Відкриття сьогодні в середу о 20:00 у Eka & Moor

феліпе

Два острови стикаються посередині стіни

Феліпе Аларкон Еченік та Франсіско Карлос Говін. Кубинські художники в Мадриді.

Це Кариби в Мадриді, і час дивитись у майбутнє рука об руку з мистецтвом, рука об руку з іншим. І пора зустрічатися і зустрічатися знову. Збіг. Збігаючись, що ми збігаємось і багато іншого. Що ми дивимось туди, куди йдемо, без обмежень, крім власних, і не більше компанії, ніж бажано. Оскільки ми не маємо горизонтів, які обмежують нас, крім ментальних, і ми готові підштовхувати їх із радістю тих, хто дивиться в майбутнє, і силою тих, хто знає, звідки вони. У Мадриді зараз Кариби, а час мистецтва.

І прийшов час зустрічей на Ель-Малеконі. З Феліпе, з Франциско. І з Грегоріо.

Возз'єднання на Малеконі у творчості Феліпе Аларкона Еченіка

Феліпе Аларкон бере на себе не онтологічну концепцію часу, виконуючи свою місію, а пристрасть розширеного погляду на нього, на те, як він побудував його як художника і як людину.

По-перше, він погоджується з деякими авторами, що колаж - це наш портрет життя, упорядкований та класифікований по-новому. Він робить це таким чином, що розповідає про нашу історію. орія з фрагментами, з яких складається зображення. Цим він фіксує суперечності та розриви або навпаки, але зберігаючи свій лінійний характер для глядача.

Більше того, сам художник одного разу сказав мені, що він розглядає колаж - як він колись сприймав або вражав його - як абзац, який йому довелося прочитати, і який згодом приведе його до багатьох інших, поки він не завершить його більшою кількістю розділів і більше картин.

По-друге, за іншим порядком речей, слід зазначити, що вся робота цього латиноамериканця-кубинца, будь то серія, окремі картини, малюнки, фарби тощо, за своєю темою життя є суцільним плином, тимчасова субстанція, постійна зміна, тому що для мотивації свого творчого процесу возз'єднання утворюють фази, які взаємопроникають в особливі просторово-часові координати, в яких єдиним незмінним і вічним є Малекон як метафора і вогненна матриця його походження та існування острова.

Отже, елан життєвий та реальність як тимчасовість; Інтуїтивне усвідомлення тривалості, руху, змін, духовності, яка керує ними та надає їм можливості. Якщо грація мистецтва полягає у пошуку правильного згинання до повороту істот, його магія полягає саме в тому, щоб переробити світ, піднести його особистість та інтегрувати в цілісність. Це виконана амбіція автора: пристосувати пластичні конструкції до загальної дефініції твору.

Нарешті, надаючи слово Бергсону: "щоб безперервна зміна, яку закликає кожен з нас, міг діяти також на безперебійну зміну, яку ми називаємо річчю, необхідно, щоб ці зміни були пов'язані між собою", ми робимо висновок підхід до художньої компанії, яка найкраще говорить сама за себе.

Інші возз'єднання в Ель-Малеконі у творчості Франсіско Говіна

Цей художник має щось спільне з французьким Оділом Редоном у тому, що його оригінальність полягає у тому, щоб по-людськи оживити ймовірних істот - а не неймовірних, як стверджує Оділ, - і змусити їх жити за законами ймовірності, але ставлячи - наскільки це можливо - логіку видимого на службу невидимому. Як я вже сказав одного разу, в ньому відчувається відчайдушне бажання битися один за одним битвою, пригода, яку потрібно висловлювати знову і знову, і відчайдушне бажання, щоб не лише краса врятувала красу.

У його роботі виконується фраза, виголошена Мішелем Софором, щодо того, що "коли ми входимо в себе, то чіткішим і важливішим буде образ, який ми можемо дати про наші осадження в інтер'єрі: лише так наш вираз буде універсальним". Таким чином, ця конфігурація схожа на незвичний карибський експресіонізм завдяки своїй концепції, проникненню, глибині того, що ми можемо розглядати як екзистенційне питання par excellence.

Це пластичний і образний погляд з темними тонами, і навіть дуже темним і ясним, думок і лабіринтів, де в конкретних просторах пропонується онтологічне відображення, яке живить сценарії, що говорять про конкретні реалії, про мовчазні, мовчазні возз’єднання, нещасні, туманна ностальгія і Малекон, який бачить все, ні в чому не з’являючись.

Я також писав стосовно своєї роботи, що карибський світ, в який він встав, не зачав його замаскованим, а голим і загубленим у нерухомий час, в слабкості, яка залишається безсилою з усіх боків, в млявості, яка заражає його зупинити гру вигадок та зізнань.

Мабуть, найскладнішим для нього було не переходити від мрії до мрії, не потрапляти в оніризм, в якому втрачається чіткість його задумів, таємниць і надій, а також налаштовані хроматичні сприйняття, його образи, які транспортний засіб мови, поглиненої своїми переживаннями, переконаннями та викликаннями.

І врешті-решт, у цій зразці його роботи проглядається більше форм, які інтуїтивно зрозумілі як отримання місця у фізичному, культурному, соціальному контексті тощо, що дозволяє йому постійно переглядати всі свої ідентифікаційні дані, чи належать вони до його безпосереднє суть щодо істини видінь, які заповнюють порожнечі, відсутність і повернення.

Член AECA/AMCA

Відкриття сьогодні в середу о 20:00

Два острови стикаються посередині стіни

Феліпе Аларкон Еченік та Франсіско Карлос Говін

Eka & Moor.Art Gallery.

Бретон-де-лос-Еррерос, 56. Мадрид.

До кінця серпня.

Феліпе Аларкон Еченік. «Кубістське кохання»

Феліпе Аларкон Еченік. Серія ‘Мікромундос (VII) Байки Гюго’, 2014

Феліпе Аларкон Еченік. Серія ВИЗНАЧЕННЯ XVII

Феліпе Аларкон Еченік. Серія ВИЗНАЧЕННЯ X

Франциско Карлос Говін. Серія "Чудове рішення"

Франциско Карлос Говін. Серія «Здивування моїх тіней 1»

Франциско Карлос Говін. Серія «Здивування моїми тінями 3»