гастрономічна

Гастрономічна фотографія, стилі та техніка

Гастрономічна фотографія - одна з найпривабливіших галузей фотографії, вона об’єднує два світи, часто дуже пристрасні, сповнені творчості та почуттів. Чудові фотографії, результат синергії між двома художниками, шеф-кухарем та фотографом, хоча, як ми побачимо, за найкращими гастрономічними фотографіями зазвичай стоїть велика команда. Декоратори, стилісти, керівники виробництва, фотопомічники, кухонні помічники ...

Робота шеф-кухаря з зіркою Мішлена

Вони художники, вони зробили самі і ретельно розробили свої страви, своє творіння, цілий маршрут від ідеї до створення твору, тарілку із зіркою. Шеф-кухареві вже ясно, як це буде виглядати, він роздумував про свою тарілку тисячами способів, бачив її з усіх боків і вже знає, яка з них краще. Кожен шеф-кухар різний, деякі є більш відкритими для думок інших людей і близькі, а інші - більш "примхливі" і вважають за краще зберігати свою ідею в цілості, як вони собі уявляли. Я певним чином знаходжу багато паралелей із фотографами.

Запечена буряк з винними жердинами. Шеф-кухар Маріо Сандовал. 1 зірка Мішлен і 3 сонця. Фотографія: Пабло Гіл

Якщо шеф-кухар є одним з найкращих у світі, освячений і має міжнародні нагороди, його робота нав'язує і ставлення до нього з найвищою повагою є важливим. Спілкування та взаєморозуміння з ним є надзвичайно важливими. Кожен шеф-кухар має свої корені та естетичні уподобання, які створюють тенденції. Великі зазвичай мають свого довіреного фотографа, який утворює "тамдем", що працює. Мені пощастило сфотографувати деяких з цих геніїв в рамках «Майстер-класу», який ці всесвітньо відомі кухарі викладали в Мадриді, на чемпіонаті «Demos la Vuelta al Dia». Проект, учасником якого я був як гастрономічний фотограф, і про який я розповідаю кілька рядків нижче.

Важливо розуміти одне одного та мати хімію з шеф-кухарем. Можна сказати, що якщо фотограф і шеф-кухар розуміють одне одного, існує "фото"

Якщо шеф-кухар, з яким ми працюємо, є на початку або ще не повністю знайомий з аудіовізуальним світом, наш обов’язок буде направити його, щоб його страви виглядали чистими, апетитними, збалансованими та демонстрували весь свій потенціал у цьому, як у всьому Важливо розуміти одне одного і мати з ним хімію. Можна сказати, що якщо Фотограф та Шеф-кухар розуміють одне одного, є фото.

Сучасні тенденції в гастрономічній фотографії

В рамках гастрономічної фотографії ми можемо знайти безліч стилів, з різними варіантами в кожному. Будь-яка класифікація буде чимось загальним, з варіантами одного та іншого, з набагато більш тонкими тенденціями, ніж ми могли б підрахувати у декілька рядків. Важливо знати, що ці тенденції не є закритими, вони постійно розвиваються, впливаючи один на одного.

Відповідно до точки зору пострілу можна виділити три групи:
Зеніти , Поширені в північноєвропейських районах, часто при м’якому світлі та дуже яскравому світлі, вони мають м’які тіні та велику різкість із великою глибиною різкості.
Флеш, дуже поширені точки зору в середземноморській кухні, з більшою кількістю театральних вогнів і відкинутих тіней. Часто залишаючи темні ділянки без інших елементів, окрім пластини.
Суб’єктивна, закусочна точка зору. Загалом, художня гастрономічна фотографія завжди втікає з цієї точки зору (45 градусів), вона є однією з найбільш часто використовуваних на фотографії традиційного рекламного продукту, оскільки є найбільш реалістичною.

Залежно від композиції, обрамлення та освітлення ми знаходимо інші стилі, які ми можемо описати такими способами:

Фотографія продукту, орієнтований більше на світ реклами і який також може бути використаний у редакційних, цифрових та друкованих виданнях, він менш присутній у світі гастрономічних блогів, головним чином через свої технічні труднощі. Мета цих фотографій товару - показати товар для продажу чи демонстрації, чисті та яскраві зображення з мінімумом відволікаючих факторів, а їжа дуже гостра та у фокусі, часто на полірованій, чистій та відбиваючій поверхні, може мати високий рівень (достаток світлих тонів) або низький ключ (велика кількість темних тонів). Вони висвітлюються студійним світлом, контрольованим та великими вікнами, як правило, одним пасовищем, а також дуже контрольованими та розсіяними тінями. Для його приготування ви можете використовувати «підробку» або продукти, які прикидаються різними, але краще витримують суворі умови фотосесії. Важлива в умовах скандалів на кухні фотографія рекламного товару повинна бути максимально вірною реальності.

Мінімалістичний . Подібно до стилю рекламного продукту, але з більш художнім профілем, це стиль із великою силою і чистий, він фокусується в основному на тарілці, з невеликим кількістю відволікаючих факторів, що підкреслює красу їжі. Ідея полягає в тому, що продукти харчування виділяються самі по собі. Око повинно прямувати безпосередньо до центру уваги, їжі, без необхідності в додаткових добавках. У цьому стилі ми можемо добре зустріти драматичне освітлення з рівними фонами та кольором на сцені, який є майже двояковим; або ми знаходимо освітлення в більш барвистих, яскравих та насичених поєднаннях з більш елегантним фоном, який мінімально обгортає їжу. Що стосується техніки, ми матимемо різкі підходи, але з різною глибиною різкості, закриті рамки із суцільним фоном та тінями, викинутими від пасучих вогнів, які, не будучи жорсткими, будуть дуже очевидними.

- Ліве фото: Пабло Гіл. "Приготовлене за два укуси" шеф-кухаря Хав'єра Брічетто, чемпіона Мадрида з ф'южн і Національного конкурсу тапас

Яскравий, бере свій початок від білих та яскравих зображень фотографів, таких як Донна Хей, яка наприкінці 90-х розробила цей стиль, який викликає щасливу, буколічну та ідилічну атмосферу, використовуючи дуже яскраве, але м'яке світло з надзвичайно розсіяними та чіткими тінями (Photographic High Key). Він включає елементи, що виходять за межі тарілки, у різноманітний сільський та барвистий кухонний посуд, який контрастує з основними елементами, фоновими деталями та не перевантаженою постановкою. Дуже "м'який" стиль із дуже малою глибиною різкості та очевидним розмиттям на передньому та останньому планах.

Гастрономічна редакція, Його мета - просвітницька, розповісти, як готується страва, скласти рецепт, розкрити історію та попередні технічні прийоми виготовлення страви. На таких типах зображень показано, якою є їжа без прикрас, всередині та у всіх її процесах з одного і того ж інгредієнта. Рідше використовують фальшиві продукти замість справжніх, оскільки сеанси, як правило, більш спритні, і процеси повинні бути розроблені більш сумлінно. Дуже поширене використання дидактичних точок зору, таких як зеніт, що дозволяє побачити всю дію в процесах. Важливе розсіяне та рясне освітлення, яке чітко демонструє акуратність і одночасно дозволяє детально спостерігати за всіма методами. Це стиль, який ми практикуємо протягом року на наших сесіях для групи DIA в Інтернеті «Перевернемо день». Однією з причин використання цього стилю фотозйомки в блогах та на веб-сайтах з їжею є можливість навчити процесу виготовлення та надихаючої кулінарії. В основному повідомлення було б: «Я хочу, щоб ви спробували цей рецепт, і я показую вам, як його зробити! Замість того, щоб просто показати готову страву.

Світлотінь Як випливає з назви, він складається з високого контрасту між ділянками або елементами сцени з кількома частинами на світлі, а решта на тіні, світлі та темні. Вона бере свій початок із зародків гастрономічної фотографії, ще в 50-х роках, коли зображення їжі трактували майже як живопис. Ми повернемося до сімнадцятого століття на піку натюрмортів натюрмортів, разом із Зурбараном та деякими іншими італійськими та голландськими майстрами, які визначили цей стиль, відтворений сьогодні у фотографії. Він складається з використання переважних тіней на всьому зображенні та певних точок та елементів, виділених яскравим точковим освітленням, що забезпечує вибірковий фокус, як правило, на їжу, яка буде оточена органічними декоративними елементами. Це стиль із характером, драматичним і з певною таємничістю, що залишає великі площі зануреними в темряву. Це генерує потік зображення від яскравих областей до затінених областей, де нам цікаво, що буде далі. Технічно він намагається імітувати епоху Відродження, тому точкові вогні будуть використовуватися в темному середовищі, намагаючись сфокусувати всю сцену з великою глибиною різкості.

Стиль життя . Багато в чому завдяки успіху журналів, таких як для гурманів Y Час життя, Починаючи з 60-х років, спостерігалося збільшення кількості фотографій, які представляли щоденні дії навколо їжі, із розповіддю за тарілкою, де контекст, в якому їдять їжу, є історією. Для гурманів Оригінальний журнал "у часи", зрештою, був не просто продовольчим журналом, це був журнал "гарного життя", частково визначаючи стиль життя за столом. Сьогодні з’являються нові способи годування цього типу фотографії, починаючи з неформального варіанту, який випливає з необхідності документувати та ділитися тими моментами, в яких ми насолоджуємось перед тарілкою, з більш імпровізованими зображеннями; або ту ностальгію за "ретро", яке сильно вражає і викликає стільки зображень у стилі "гурмана" у фотографічних соціальних мережах. Це тип фотографії, де їжа залишається більш дифузною у своєму контексті чи історії, з відкритими площинами, на яких є багато інформації та елементів, освітлення та техніка, дуже схожа на попередню.

"Чому" і "чому" за кожним рішенням є фундаментальним для розуміння фотографії та нас самих.

Тепер, маючи стільки різноманітності, ми мусимо думати про речі задовго до сесії, що ми хочемо передати своїми образами, яка його мета, як тільки "чому" і "чому" визначено, ми можемо поринути у стилістику та рухатись далі, з нашим особливим та унікальним способом бачити світ. Ключем завжди буде знати, як об’єднати всі елементи, які ми маємо перед собою, світло, техніку, оздоблення, стиль тощо. всі під однією метою. Мода приходить і йде, керуючись різними інтересами та соціальними бажаннями, саме тому важливо знайти свій власний стиль, оскільки, хоча він натхнений іншими, відповідь дадуть лише час і досвід. "Чому" і "чому", що лежать в основі кожного рішення, є фундаментальним для розуміння фотографії та нас самих.

Давайте обійдемо день, як це було зроблено

У серпні 2013 року гастрономічна книгарня та школа кулінарії «Punto» долучила нас до цього кулінарного проекту. Ініціатива, просунута DIA Group, яка народилася з метою наблизити любителів кухні до світу гастрономії та їжі. Цей проект включав кулінарний чемпіонат, з безкоштовним відвідуванням кулінарних курсів, участю в переговорах та дегустаціях, відвідуванням фабрик постачальників та розподілом подарунків, таких як упаковки рецептів з продуктами DIA. Веб-платформа www.demoslavueltaaldia.com, що спеціалізується на світі кулінарії, була створена з метою стати місцем зустрічі для спільноти любителів кухні, де вони можуть ділитися думками, досвідом та діяльністю, де є кілька розділів з покроковими інструкціями. рецепти. крок, здоровий та різноманітний, поради щодо приготування їжі, звіти про світ гастрономії, новини, пов’язані з їжею, споживанням та здоров’ям, тенденції, гастрономічні ярмарки та багато іншого змісту,

З літа 2013 року ми проводимо численні гастрономічні фотосесії, щоб подати фотографії рецептів та інші зображення, веб-сайт платформи DEMOS. Сесії з помітним редакційним стилем, з метою покрокового показу понад 700 рецептів. За цим стилем було обрано дуже світлий «підстиль» з двома точками зору, однією зеніт для документування поетапних процесів кожного рецепту та точки зору суб'єктивний 45 градусів, для остаточного покриття та натюрмортів, ближче до традиційного рекламного стилю, але з більш органічними, класичними та іноді сільськими елементами.

Кулінарні сесії Пабло Гіла, гастрономічного фотографа в Мадриді

Сеанси проводяться поруч з плитою, а не в студії через проблему продуктивності, оскільки необхідний дуже інтенсивний ритм роботи і залежить від кухні, в якій працюють шеф-кухар та два кухонні помічники. Для зйомки фотографії, набір світла та камери, а також необхідний реквізит збираються та розбираються під час кожного сеансу. (Дивіться відео "За лаштунками")

Я пропоную освітлення м’яке, з єдиною точкою світла, що майже пасеться, на 30 градусів над горизонталлю, розсіяне світло від вікна «октабокс» 110 см. та облицювальний відбивач для заповнення тіней. Для зенітних фотографій камера розміщується на столі у фіксованій рамці для всіх зображень, які згодом обрізаються та редагуються. Для зображень остаточного покриття кількість світла зменшується, але без зміни положення, щоб зменшити глибину різкості та отримати ділянки з розмиттям, щоб "пом'якшити" сцену.

Кожна сесія розділена на три частини, перший складається з підготовки натюрмортів з усіма інгредієнтами кожного рецепту, можна отримати близько 10 за сеанс, включаючи продукти з упаковкою DIA. Це найскладніша частина, оскільки кількість інгредієнтів різниться в кожному рецепті, і іноді вони занадто численні або занадто об’ємні, тому доводиться шукати рішення чи альтернативи, які діють візуально. Секунда Частина - там, де розміщується знімок верхньої камери, тут найбільше навантаження припадає на плиту, оскільки всі детальні та реальні процеси кожної страви повинні бути відтворені, і вони проходять під камерою так, ніби це був «фотодзвінок». По-третє І останнє, мабуть, це найскладніше для всієї команди, оскільки вам доводиться думати про барвисте, красиве покриття, яке якимось чином підказує і провокує у глядача намір скласти рецепт і скуштувати його, і завжди підтримуючи загальну естетику фон у світлій деревині, з органічними елементами та великою кількістю світла.

Кухні «A Punto», гастрономічної книгарні та кулінарної школи.

Команда людей, необхідна для цих занять, складається з кухонної частини шеф-кухаря та двох кухонних помічників, а також особи, яка відповідає за прибирання приміщень, а для іміджевої частини вона складається з фотографа, асистента фотографії та стиліста. Технічне обладнання для цих сеансів було виготовлено за допомогою повнокадрових 35-мм камер Canon EOS 5DmkIII із об'єктивами серії L, EF 24-70mm f2.8II, EF 70-200mm f2.8 IS II та EF 50mm f1.4. Підсвічується подвійним ручним спалахом NG60, встановленим на 110-сантиметровому вікні Octabox та світлодіодним моделюючим світлом.

Постпродукція фото.

При такому великому обсязі зображень нам потрібно створити систему, організовану за рецептами та за сеансами. Після кожного сеансу необроблені зображення скидаються і робиться перший вибір, перевірені зображення відокремлюються від відкинутих знімків у тому ж сеансі. За допомогою файлу та інструменту розробки Adobe Lightroom ми включаємо кінцеві зображення до каталогу, де вони розробляються, балансуючи яскравість, колір та рамки. Далі ми експортуємо всі ці зображення до програми редагування та ретушування Adobe Photoshop, де ми залишаємо кожну з фотографій готовою, видаляючи бруд та логотипи, які не повинні йти, відновлюємо пошкоджені ділянки або які погано працюють і заповнюємо дерев'яний фон, який у сирих знімках не охоплюють весь фон. Нарешті, ми регулюємо чіткість, контрастність та експорт, збираючи зображення кожного рецепту в одному файлі, оптимізованому для Інтернету, стиснутому до належного рівня якості/ваги. Колірний простір, що використовується для знімків, - ProPhoto, відкалібрований з допомогою букви XRITE із 24 кольорів, а експорт у веб-простір у форматі sRGB оптимізований з Adobe Photoshop.

Звідси команда виробництва та мереж управляє платформою DEMOS, яка завантажує зображення та додає їх до текстів та статей, які наповнять Інтернет вмістом, керованим та архівованим за допомогою потужної пошукової системи, яка дозволить їм бути доступними для всіх користувачів і можуть навчитися готувати кожну страву, як це було зроблено під час сеансу.

Кінцевий результат покрокових рецептів, зроблених Пабло Гілом. Щоб побачити більше, введіть наш проект DEMOS навколо Дня

Вважається, що іспанські групи роблять ставку на подібні проекти, творчі та дуже широкі, що створюють якісний матеріал власного виробництва, виготовленого в Іспанії. Як у галузі гастрономічної фотографії, так і в аудіовізуальній фотографії в цілому, щастя брати в ній участь. Ми сподіваємось, що DIA продовжує годувати мережі цим типом матеріалів.

Пабло Гіл Спеціалізується на товарній та гастрономічній фотографії. Має понад 20 років досвіду в аудіовізуальному секторі. Він пройшов навчання в N.A.D. Монреаля, а пізніше в Міжнародному центрі фотографії та кіно EFTI. Окрім того, що Пабло сфотографував одні з найкращих страв із зіркою Мішлен у цій країні, він також розвиває свою роботу як "DoP" (директор зйомки) у рекламі для телебачення та VideoNet. Серед своїх останніх робіт він співпрацював з рекламними агентствами, виробниками та великими національними та іноземними фірмами, засобами масової інформації, виноробними та олійницями, продовольчими групами, численними ресторанами та відповідними групами громадського харчування.

З 2014 року він розпочав свій навчальний проект для професійних фотографів та досвідчених любителів, починаючи викладати «Семінари»Спеціалізована фотографія на замовлення по всій Іспанії. В даний час офіційний акредитований тренер Capture One Pro.

У 2017 році він поглибив співпрацю з деякими найвизначнішими брендами та дистриб'юторами у цьому секторі, вибравши його у 2018 році «Послом Sony Europe Imaging», а в 2019 році - «Profoto Legend».