Музична карта
Тандем Хосе Луїса Кастро-Піно Куччія об'єднав театр у всьому світі як гарантію серйозності та якості, що сприяло приходу багатьох співаків
Андрес Морено Менгібар/Севілья 28 квітня 2011 р. - 09:25
Це був аргумент, висунутий віце-президентом уряду, щоб паралізувати будівництво Оперного театру в 1992 році, і це багато разів використовувалося керівниками Maestranza: відсутність оперних традицій у місті. Окрім хибності (в Севільї опера діяла практично безперервно з 1761 по 1958 рік), аргумент починається з помилкового припущення про вагу традицій у місті, яке звикло бачити традиції, що народжуються та помирають щороку. А якщо ні, то я закликаю вас перевірити, скільки традицій (братів і мирян) народилося за два-три роки, пов’язаних із Грибами Втілення.
Після відповіді фанатів Севільї на ліричну пропозицію 1992 року, з її довгими і знаменитими чергами та гонками в Картуджі, щоб отримати квитки, завдання для керівництва Maestranza після пишноти Експо полягало не в консолідації публіки, а в тому, щоб переконати політичних лідерів взяти на себе зобов’язання щодо перетворення севільського театру на міжнародну ліричну довідку. Як завжди, соціальна реакція випередила офіційну, і в цьому ми не змінились набагато 20 років потому, театр був нижчим за його можливості в технічній, художній та, перш за все, підтримці громадян.
Однак головним викликом для Хосе Луїса Кастро в 1994 році було введення Севільї в ланцюг міжнародних постановок, агентів та співаків. Цього вдалося досягти особливо в роки мистецького керівництва Піно Куччія, проникливого голосового трекера та жорсткого переговорника кеш-пам’яті, який привів до Севільї найкращих співаків на міжнародному ринку за конкурентними цінами. Тандем "Кастро-Кучча" об'єднав бренд Maestranza у всьому світі як гарантію серйозності та якості, що змусило багатьох співаків зробити ставку на цей театр, зменшити свої доходи та обрати Севілью як місце для репетиції нових ролей. Так було, наприклад, з Віолетою Урманою, Карлосом Альваресом, Марієллою Девією, Марією Гулегіною чи Елізабетою Матос. Коротше кажучи, нематеріальний капітал, який був частково втрачений при зміні адреси в 2004 році і який ще належить повністю відновити.
Не можна заперечувати, що після того першого десятиліття консолідації та експериментів, чергуючи більш консолідований репертуар з меншим (Янацек, Холст, Пуленк, Мілхо, Бріттен, Максвелл-Девіс), другий етап Маестранси опинився з неволі ринку, лояльної аудиторії та міжнародного іміджу, що може дозволити йому подальший поворот у дизайні репертуару в перші роки. У перші роки цього другого етапу було покликано зробити «Маестранцу» міжнародним еталоном відновлення забутих назв з німецького репертуару 20 століття, таких як Шрекер, Бузоні, Штраус чи Землінський. Після того, як перший витяг новинки був вичерпаний, було накладено повернення до більш збалансованої, менш бойової та більш уважної програми до спектру смаків фанатів Севільї.
З іншого боку, нинішній ландшафт нашого театрального програмування рухається парадоксально: стикатися з технічним оновленням, яке дозволило б йому представляти іншу оперу щодня, і, з іншого боку, побачивши, що її бюджет зменшився до межі можливість програмувати більше чотирьох чи п’яти постановочних назв на рік. Настав би час подумати, чи варто Маестрансі продовжувати розповсюджувати свої музичні пропозиції та свій бюджет у жанрах, які вже мають інші місця в місті (джаз, фламенко, сучасний танець), або сконцентрувати свої зменшені ресурси на тому, що дало театру міжнародна слава.
Власні та сторонні виробництва
Багато і різноманітна естетика були сценовими постановками, які можна було побачити в ці роки. Серед інших я б виділив у хронологічному порядку пишну Саломе Йозефа Свободи, Казки про Гофмана Джана Карло дель Монако, образну Чарівну флейту Джоан Фонт, смачну хитру Лисицю з Валлійської національної опери, поетичну Fanciulla del Захід дель Монако, вичерпне шоу La Parténope Густава Тамбасіо або вражаюча пропозиція La Fura dels Baus для Ель оро дель Рейн. Деякі з них також були власними постановками Maestranza з кращими результатами на сцені Хосе Луїса Кастро, ніж у Педро Халфтера. А для цього достатньо згадати пластичну красу та драматичну ефективність фільму Вернера Герцога «Таннхаузер», вражаючість «Ель Сід» Уго де Ани або, насамперед, розкіш у відпочинку власного світла та простору в Ель-Барберо-де-Севілья. Кастро за співпраці Кармен Лаффон, постановки, яку вже давно слід було замінити в Севільї.