Класичний браузер вмісту скакалки
Джон Норум: Обличчя правди
Більшість Джона Норума сприймали як дурного бігуна-дурня, коли восени 1986 року світ руйнував світ Фінальний відлік він покинув Європу перед гастролями. Як відомо, гітарист, який був шанувальником масивного хард-року 70-х, насправді не був там для поп-чилі альбому, не в останню чергу, коли група стала підлітком після величезного успіху The Final Countdown, тому він вирішив: він робить своє.
Перший сольний альбом Norum, "Total Control" 1987 року, безсумнівно, був набагато ближчим до більш насиченої гітарами, кусаючої музики ранньої Європи, ніж до альбому '86: якість матеріалу, в основному складеного Марселем Якобом і частково співаного Norum і частково Горана Едмана, звичайно, не можна було б зв’язувати це, і навіть сьогоднішня глава дає зрозуміти, що Джон по-іншому зробив би з материнською групою. Правда, він сам не був повністю задоволений цим записом набагато пізніше: «Total Control став саме тим, що я хотів на той час: мені було 23 роки, і це справило на мене величезний вплив, те, що зробила Інгві Мальмстін, я також порився той звуковий світ класичної музики, який також був йому чутний. Однак впровадження стало жахливим, і змішування теж не пройшло надто добре. За кілька років я б не записав декілька пісень, таких як Too Many Hearts або Love Is Meant To Last Forever. Мені знадобився час, щоб я зміг зіграти з відчуттями, які можна почути на моїх улюблених платівках Whitesnake, Gary Moore, Thin Lizzy та Deep Purple "
Total Control не спричинив особливих штормів у міжнародних водах, але дуже добре продався у Швеції, а також випустив три успішні сингли з Let Me Love You, Back On The Streets та досить чіткою перехресною реакцією Final Countdown, але Джон сказав. раніше він народився з любов'ю, призначеною назавжди назавжди. Після такого заснування ім’я гітариста продовжувало крутитися у цій професії, даючи йому можливість працювати з однією з його найпотужніших ікон. Норум: “Мені, мабуть, було дванадцять років, коли я вперше почув, як Гленн Хьюз співає Опікти, а потім я відразу купив Stormbringer і Come Taste The Band, записи Trapeze і сольний альбом Play Me Out. Я завжди вважав його найкращим співаком Deep Purple. У цьому складі він був навіть більшим за Девіда Ковердейла ".
Хьюз і Норум, які потрапили в найглибше пекло своєї епохи наркотиків, познайомились особисто на початку 1988 року, і оскільки вони добре знайшли голос, вони розпочали репетиції в сольній групі Джона. На жаль, проте, проект Х'юза/Норума, спочатку запланований на довгострокову перспективу, досить швидко наткнувся на діру: хоча шведське телешоу було придушене таким чином, Х'юз, який раніше писав набагато красивішу картину про себе, насправді був в такому бідному стані, що працювати разом було просто неможливо. У дружньому тоні, але через кілька місяців вони розійшлися, і Норум отримав непереборну пропозицію від Дона Докена, який намагався зібрати власну групу після розпуску Dokken. Коли Джон добре з ним ладнав, він приєднався до нової сольної групи Дона, де міг грати з колишнім басистом Accept Пітером Балтесом, барабанщиком Міккі Ді разом із Кінгом Даймонд та невідомим, але ще більш талановитим молодим гітаристом Біллі Уайтом. Цей склад створив альбом Don Dokken Up From The Ashes, який вийшов у жовтні 1990 року. Цікаво, що Хьюза також не повністю залишили звідси: він записав "Коли любов знаходить дурня" як співавтора та підтримав у цьому вокал.
На той час Хьюз був статуєю безнадії: хоча він мав гостинність, спроби, виступи, основну роботу практично здійснив у Чорну суботу 1986 року. Сьома зірка не закінчив з моменту його запису. Наприклад, до того, як погодитись з Норумом, він попередньо місяців щойно стикався з двома проектами. Це був би сольний альбом з Робіном Джорджем, Петом Траллом, Мелом Гейлі та Дейвом Голландією, який Уорнер нарешті поставив на льоду в серпні 1991 року, після довгих страждань і багатьох запусків, але також його музика з Джеффом Даунсом не могла вийти. У той же час заради Норума, співака з важкою залежністю від тріску та кокаїну, він зібрався і дав першокласний виступ у піснях.
Другий сольний альбом Norum, зроблений за допомогою продюсера Уайна Девіса, який також записав Up From The Ashest, був записаний в Каліфорнії. Пітер Балтес був представлений у піснях, оскільки Джон добре дружив з ним у групі Dokken, але Біллі Уайт та Міккі Ді також з'явилися в одиночних піснях як гості. У той же час він довірив барабани перкусіоністу колишньої сольної команди Norum, Генріку Хільдену або Хемпо - він спочатку рекомендував його Доккену, але якщо ми можемо повірити поганим мовам, Дон сказав, що перкусія не була фотогенічною досить, саме тому він нарешті обрав Міккі. Останнє тут не було великою справою, але Norum все-таки довелося сперечатися з CBS з приводу визначної ролі Хьюза: "Спочатку лейбл хотів, щоб Гленн і п'ятеро мене отримали п'ять пісень, оскільки Let став досить великим хітом у Швеції. Ви з першого альбому, який я співав. Але як я міг це зробити? Де я взяв сміливості залишити п’ять пісень для себе, поки решту співає Гленн? Я б не подумав про таку дурість. Я хотів, щоб він заспівав цілий альбом ".
Джої Темпест, колишній колега Джона, який на той час вже підморгував з десантної гілки Європи, також приєднався до екіпажу як сюрпризний гість. Пізніше він породив серйозні спекуляції, особливо у світлі того факту, що назва спільної пісні, написаної та записаної разом з ним, стала We Will Be Strong, але навіть якщо співак мав плани на трансформацію, Norum точно не плекав таких мрій . Гітарист на сто відсотків віддав себе Х'юзу та сольному проекту: «Лейбл також наполягав на мені як на співачці, але я справді наполягав на Глені. Коли Вайн Девіс запитав, кого б я запитав, якби Глен відповів ні, я відповів: нікого. Якщо в ньому немає Глена, запис не буде зроблений. Це воно. Якби мені справді довелося відповісти на таке запитання, можливо, я міг уявити Девіда Ковердейла єдиним кандидатом, але я думаю, що було б досить важко оточити його. "Альбом під назвою Face The Truth нарешті вийшов восени 1991 року і вийшов у березні наступного року.
Початковий заголовок починається з того, що ви відчуваєте, що вас підключили до мережі: це швидка тема, намальована буйволами, з впливом 70-х років Норуму, але також характерними для Північної Європи. Джон зазвичай описується як гітарист у традиційному стилі, що є правдою, але його концентрований звук, напруженість і навіть деякі дрібниці, такі як характерні "стискання", надають йому гри зразком надзвуковості, який майже виключно пов'язаний з Джоном Сайкс і Закк Вайльд. У той же час Хьюз додає принаймні стільки ж до постійно зростаючої напруженості простого, але відразу липкого хору, який своїми ідеальними мелодіями поступово штовхає все вище і вище, коли він надає тексту глибше, більш вагоме значення дослівно. та багатоколовий гітарний соло, де Norum показує, як грати розумно, емоційно, кричущо, але в той же час одночасно подаючи вищі аспекти пісні.
Так само, як другий Night Buzz - це те, що Доккен випадково не хотів витягнути з Джона у свою власну групу: з більш-менш п’єсами, він би придумав ніколи не закінчене продовження Up From The Ashes. Однак у цій формі він став більш приємним рок-гімном, не позбавленим характерної північної завіси, де не лише рифи та декоративні сольні гонки відразу застряють у вусі, але цього разу дивовижно вишукані мелодії Норума. Навіть ніжні вигини вірша не стираються, а хор - це ще одна бомба, не кажучи вже про красиво розгорнуту, водночас звивисту, але не кажучи вже про чудові розтяжки та мелодії соло.
Good Man Shining - це справжні 70-ті, чіткий жорсткий камінь по слідах старих великих, особливо, звичайно, Purple і Thin Lizzy, але, очевидно, рядок "лікар, лікар, будь ласка" також приховує деякі перехресні перешкоди. п'єса, після якої ми продовжуємо залишатися в героїчному віці жанру разом з Time Will Find The Answer. Пісня розгортається з ридаючого сольного гітарного соло Норума і відверто майстерна, з певною щільною, гарячою гітарною темою, Хьюз, хлюпаючись під час одночасний рок та ліричний вірш. З точки зору настрою та деяких рішень, рок-ера Гері Мура тут і так є паралеллю, але загалом ми говоримо про дуже унікальний твір, який не схожий ні на що інше у цій формі.
Counting On Your Love приносить найбільш стиковані моменти альбому. Unchain The Night супроводжувався слідами на більш утрамбованих гітарних темах під віршем, але я не виключаю, що Хьюз сформував мелодію для Дона саме тут для його власного образу, адже мелодія і атмосфера - це абсолютно ця школа. Більше того, навіть тут, в соло, Джон витягує персонажів «norumosanlynches», яких він раніше запакував Up From The Ashest. У будь-якому випадку, пісня - ще одна родзинка, ідеальна композиція з підступним хором, який він більше не витягує Вашої голови в житті, якщо Ендіка, який прийшов після нього, є єдиною піснею в альбомі, яка насправді має лише гітару, але вкорінений антиегоїзм Норума полягає в тому, що він також зробив її вокальну версію для платівки '96 Worlds Away ' ., але базова версія інструменту трохи менше ніж за три хвилини також ідеальна: гітарист справді грає в ній, щоб ви відразу впали, він просто красивий, віртуозний і музичний, але вільний від будь-якого зайвого самоаналізу, самообслуговування презентація.
З точки зору обставин народження Still The Night, це щось на зразок зозуленого яйця в альбомі, оскільки воно спочатку було створено для альбому Хьюза і Пата Тралла 1982 року, але не потрапило до нього (офіційно воно вийшло лише в 2006 році як бонус за один із перевидань альбому). Версія Norum швидша, щільніша, і я думаю, що вона краща за оригінал, і в музичному плані вона тут ідеально пасує - він сам не був із нею дуже задоволений, але я не дуже розумію, чому, особливо, що це також одна з найпопулярніші теми з усього матеріалу. І до кінця, залишились лише далекі голоси з барабаном без кофеїну Міккі Ді: вони сформулюють запис із заголовним треком, який також є особливо кусаючим, стрімким, рішуче злим, рішучим рухом про те, коли чоловік нарешті, на п'яті, його настрій відповідно. Знову ж таки, я не можу похвалити Хьюза, який, зрештою, повністю виснований, але це справді Норум, який ставить корону на рекорд з відьомськими сольними гонками, задуманими, щоб закрити трасу, що навіть завдяки їх оберту лише покращує атмосферу пісні.
Критичний прийом альбому виявився приголомшливим, і протягом короткого часу, коли він вийшов, зірки також, здавалося, були покусані світом. На додаток до цього дивовижно високого рівня, Глен Хьюз також вийшов на перший план інтересів паралельно із зовнішністю, завдяки спеціальному виступу в гостях: «У 1991 році я працював над чимось у Лондоні, відвідуючи сім'ю, коли зателефонував Джиммі Коті від The KLF. Я вже чув їхні пісні з Таммі Вайнет, але я не знав про них набагато більше, коли вони зв’язалися зі мною. Білл Драммонд показав, що він величезний шанувальник "Трапеції", і у них є пісня, яка в основному звучить, але я хочу, щоб я заспівав хор і ще кілька рядків, а також бек-вокал. Вони попросили мене дивитись на них з висотою і додали, що якщо кінцевий результат буде неправильним, натомість зв’яжуться з Роджером Далтрі та Робертом Плантам. Я відвідав їх наступного дня, і ми зробили все приблизно за півтори години, вони сказали: добре, це моя робота, і я хочу, щоб мене рекламували як голос року під час промоції ".
Все це, звичайно, скоротило рекорд, оскільки Норум, який живе в Америці, в першу чергу хотів перейти з альбомом на найбільший музичний ринок: «Ми не зіграли жодного концерту для просування Face The Truth, насправді, альбом вийшов в Америці лише в 1994 році, оскільки я просто не міг знайти відповідного видавця для нього. І коли я, нарешті, уклав угоду з Шрапнелем і підписав усі необхідні документи, було б вже пізно оглядати матеріал. З невеликим перебільшенням, на той час він уже був якийсь старий. "
Після такого заснування доля проекту не могла бути сумнівною, і Норум раптом знову опинився там у великому ніщо, оскільки він сподівався на майбутній успіх Face The Truth, покинувши групу Доккена навесні 1992 року: “Два або через три місяці після звільнення. Я не хотів покидати його групу, тому що ця група була ідеальною, навіть якщо через середню виробничу роботу вона навіть не могла з’явитися повністю в альбомі Up From The Ashes. Проте наші концерти були приголомшливими. Тільки тоді всі мило втекли: Пітера Бальтеса передзвонив перетворений Accept, Біллі Уайт повернувся до Техасу, а Міккі Ді потрапив у Motorhead. Ми вдвох залишились там з Донною. Навіть незважаючи на це, я багато вагався перед тим, як прийняти рішення, але після того, як Face The Truth вийшов, я нарешті вирішив. В основному, проблема полягала в тому, що ніхто більше не хотів чекати. Тому що нам просто завжди довелося чекати всього через Дона. Він чудовий музикант і чудова людина, але в той же час він любить перебивати свої справи. Він розкриває все, що Вгору з попелу і наступний запис минуло від чотирьох до п’яти років. "
Джон з'явився в гостях у середині року на першому сучасному сольному альбомі Хьюза, L.A. Blueson з'явився як другий внесок у серії Blues Authority до двох сольних виступів, але на момент виходу цього матеріалу їм обом було вже зрозуміло, що проект застопорився. Незважаючи на те, що платівка мала великий успіх у Швеції та Японії за відсутності промо-туру, а в цих країнах We Will Be Strong, титульний трек та In Your Eyes також провели гарну кар'єру як сингли. У цей час Джон знову тусувався з Джої Темпестом, і в серпні року вони знову вийшли на сцену на стокгольмському фестивалі, але кадрові перестановки, на які сподівалися багато шанувальників, з часом виявилися нічим: Норум не хотів виїхати з Каліфорнії і скоріше займатися своїми справами. Однак у свою епоху гранжу він особливо не поспішав, і його третій сольний альбом Musically Excellent, але набагато блюзеріший, більш стриманий, ніж Total Control та Face The Truth, вийшов лише в середині 1995 року. Оригінальні серії альбому 92 року вже були застарілими, і матеріал залишався рідкістю, яку важко було отримати пізніше.
Оскільки, мабуть, усі це знають, зараз «Норум» знову виступає в рядах Європи, що, звичайно, нічого страшного, і Хьюз у повному розпалі з часу воскресіння, яке відбулося вище, просто виливаючи альбоми, які перевершують. Водночас, можливо, це святотатство, про яке я кажу, може, ні, але я не думаю, що з тих пір жоден із них випустив постановку краще, ніж Face The Trut. Насправді, можливо, цього не було раніше, але це, безумовно, блюзнірство деяких їхніх попередніх робіт, тому я намагаюся бути обережним. У будь-якому випадку, якщо ви послухаєте, ви, можливо, навіть погодитеся зі мною, що одним із головних моментів жанру хард-року є цей матеріал, хоча ми говоримо про дещо загублений, забутий альбом. І ні, це не якесь обов’язкове перебільшення - я справді так думаю.