дотик

Кадр із "Загубленого" Девіда Фінчера.

Девід Фінчер створює в "Загубленому" захоплюючий і гіпнотичний "трилер" з емоційною текстурою мелодрами. Безвідкличний

Це не стільки те, що ми бачимо, скільки те, що ми віримо або хочемо бачити. Реальність - це не що інше, як детальна побудова наших бажань, надій, розчарувань і, нарешті, і лише в останньому випадку реальність - це те, що ми називаємо справжньою, жорсткою. Девід Фінчер має цілу фільмографію, що вказує на інший бік, на м’яке; до того невизначеного простору, в якому стабільність є рідкісним товаром, навіть небезпечним. Це не стільки те, що ми бачимо, скільки те, що ми відчуваємо.

"Lost" - останній приклад кінотеатру, який вирішив змусити погляд втратити свої позиції. Знову ж таки, режисер, який зробив найбільше, щоб обговорити дотик твердого, повертається, готовий змусити нас сумніватися. Ми думаємо, що бачимо одне, а ні. Ніколи ніколи не буває того, що здається.

Якщо вам подобається, своєрідне адаптація роману Джилліан Флін, Окрім захоплюючого бестселера, він відтворює гру "trompe l'oeil" (або "trompe d'oeil", як кажуть французи) більшої частини роботи режисера. Жінка, яку грає тривожна Розамунд Щука, зникає. Раніше вона була зразковою дівчиною, багатою дівчиною, ідеальною дівчиною, яка надихнула на колекцію історій ('Дивовижна Емі'). Ні те, що ні її чоловік (товстий, іронічний і вступливий Бен Аффлек у найкращій ролі у своїй кар’єрі), а також ніхто не може собі уявити, це те, що його пошуки відведуть його та всіх глядачів у найтемніші куточки. Безумовно, погодьмось, одруження після першого тижня ейфорії має довгий шлях. І майже все сумне.

На папері ми стоїмо перед "трилером", який не робить нічого, крім відтворення класичного жесту найкращого Гічкока (або самого маревного Біллі Вайлдера); завжди чекає, щоб відшліфувати цю прихильність до маніпулювання, обману і нарешті здивування. По-англійськи ніколи не бачиш того, що здається показано. Ми думаємо, що бачимо, наприклад, шпигунський фільм, і насправді про нього йдеться занадто звичайні і занадто загублені люди не бути кожним із нас.

Настільки ж болісно, ​​як і приємно

Так само, у Fincher ідея не що інше, як побудова очікувань, проектування доріг, накреслення маршрутів. Всі помилкові. І тому глядачеві пропонується проектувати на екран власні побажання, сподівання і, вже покладені, розчарування. Поки все не буде виявлено брехня. Гнила брехня. І все це в гіпнотичній вправі настільки ретельно болюче, наскільки приємне. Як стільки, скільки пестити рану.

Як і в "Сім", "El club de la lucha" або "The Game", щоб назвати найпряміші посилання, мова йде про те, щоб піддавати аудиторію приємному видовищу помилок. Отже, те, що здається загадкою, перетворюється в міру розгортання історії в мелодраму, навіть чорну комедію. Перехід не можливий. Історія просувається в два голоси, розділена навпіл і завжди плутаючи реальне та уявне, що має бути і що нарешті буде. І він завжди робить це, не заблукавши, не розгубившись; завжди націлюючись на задню частину екрана.

На гладкій, чистій і ідеально впорядкованій поверхні гладкого, чистого і ідеально впорядкованого життя Фінчер грає, щоб знайти тріщини, знайти точну точку, де реальність ковзає. Стилізований перфекціонізм прозорої, можливо ідеальної постановки, підкріплений фотографією між сталлю та синім Джеффом Кроненветом та гіпнотичний саундтрек Трента Резнора, бореться з турбулентністю історії, яка отруєна, замучена і абсолютно хвора.

І воно є там, на відміну від побаченого та бажаного; чисте зовні і похмуре всередині; тверде і м'яке, де "Загублений" набирає висоти, поки не стає одним із найбільш тривожних запрошень до сумнівів. Фінчер любить, що ніщо не є таким, як здається. Причина проста: вони обманюють нас, ми обманюємо себе. Тільки тоді можна вижити. І більше в шлюбі. Так просто. Такий чудовий.