Мало хто знає, що знаменитому творчості вдалося остаточно знищити сімдесят шість років тому, незабаром після смерті художника. Своїм відродженням він зобов’язаний Гедеону Герлочі, тодішньому двадцяти чотирирічному архітектору. Він придбав маєток у 1919 році за двадцять тисяч швейцарських франків, включаючи картини, які спадкоємці хотіли продати у вигляді брезентових колісниць, оскільки вони вважали, що не мають художньої цінності, а також рукописи, які чекали спалення у сміттєвих баках. Якби Герлочі не прочитав рекламу про студію і не наткнувся на Самотнього кедра, сьогодні, мабуть, ніхто б не згадав «художника сонця», який відчував, що «божественний Провидіння мене призначив, сонце мені вручили спадкоємцем з високим прапором, факелом, за допомогою якого ми повинні підсвітити його силу ".

«Самотній кедр»

Однак, незважаючи на загрозу розлючених водіїв автомобілів, Герлочі придбав роботи - саме так угорська культура уникла унікального для світу творчості Тівадара Коштки Чонтвари.

Наприклад, «Самотній кедр», який можна розглядати не лише як автопортрет самотнього художника, але як вираз прагнення людини до величі, слави, вічного життя або його «партнера», паломництва до Кедра, Баальбека та багатьох інші шедеври. Історія “великої самотності” живопису розпочалася в Хайленд Іглу. Як він описує в своїй автобіографії, він працював фармацевтом, коли одного разу намалював віз вола, на задньому плані яких були «палаючі Карпати», тобто Татри, перш ніж він почув небо позаду: «Ти будеш найбільшим сонцем художник у світі, більший за Рафаеля ".

Спочатку він заробив гроші фармацевтом, щоб навчитися на художника, а потім розпочав навчання у віці 41 року у Саймона Холлозі в Мюнхені. Він намалював вигляд Банської Штявниці в 1902 році, через рік під назвою "Буря на Великих Хортобаджах", а потім вирушив у довшу подорож, щоб розпочати пошук "великого мотиву". Він їздив до Каїру, Єрусалим, малював Стіну Плачу.

І все-таки він знайшов перший "великий мотив" на вітчизняній землі в Татрах. Картина під назвою "Водоспад Великого Тарпатаку" топографічно повністю автентична, навіть місце меморіальної дошки Дезз Сілаґі, пізніше видаленої новою силою, можна знайти за її допомогою, однак це не сила бачення, що захоплює глядач. Тим часом народилися його полотна в Греції, а потім Баальбек і Таорміна. В результаті його виставки в Парижі його пристрасть до праці ще більше посилилася, після чого народилися згадані кедрові картини, і одна з головних робіт - Криниця Марії в Назареті.

Однак робота, яка вимагала величезних енергій, споживала свою силу. Свій останній твір «Пляжна їзда» він написав у Неаполі в 1908 році. Протягом наступного десятиліття його психічний стан погіршувався, і думки, які він формулював у своїх обрисах, ставали дедалі туманнішими. “Подивіться на мільярдерів, які гинуть, як собаки, їх не рахують. Але озирніться, ось ви, «бігаючи» серед нас тисячоліттями, бідний Діоген, який шукає правду Божу ліхтарем і робить себе безсмертним », - писав він, наприклад, близько 1910 року. Він теж шукав «істини Божої», проповідував славу духу і творчої уяви і шукав її у своїх монументальних творах «Баальбек», «Таорміна», «Самотній кедр», Великий водоспад Тарпатакі та інші. Він став безсмертним, хоча до моменту смерті, в 1919 році, громадськість повністю забула про нього. "Весь будинок оплакував бідних", - сказали Герлочі в день, коли він увійшов до будинку, щоб врятувати творчість.