Братислава, 29 грудня (TASR) - У Словаччині лише п’ятеро фотографів мають престижне звання Master QEP (Кваліфікований європейський професійний фотограф), яке присвоюється Федерацією європейських професійних фотографів (FEP). Іван Чаніга був одним із них з початку грудня. "Мої композиції забирають багато часу та грошей, але я тим більше щасливий, що тоді результати є такими, якими вони є. Це історія про неживі речі та наполегливу роботу зі світлом. Я можу або вигадувати, і малювати, і робити скляні підставки для своїх фотографії. або це просто звичайна ваза, чашка, гиря. Це ті предмети, я даю життя фотографії ", - сказав він в інтерв'ю в рамках мультимедійного проекту TASR. Персоналії: обличчя, думки.

культура

Рекламний, портретний, товарний та художній фотограф створює незвичні ілюзії реального світу на своїх витончених фотографіях із використанням скла та світла. Однак він поки не має спеціальної назви для своєї оригінальної техніки. Деякі його картини стосуються почуттів, інші унікальні композиції нагадують природні пейзажі, культові історичні місця на Землі або всесвітньо відомі мегаполіси.

-Як ви переконуєте комісію з оцінки присудити вам сертифікат Master QEP?-

Майстер представляє себе тим, що, на мою думку, робить найкраще. Він вкладе максимум у свою колекцію. Я рекламую, але образотворча художня фотографія - це мій прихильник, який я культивую і приділяю їй багато часу. Мої композиції забирають багато часу та грошей, але я тим більше задоволений, що тоді результати є такими, якими вони є. Це насправді історія світлих та неживих предметів, дуже часто виготовлених зі скла, які я даю життя фотографії.

-Коли ви вперше дізналися, що хочете захопити світ своїми фотографіями? Ви в дитинстві знали, що будете фотографом?-

Тоді я був дитиною ... Зараз, коли комусь близько 15 років, він вже не дитина. Час був такий, у нас не було Інтернету ... Так, у п'ятнадцять років я була такою старшою дитиною, і мені довелося фотографувати.

-З якої нагоди це сталося?-

Ми з родиною поїхали до Татр. Мені подобалося малювати і я хотів сфотографувати. Я поїхав з ідеєю сфотографувати пейзаж і намалювати відповідно до фотографій. Я також взяв туди свою першу камеру - російську Шену. Згодом я дізнався, як знімати фільм, і поступово він мене схопив. З тих пір я фотографую.

-Ви також вивчали фотографію?-

Я вивчав фотографію ще в "šupka" (SUŠP в Братиславі - примітка TASR), я не потрапив до коледжу. Я був на війні в Дуклі Банської Бистриці, де працював фотографом, також малював дошки для футболу, робив прапори, значки. Після війни я одразу приєднався до Чехословацького телебачення і з тих пір фотографую.

-Тим не менше, спортсмени звикли "крутити" військових у Дуклі, Бансько-Бістриця?-

Я був дуже талановитий для цих речей, і їм потрібен був там чоловік, який може не платити, або я не знаю. Я потрапив туди, роблячи акції, хроніки, все.

-Оскільки вони вибрали вас, вам, мабуть, довелося бути дуже хорошим у "оболонці"?-

Туди прийшов майор і питає, хто хотів би поїхати до Дукли. Ніхто не виявляв зацікавленості, вони були злякані, але всі вони ходять до коледжів мистецтв ... У мене тоді це було якось підбито. Я знав, що до Праги важко дістатися. Кажу, спробую, але це буде гарна війна, я зустріну людей і не піду кудись у ліс. Але що зрештою сталося, бо останні півроку я справді переслідував мене в тому лісі. Це був такий прорив. Вони поклали тих, хто не підписав професійну війну, а також спортсменів у найгіршу військову частину. Ми працювали, ми все ще були на практиці, це було важко. Вони дозволяють нам насолоджуватися цим.

-У вас є якісь закономірності? Ви захоплені роботами інших фотографів?-

Вони не є взірцем для наслідування, але мені подобається робота багатьох фотографів, і вони дуже різні. Навіть не знаю, кого з них згадати, у мене їх надзвичайно багато. Коли я кажу «Анрі Картьє-Брессон», я ображаю Анселя Адамса, я не хочу ображати Гельмута Ньютона, тому я не знаю, хто повинен йти першим. Мені також подобаються Емі Лебовіц, Андре Кертеш, Петер Корніс, блискучий польський фотограф Томаш Гудзовати, я знаю його особисто, він чудова людина. Далі Тібор Гусар, Кароль Каллей, Річард Аведон - це імена, які повинен знати фотограф.

-Ви є співзасновником Асоціації професійних фотографів Словацької Республіки (АПФСР). Ви створили його у 2007 році разом із Філіпом Кулісевим, Мартіном Врабеком, Любом Шпіреком. Якими були Ваші цілі при вступі до цієї професійної асоціації? І важко стати учасником?-

Ми хотіли перенести фотографію кудись поступово. Звичайно, ми встановлюємо правила одразу на початку. Поки ми не беремо когось, вони повинні подарувати нам портфоліо, ми нікого туди не веземо, бо фотографів дуже багато. Сьогодні всі фотографи купують кращий iPhone, планшет чи компакт.

-Скільки людей в даний час пов’язано з АПФСР?-

Після останнього причастя нас вісімнадцять.

-Ваше об'єднання є членом Європейської федерації професійних фотографів (FEB). Це також можливість для членів отримати престижні європейські сертифікати QEP та Master QEP. Це було, що FEB надав вам на початку грудня. Це головний момент для вас, або у вас все ще є інші цілі, які ви хотіли б подолати?-

Мене це знову штовхнуло. Фотографія в Словаччині не має такої кількості квітів, як за кордоном. Де хтось отримує Майстра, це зовсім інше. У нашій країні агентства ігнорують подібні речі або не беруть їх до уваги. Я не проти, я просто відчуваю, що мене справді оцінили люди, які є важливими фотографами за кордоном. Це дає мені зміну в тому, що я не можу заснути, і мені все одно потрібно щось придумати і зробити краще.

-Ви - затребуваний рекламний фотограф, і під час багатьох кампаній, над якими ви працювали, можливо, ви стикалися з цікавими ситуаціями. Який ви запам’ятаєте?-

Я придумав останній візуал для горілки для календаря - крижаний пейзаж. Я не хотів монтувати його якнайбільше, але думав, що справді сфотографую його. Я замовив 80 кг льоду на крижаній фабриці у чотирьох ящиках - величезних брилах льоду, які закінчив у студії, щоб це виглядало як крижаний пейзаж.

-Напевно, у вас була студія досить холодною, коли вона вас не розтопила ...-

Це такий особливий лід, який дуже добре замерзає. Він використовується художниками для створення крижаних скульптур на подіях. Лід тане, але, звичайно, не за годину. Я його цілими днями фотографувала. Після цього у мене було приблизно три чверті льодового функціоналу. Увечері я кинув його в траву, а наступного дня на обід там був лід, залишки нетопленого льоду.

-Це точно був час і фізично складний процес. Клієнт не хотів переконувати вас, що рекламна робота буде дешевшою, якщо ви її створите, наприклад, використовуючи комп’ютерну графіку?

Це може бути дешевше, але я хотів зробити це таким чином. Я досить зайнятий спецефектами. Оскільки у мене була студія протягом багатьох років, я досить багато працював на освітленні. Я точно знаю, що будуть робити різні матеріали і як вони будуть реагувати на світло, як це все буде працювати. Малюючи і роблячи це все своє життя, я можу одразу уявити собі певні речі і переконати тих людей, що це буде найкращим.

-Ви фотографуєте людей, тварин, машини, що вам найбільше подобається перед об’єктивом?-

Звичайно, симпатичні моделі (сміється). Я люблю фотографувати людей. Багато людей, яких я брав, дружили зі мною, і ми сіли дуже по-людськи. Але справа не в мені - сиди тут і фотографуй! Інша справа - це фото, на яке я маю п’ять хвилин. Якщо хтось прийде - сфотографуйте мене, у мене є п’ять хвилин - я сприймаю це суто як бізнес. Якщо фотографія має бути гарною, мені потрібно трохи знати людину.

-Ви справляєте скромне враження, я не уявляю, що ви відмовляєтесь когось фотографувати. У вас теж є такий досвід?-

Буває так, але лише тому, що я не можу всіх сфотографувати. Я повністю виключив політиків зі свого портфоліо.

-Художники, як правило, такі ж вимогливі, як і ваш досвід зоряної фотографії?-

Я гарно сфотографував пана Квієтика, я Хара Філіп гарно сфотографував. Я дозволив єдиному викурити сигарету в студії, бо інакше це навіть не працювало. Він все ще курив. Я сфотографував “Тонке” на компакт-диску ... Художники роблять хороші фотографії, тому що їм подобається представляти себе та мати стосунки з камерою. Він також добре справляється з деякими менеджерами, оскільки вони вже знають, що вони повинні мати ці фотографії хорошими, і вони хочуть бути приємними.

-Ви викладаєте на факультеті засобів масової інформації Пан'європейського університету, вони хочуть передати вам знання?-

Це хороший досвід, тому що я знову відчуваю себе настільки молодшим. Мені дуже подобається з молодими людьми.

-Вас надихає музика, наприклад, під час фотографування?-

Я більше пристосовуюсь до навколишнього середовища, не ношу з собою музику. Коли воно на місці, я зв’язаний, щось відбувається, і це, звичайно, краще. Іноді на роботі я слухаю езотерику, такий ніжний мазок, іноді навіть граю кантрі. Раніше я грав на мандоліні, добро, контрабасі, гітарі в кантрі-групі ...

-Чому ти зупинився?-

Тому що я перфекціоніст, і я не міг повністю присвятити себе. Не вдалося зробити як фото, так і музику. Після революції потрібно було заробляти гроші і купувати обладнання, реклама після революції пережила величезний бум. Було створено багато нових компаній, що потребували реклами. Було надруковано багато каталогів, брошур, плакатів, зроблено багато виставок. У ті часи я робив багато фотографій у різних брошурах для різних компаній, це були вантажівки рекламних матеріалів.

-Для професійних фотографів 1990-ті роки мали бути «поживними» ...-

Нарешті, я міг дозволити собі придбати власне професійне обладнання, про яке ми завжди лише мріяли. На телебаченні я мав можливість працювати з такою технікою, якої я б не міг собі дозволити за зарплату в 1700 крон на той час ... Nikon коштував у кілька разів дорожче. Це були астрономічні суми для таких камер, як Nikon, Canon, Hasselblad, Sinar або Linhof.

-Отже, до 1989 року ви працювали на чехословацькому телебаченні. В якому відділі?-

Мене влаштували у фотовідділ. Ми були такою більшою групою фотографів. Ми завжди фотографували документацію зі зйомок виробництва або фільму. Наша робота також була фоновою - масштабні фотографії за вікнами, за лаштунками. Ми сфотографували Петржалку або природу, наприклад, зробили велику фотографію розміром близько 5 х 8 метрів, яку додатково забарвили фонові художники, і яку тоді глядач постановки міг побачити за вікнами. Ми також виготовляли різні репродукції картин для постановок. Наш робочий час був таким, що ми йшли до робота о третій і закінчували о дванадцятій ночі як виробництво.

-Ви залишили телевізор відразу після революції ...-

Вони сказали нам, що його потрібно розпустити у фотовідділі. Там мали залишитися четверо людей. Ми домовились залишити там старших, нехай там працюють, а молодші знайдуть щось інше. Ми залишили там своїх старших друзів, що вони там зупинялись. Поступово цілий відділ змінився, його більше ніколи не було, як до революції. Це була революція, і все мало змінитися.

-Але вам влаштовує фріланс?-

Так, мені це більше подобається, я не буду лаятися, бо коли я кажу, що кудись не їду, я не їду. З іншого боку, мова йде про те, що коли вони кажуть - ви будете робити тоді і потім, ви робите. Або я скажу, що не маю, а тоді у мене немає грошей. Але за останні півтора року я виявив, що вже обрав робота досить точно, що стосується реклами. Я віддаю перевагу менше грошей і більше зосереджуюся на більш вільних речах. Зв’язки на рекламній фотографії змінилися. Навіть тому, що фотографів так багато, клієнти хочуть платити якомога менше, і, вибираючи фотографа, вони часто стверджують, що ще сотня фотографів чекає роботи. Тож я сказав їм вибрати. Хто дбає про хорошого робота, хто ні, той залишиться. Ось так воно було обрано, і я щасливіший. Я почав ілюструвати книги, придумую різні проекти.

-Перед журі, яке вирішувало, чи потрібно отримувати звання Master QEP, ви представили себе безкоштовною колекцією - колекцією з двадцяти вражаючих художніх фотографій, на яких ви використовуєте скло та світ для створення незвичних ілюзій реального світу. Ви вже придумали, що з ними буде далі?-

Я хотів би дістати їх до цікавих місць, де фотографії виділялися б і де б багато людей мали можливість їх побачити. Я можу уявити розкішний дизайн, наприклад 5 х 8 метрів, це моя мрія. Я ще не знайшов такої людини, імпресаріо, яка б сказала - їдьмо! Побачимо. Я можу уявити виставку широкоформатних фотографій у такій галереї, як "Данубіана", або проект, який мав би обійти весь світ. Все це коштує грошей, і коли ви робите щось велике, виникає багато ускладнень, але знову ж це працює інакше.

-Ви все ще маєте при собі камеру? Ви готові фотографувати в будь-який час?-

Зазвичай я маю при собі камеру. У мене є маленька Leica, я фотографую з цим.

-Коли втрачаєш бажання фотографувати?-

Коли мені доводиться щось повторювати. Я живу з рекламою вже більше 25 років, і коли ти щось повторюєш і бачиш, що це нісенітниця, що вони змушують тебе переробляти дурниці, і в підсумку ти все одно маєш рацію.

-Сьогодні у розпорядженні фотохудожників різні комп’ютерні програми, які використовуються для завершення реальності. У вас також є ваша улюблена програма?-

Я використовую класичний фотошоп вже багато років. Звичайно, існує безліч різних плагінів або фотопрограм, які покращать вашу фотографію одним клацанням миші, але я волію керувати нею. Коли я вживаю щось подібне, я дотримуюся старого знайомого - все в міру.

-Які програми важливі для фотографів у наш час? Які "мають майбутнє"?-

Це 3D, вони створюють там весь простір, і вони мають його як тло. Загальновідома архітектура, де реальні фотографії поєднуються з 3D. І ці фотографії абсолютно ідеальні. Фотографія справді кудись переїхала. Класична фотографія залишається, це цінителі, які залишились вірними аналоговій фотографії та розробці фотографій у темній кімнаті. Але є і цифрова художня фотографія - на фотографії можна поєднати все, що завгодно. А також є програмне забезпечення, яке дозволяє створювати об’єкт і все необхідне, не торкаючись камери взагалі. Не знаю, куди все це дінеться, але це буде дуже цікаво.

-Що чекає на вас у 2014 році?-

Так, це якби я знав ... Мені буде 50, це чекає мене, якщо я живий (сміється). І я сподіваюся зробити фотографію ще більш щасливою, ніж раніше.

Інтерв’ю з Іваном Чанігом є частиною мультимедійного проекту «Персоналії: обличчя, думки», в рамках якого TASR щотижня пропонує інтерв’ю, фотографії та відео особистостей словацького, європейського та світового політичного, соціального, економічного, спортивного та культурного життя.

ПРИМІТКА. TASR пропонує аудіозаписи для розмови.