лише кілька елементів з інструментального парку ансамблю Magic Magic, за допомогою яких вони могли по праву претендувати на почесне звання найбожевільнішої групи. Однак команда пропонує набагато більше: у кожному своєму виступі вони намагаються придумати оновлений сценічний вигляд та репертуар. Перш за все, я хотів дізнатися у фронтмена незаслужено маловідомої, але все ж захопленої формації Рабі Марсі, чи варто це для них багато часу. В інтерв’ю також обговорюється, чи є перевагою чи недоліком грати стільки гібридної музики, чи група має якесь відношення до Девіда Аттенборо.

оновлюємось

Як вступ, розкажіть нам трохи про початки - як це ні в якому разі не виникло повсякденне поняття болота?

Це належить до попередніх джерел, які я гармонізував у справжньому блюзовому/рокабілі формації під назвою Дикі корови, яке закінчилося 5 років тому. Потім я стояв там без гурту, тому зателефонував своїм друзям, яких я досі знав, із музичної школи Помаза. Ми навіть почали експериментувати, і через деякий час ми стали просвітленішими: ми поєднуємо основи гаражного рок-н-ролу з елементами жаху категорії вуду та сумки. Подальше розвиваючи це, ми дійшли до історії болотних рамок, яка стала основою цілого ансамблю - до речі, це також пов'язано з моїм науковим інтересом, оскільки, будучи аспірантом, я досліджую еволюцію черепах та крокодилів, які є переважно болотні організми. До речі, я завжди любив так званий болотний блюз і болотний рок, які, хоча і не дуже відомі, все ж включають жанри, які все ще існують - такі як Lightnin 'Slim, Slim Harpo або більш відомий Creedence Clearwater Revival .

З цього все почалося, а ви продовжили?

Ми мріяли про трохи більше речей у цьому болоті: сам термін звучить настільки екзотично, що ми також хотіли, щоб за ним був певний образ. Я маю підкреслити вплив Крикуна Джея Гокінса в цій галузі - він був першим музикантом, який створив у 50-х роках хворий на мозок форму рок-н-ролу: він кричав, як чарівник вуду, що з’явився з труни під час концерт, одягнений як африканський вождь племен тощо, поводився як скарб Анулу, якого немає. Все це запровадило кардинально інший підхід у рамках рок-н-ролу, який уже існував на той час, і ми є великими шанувальниками цього з комарами. Ось як склалася картина: візьміть історію з болотного кадру, з одного боку, додайте трохи блюзу в Міссісіпі та гараж-панку, і відчуйте жах/вуду, але не різноманітність, яку бронхіальні металеві стрічки друкують з козячою головою, а багато точніше, вигляд, характерний для безглуздих фільмів жахів 50-х. Ми також вибрали свою назву таким чином: з одного боку, ми хотіли трохи згадати той період, оскільки наша музика все ще харчується значною частиною 50-х, а з іншого боку, ми також хотіли показати болото вкладення. Ось так ми нарешті стали Чарівним комаром.

Куди ви пішли далі??

Ми зрозуміли, що як тільки цей світ буде дано, ми обернемо кожен наш концерт навколо певної історії. Звичайно, основна увага завжди була на болоті, і між піснями також не було важко поставити кадр-історію, бо більшість наших пісень також мають цю тему. Наприклад, хлопчик і дівчинка спускаються на побачення на болоті, починають гребти, все дуже романтично, але на них раптово нападають різні крокодили, хробаки, павуки - побачивши це, вони швидше заколюють одного в ладік вони обидва пірнають. Це майже всі наші пісні, як правило, з текстом англійською мовою, але є також кілька і на угорській мові. Тож здається, що болотна еротика часто фігурує в цифрах, і концепція не дуже складна.

І до вищесказаного прийшло сценічне шоу.

На додачу до всього, ви викрутили ще одну річ щодо свого стилю. Що прийшло в голову?

Вищесказане вже є досить гібридною сумішшю, але ми навіть додали дискотечну лінійку. Тому що всі ми любимо техно музику, але суворо не найвибагливішу, а найвимогливішу різноманітність. Якось ми зрозуміли, наскільки добре поєднуються одноразовий блюз у Міссісіпі та такі ж багаті, страшенно примітивні техно-номери 90-х. У цьому є якась споконвічна сила, і наш гітарист і так не може насправді грати на своєму інструменті, тому він дуже любить експериментувати з різними дерьмовими ефектами. Ми всім цим користуємося, і до нього додали дитячий рівень у 3000 форинтів, прикріплений до ручки мітли, бо він крутіший. У нас і так є досить багато таких візуальних елементів, тому що один з нас успадкував акторську спадщину, і ми також часто ходимо в тюрко. Я також міг би згадати пральну дошку та болотний саксофон, на яких я грав і спочатку функціонував як жолоб. Раніше ми грали з пилососом, бензин також часто може зіграти свою роль ... Вони, очевидно, спрямовані на удар. Нещодавно ми представили акордеон танго, у нас вже є синтезатор тваринного звуку, тому ми постійно розширюємо коло. Ми також отримали церковну гармонію, але ми ще не змогли її поставити.

Це коштує багато часу?

Ця річ досить неоднозначна. З одного боку, це очевидно того варте для наших хворих душ, але водночас на наших концертах може бути набагато більше. Тому що, очевидно, це не так, що ви один раз на нас поглядаєте і вам не потрібно приходити звідти знову, тому що ви вже все бачили - у нас всі концерти абсолютно різні, але звичайно дуже мало таких, які регулярні глядачів. Наприклад, коли ми останні з чотирьох виконавців, і більшість із і так мало людей вже йдуть перед нами додому через ковзання, ми звикли впадати в горе, але насправді немає сенсу засмучуватися з цього приводу . Це втомлює постійно впроваджувати інновації, але це нас мотивує - і поки працює духовна майстерня, щоб у нас не вичерпалося неконцентрованого обсягу мозкових штурмів, який з’являється в результаті тесту, наш ентузіазм, безперечно, триватиме. Так що ми мало граємо, у нас є свої ідеї майже за роки наперед.

У цьому відношенні ми перебуваємо в дуже особливій ситуації, здебільшого через гібридний напрямок групи, про що я вже пояснював раніше. З одного боку, це недолік, оскільки завдяки природі “все в” навіть у музиці шарів ми маємо вужчий шар. Однак із нашого різноманіття жанрів також випливає, що ми можемо бути потенційними виконавцями на найрізноманітніших заходах. Ми грали на ортодоксальних блюзових фестивалях, весіллях, влаштовували вечірки з панками, ми також зайняли своє місце на рокабілі-лінії, і ми є частиною програми фестивалів сміття, де представлені хворий на мозок утворення. Це, безумовно, перевага, яку, на мою думку, дуже мало груп можуть сказати про себе. Можливо, вам слід наступити на лагуни або стихійні партизанські концерти на відкритому повітрі.

А який прийом у кожному носії, скільки людей беруть аркуш?

Спільне у нас те, що ми маємо великий вплив на нашу продукцію скрізь - головним чином тому, що зовнішній вигляд сцен часто різко контрастує з музикою, що відтворюється. Інша особливість полягає в тому, що ми можемо вкласти гвинт будь-якого розміру, але в основному саме ми танцюємо музику. Тож якщо задано основний настрій, і ми також воліємо йти з шоу, яке це висвітлює, ми завжди зможемо зворушити присутніх. Інше питання полягає в тому, чи захопить їх достатньо для того, щоб прийти на наш наступний концерт - я в основному помічаю, що прохід між аудиторією гуртів мінімальний. Через це дуже важко знайти людей, які діють регулярно і навіть отримують такий відтік мізків, як ми. Найбільш щасливе, коли ми стикаємось з людьми, які не є шанувальниками певного жанру, тому вони не мають конкретних очікувань - речей, яким ми, очевидно, не можемо відповісти. Набагато простіше побудувати аудиторію, якщо ваш стиль чітко визначений, тому організатори та глядачі точно знають, чого очікувати. Ми, навпаки, обрали інший шлях, який набагато болотніший, але в той же час набагато ближчий до учасників групи.

Що потрібно знати про ваші записи? Які пісні були знайдені на записах, що відбулися під час їх випуску?

Він практично створений для більш якісної демонстрації, на ньому є 7 треків, які включають адаптації власних і забутих виконавців. Ми не витрачали занадто багато часу на запис, навіть не шукали студії, але все це записали наживо в музичній школі Помаза, як у гаражі. Пісні більше відповідають оригінальному режисурі групи, а маркер болотно-блюзовий-рок-н-ролл найбільше підходить їм. Як додаткову інформацію ми додали всілякі мозкові штурми до номерів: кілька документальних деталей про комарів про National Geographic, різні болотні шуми, вставки фільмів жахів 40-х років і навіть Девіда Аттенборо. І все це супроводжується дуже приємним кавером, іноді я думаю, що це майже вибагливіше, ніж сама музика. (посмішка). Що стосується зовнішнього вигляду, то перші зразки випускаються вже близько року, але ми робимо їх лише кілька десятків за раз, оскільки в будь-якому випадку їх закінчиться більше. Потім, коли вони розпродані, ми робимо ще. Якщо хтось цього хоче, сміливо виступайте.

Як ви гадаєте, наскільки пісні працюють самі по собі без сценічного шоу?

Звук, хворий на мозок, очевидно, відчувається так - я завжди кажу, що це не запис, який ви просто вклали, щоб сказати щось у фоновому режимі. Ми не записували його в студійних умовах, перш за все, тому все це має перевагу. Звичайно, вигляд сцени неможливо відтворити, але я думаю, що енергія все ж проходить. Наш звуковий світ сам по собі досить оригінальний, за замовчуванням дуже мало фасадів гармоніки, і до цього приходять наші різні безмозкові інструменти та ефекти, плюс я співаю в мікрофон-акордеон, завдяки чому я звучу як алігатор. Однак справа в тому, що ця постановка виходить краще в прямому ефірі, тому навіть якщо ми хочемо записати її, буде практичніше пов’язати кліп з деякими в майбутньому.

Які ваші плани на майбутнє?

Наші нові та нові ідеї постійно надходять, записи болотного кліпу вже записані. Ми також хотіли б підготувати повне шоу Девіда Хассельхоффа, що також пов’язано з тим, що він знову розпочав гастролі - звичайно, лише німецькою мовою, але в іншому буде також великий попит. Вставити пісню, але ми також повинні це зробити, натискаючи просто так, і, очевидно, вдягаючись, скажімо, супергерої. Ми також плануємо продовжити дискотеку на болоті, частково із стенограмами Rednex та угорською технологією. Зараз ми працюємо над продовженням нашого науково-фантастичного Різдва «Я б соняв твого робота на науково-фантастичній вечірці» з безглуздим науково-фантастичним оформленням, одягнений як настільний мандрівник чи просто НЛО. Про решту мені зараз було б важко згадувати, тому що ми справді придумуємо стільки дурниць у своєму розумі, що доводиться постійно записувати їх за допомогою диктофона, інакше ми негайно забудемо. Крім того, ви не зможете втомитися від оригінальної концепції жах-рок-н-ролу, від якої ми останнім часом неодноразово відмовлялися. Ми настільки впевнені, що на нас варто постійно стежити, адже всі наші вечірки ходять на заходи, ми можемо запропонувати новий з кожним.