2500 HUF (дійсний пропуск на трансформатор)
7 грудня 2005 р. 23:00
Великий зал трансформатора

Ми звертаємо увагу аудиторії на виступ на прохання компанії ТОЧНО в оголошений час, 20.00-починається вік. Ми не можемо впустити пізні! Дякую за розуміння!

тільки

9 грудня-Я, П’ятницяЯ 17.30-19.00 між Кафе «Трансформер»в Естетика Андраша Рені читає лекцію на тему Фізичний театр DV8 з його останніх майже 20 років, і його можна побачити в Трансформері Просто для шоу про виробництво під назвою. Ми вітаємо всіх, хто бачив або побачить виставу, і дивуємось, чому ця британська компанія така важлива!

«Життя вимагає ілюзій». (Отто Ранг)

"Забирайте життєву брехню пересічної людини і позбавляйте її щастя". (Генрік Ібсен)

Роблячи «Just for Show», Ньюсон був схвильований тим, чому для щастя потрібні життєво важливі брехні. Ви справді щасливі, хто задоволений, приймаючи антидепресанти? Чому телевізійні шоу, що змінюються, поширюється у 21 столітті? Чому люди відчувають величезний тиск, щоб почуватись добре і виглядати добре? За цим хореограф вірить у загальний феномен виявлення того, що люди просто тікають від болю та труднощів. Бачення Ньюсона доповнюється відеопроекцією, зоровою ілюзією та каламбурами. Під час створення вистави компанія довго експериментувала з різними технологічними рішеннями, в результаті чого виртуальні танцюристи та сценічний образ робили розмиття меж зовнішності та реальності ще більш відчутним. Це найбільш текстовий спектакль в історії DV8, здебільшого написаний Ньюсоном, витягнутий із його власного життя та різних анекдотів, захоплених тут і там.

Just for Show - це перший новий твір компанії після 5 років. DV8 не допускає т.зв. виробниче обмеження, компанія, що базується на проектах, чиїм виробам передує довга і ретельна дослідницька робота. «Просто для шоу» - це соціальна критика та патологія нашого часу. Завдяки своїй унікальній проникливості та людським знанням, Ллойд Ньюсон ставить домінування зовнішності та втрати очного світла - світу мінливих шоу, хворих дієт, антидепресантів - і шукає за цим «істину». Востаннє легендарна компанія відвідувала Угорщину 8 років тому.

Австралійського походження Ллойд Ньюсон він вивчав психологію, а потім навчався на стипендії в Лондонській школі сучасного танцю. Його твори в кожному випадку визначаються його психоаналітичним баченням: він спирається на соціальні явища та процеси, засновані на звичайних історіях. Ньюсон, який ніколи не маскував свого невдоволення своєю порожньою, астрономічною естетикою абстрактного танцю - справедливо називаючи його «Прозаком художніх форм» - повертає цю форму назад цього разу. Тільки для Показати запитання про традиційну естетику та форми, прагнучи наповнити рух змістом та змістом. Робота DV8 характеризується прийняттям естетичних та фізичних ризиків, усуненням та руйнуванням меж між театром та танцями. Він прагне бути радикальним і одночасно чітко передавати ідеї та думки, які сповідує, орієнтуючись на найширшу аудиторію своїми творами.

Британський фізичний театряк і в багатьох творах британського кіно та літератури, для нього характерна орієнтація на соціальні теми та проблеми. Озираючись на майже 20-річну історію, попередні вистави DV8 започаткували особливий характер та своєрідну політизацію британського фізичного театру. Вже у 80-ті та 90-ті роки Ллойд Ньюсон, засновник компанії та художній керівник, зосередився на таких чутливих соціальних проблемах, як сексуальність, а в рамках цього - маскулінність - чоловічий чоловічий ідеал - та сексуальна політика. Гендерні дослідження та вивчення гендерної ідентичності, яка зараз є популярною темою, на той час ще були в зародковому стані, а фрагменти (Мій секс, Наш танець; Моє тіло, Твоє тіло) в основному базувались на феміністичних теоріях. Вибух кризи СНІДу в той час і переважаюча гомофобія зробили провокаційний підхід DV8 особливо актуальним.

Деякі сцени у виставі можуть включати наготу та/або грубу лексику.

Концепція та аранжування: Ллойд Ньюсон

Помічник режисера: Габріель Кастільо

Сценографія: Ллойд Ньюсон, Наомі Вілкінсон

Композитори: Джон Харді, Саймон Хант

Дизайн освітлення: Джек Томпсон

Костюм: Крістіна Каннінгем

Дизайн відео: Найл Блек

Відеоартист: Олівер Манзі

Шматок зроблений на замовлення Брайтонського фестивалю.

Спільне виробництво: Romaeuropa та Accademia Filarmonica, Рим; Національний театр, Лондон; Театр де ла Віль та Фестиваль д’Автомне, Париж; spielzeiteuropa/Berliner Festspiele, Берлін.

Спонсори: Фонд Калоуста Гульбенкяна, Artsadmin Без перерви.