"Маяк" (Маяк), новий фільм режисера Роберт Еггерс, відкривається сьогодні в іспанських кінотеатрах. Ми поговорили з композитором його оригінального саундтреку, Марк Корвен. Також автор музики попереднього фільму Росії Яйця, "Відьма", Корвен У нього на спині вже кілька титулів з вагою. "Куб", "У високій траві" або "Терор: Ганеба" це лише деякі з його найвідоміших робіт.
Наприкінці XIX століття двоє чоловіків підтримують невеликий маяк посеред нестабільного співіснування; єдиний, який насправді можна уявити на віддаленому маленькому острові в Новій Англії. Холод, самотність і немилосердна безмежність океану починають потроху розмивати їх, так само, як скелі розмиваються облизуванням води. У дедалі темнішій і маячнішій спіралі обоє борються, щоб не втратити розум, чи виживуть вони до прибуття наступної естафети? "Маяк" це новий фільм про Роберт Еггерс, директор "Відьма". Ми розмовляли з Марк Корвен, композитор його похмурого оригінального саундтреку.
Ваша музична кар’єра сповнена поворотами. Ви спочатку почали як співак і автор пісень, а в кінцевому підсумку стали композитором саундтреку майже випадково. Ви першими кроками як композитор працювали з певною електроіндустріальною музикою для саундтреку "Куб", але в кінцевому підсумку грали на шведських середньовічних інструментах. Як змінився творчий процес для вас як для художника?
Що ж, у цій справі все змінилося за останні двадцять років. Зараз це зовсім інше. Це лише відтоді "Відьма" коли я відчув, що більш-менш знайшов свою нішу. Зараз люди приходять до мене, щоб працювати з ними над їхніми фільмами через те, як я працюю. Я маю на увазі, що вони приходять не до мене, щоб звучати як хтось інший, а як до того, що я створив з тих пір. Вони шукають щось на зразок «звуку Марка Корвена», що б це не було, і це справді круто!
Я розумію, що "Відьма" тоді була переломним моментом.
Так, це для мене, звичайно, все змінило. До цього я любив видавати дивні, дисонансні, неповторні звуки ... і мені подобалося час від часу дивитись фільм жахів, але я ніколи не вважав себе композитором цього жанру. З успіхом "Відьма", однак, я отримав нішу, нішу у цьому всесвіті жахів. На що мені насправді все одно, бо я люблю експериментувати зі звуками. Правда в тому, що я ідеально підходив.
“У жанрі жахів ви можете робити майже все, що завгодно. Певним чином, ви можете кинути виклик усьому, що в ньому встановлено, саме тому, що в ньому повно кліше "
Тоді жанр жахів особливо сприяє експериментам та інноваціям?
Багато! Я маю на увазі, що ви можете робити майже все, що є в цьому жанрі. Певним чином, ви можете кинути виклик усьому, що в ньому встановилося, саме тому, що він повний кліше. Дуже легко мислити нестандартно в ці терміни і спробувати щось нове.
Насправді ваша робота у фільмах жахів та серіалах є досить особливою. Усі ваші саундтреки дуже різні ...
Це те, на що я сподіваюся і маю намір, звичайно.
Чи пізніше ваша перша фаза як художника, так і композитора-композитора, залишила слід у будь-якому з цих творів?
Ну правда в тому, що ні. Тоді я був більше свого роду мелодійним співаком і пісенником, розумієш? Однак більшість цих творів як композитор жахів нехтують цими традиційними поняттями мелодії та гармонії. Насправді, я думаю, що став таким автором, яким я є сьогодні, відмовившись від усього цього. Звичайно, хоч я мав вплив з боку інших художників, але, думаю, вони були б більше в стилі [Дьєрдя] Лігеті та [Кшиштофа] Пендерецького.
У деяких ваших твердженнях я читав, що ви завжди створюєте музику на інстинкті. Що ти точно маєш на увазі?
Я головним чином маю на увазі, що я намагаюсь не надто думати про речі, чесно кажучи. Коли я складаю композицію в більш мелодійному чи гармонійному ключі, я намагаюся змусити музику мислити більш обережно. Коли я роблю твори, пов’язані з жахами, навпаки, я працюю набагато експериментальніше, наприклад, шукаю сюрпризів чи [звукових] аварій, які моє вухо цікаві. Насправді, для мене є лише один справжній гріх при створенні музики: нудно.
Які умови були у "Маяку"? Я чув, що ти використовував твій двигун затримання, який Брайан Іно вважає "найстрашнішим інструментом усіх часів".
Так так, ми використовуємо це трохи. Ми також використовували досить багато мідних інструментів, які в основному є серцем саундтреку, завдяки чому він став таким, яким він є.
З атональністю та дисонансом музики у "Маяку", доданою до цих темних фактур та гармоній, це майже так, ніби ми перебуваємо посеред величезної подорожі до божевілля та марення.
Це була вся ідея! Роберт хотів чогось дуже елементарного, первинного, тому саундтрек був задуманий як серія елементів, які слугували обгортанню цих двох хлопців, які борються, щоб не впасти у відчай та божевілля. Потрібно було музично висловити звуки вітру, гуркіт хвиль, чайок ... своєрідне представлення всього, що пов’язане з морем.
Чи не здається багато творчої свободи, коли справа доходить до роботи з Робертом Еггерсом, ні?
Ні, у нього дуже сильне художнє бачення, він повністю знає, чого хоче ... або принаймні шлях, яким хоче, щоб пішов фільм. Співпраця з ним відрізняється від роботи з іншими режисерами, це все одно, що просто допомогти йому завершити ідею фільму в його голові.
Отже, ви контролюєте весь процес, правильно?
Так, але не лише про музику, а про всі аспекти та етапи виробництва фільму: звуки, одяг, тип ґудзиків на костюмах ...
Якщо лейтмотив "Відьми" був якимось злим, у "Маяку" це, здається, божевілля. Але місця також грають дуже важливу роль в обох фільмах. Ліс і маяк, відповідно, майже схожі на ще двох персонажів. Ви брали до уваги подібні аспекти?
Правда в тому, що я над цим не надто замислювався, коли складав твори. Наприклад в "Відьма" Все це мало сенс, коли я побачив повний монтаж, але не раніше. Там я зрозумів: саундтрек був майже самим персонажем відьми, чого не бачимо практично у всьому фільмі. Як я вже кажу, я скоріше працюю на інстинктивному рівні під час композиції, а не на такому інтелектуальному рівні.
Звуки також відіграють дуже важливу роль у фільмах. Наприклад, у "Маяку" неможливо ігнорувати звуки моря, вітру, чайок ... вони дуже добре вписуються в саундтрек.
Правда в тому, що я не мав можливості особисто працювати з цим звуком, я працював не так сильно з редактором звуку, як може здатися. У цьому конкретному фільмі цього не сталося, і все ж мені це дуже сподобалося б. Думаю, я б зробив зовсім інший саундтрек, якби чув ці звуки. Тим не менше, і звуки, і музика здаються єдиним твором, що, на мою думку, і шукав Роберт.
"Коли я поговорив з деякими членами команди про те, як пройшли зйомки, вони прямо мені відповіли, що це було як на війну"
Ви потрапили на знімальний майданчик? Я думаю, це також допомагає як прямий зоровий стимул. Я думаю, це було справді напружено.
Так так, це було напружено. Насправді на Міжнародному кінофестивалі в Торонто нам довелося зібрати всіх учасників фільму. Коли я говорив з деякими членами знімальної групи про те, як проходили зйомки, вони прямо мені відповіли, що це все одно, що йти на війну: вони повернулися, вижили в бою. Всі дуже пишалися всією роботою, але процес був настільки грубим, наскільки важким. Ніхто ніколи не відчував нічого подібного.
Чи було це у морських провінціях, у Канаді, ні?
Правильно. Вони стріляли в березні, а погода там дуже холодна, вони практично посеред океану. Крім того, у вас є бідна актриса, одягнена русалкою на скелі годинами, напівгола, з тепловими пакетами, щоб просто жити (сміється). Наприклад, Роберт Паттінсон був вночі посеред замерзлого канадського моря, з водою до підборіддя, оточений парою дайверів, які стежили, щоб він не потонув або щось подібне. Це було досить дико!