Для професіоналів та неспеціалістів, для активних художників та любителів пасивного мистецтва ми підібрали кілька книг, які вражатимуть не тільки товщиною та ціною, але й змістом. Незвичайна книга фотографій Вацлава Гавела Томкі Немеца, нове видання класичного "Гомбріха", дуже свіжий популярний графічний путівник по соціалістичній Братиславі або успішна серія монографій маловідомих словацьких фотографів.
Вацлав Гавел - Томкі Немек: Фотографія (Tomki German 2017)
Інтимний портрет президента Гавела, драматурга, письменника, дисидента, в’язня та працівника пивоварні, великої людини, яка була авторитетом не лише для чехословацьких. Фотограф Томки Немек пише про цю розповідну книгу фотографій: «Випадково, випадково і вдало, опинившись в потрібному місці в потрібний час, я став його особистим фотографом. Я не знав його, він не знав мене, він був на покоління старше. Я їхав і літав, мабуть, наймолодший фотограф глави держави на земній кулі, бачачи невидиме, зустрічаючись і фотографуючи відомих і відомих людей, яких я знав лише з газетних фотографій чи телебачення. Я фотографував натовпи людей на площах та інтимні моменти президента, який ніколи не був типовим президентом. Через роки я переглянув свій архів та відібрав добре відомі та нещодавно відкриті фотографії. Через чверть століття неймовірно, наскільки чудовий час мені пощастило жити та фотографувати. У час надії, у час позитивної енергії. Я прожив частинку свого життя з винятковою людиною, якою був Вацлав Гавел. Книга є свідченням часу, його і мене, усіх нас. Я буду щасливий, якщо це принесе вам радість ".
Аурел Грабушицький , Філіп Ванчо: Іван Матейка (Slovart 2017)
Популярні монографії видання «Персоналії словацької фотографії» представляють менш відомих або зовсім забутих словацьких фотографів на основі досліджень їх маєтків та архівів. Четверта публікація пропонує підбірку з твору Івана Матейки (1942), котрий, мабуть, найбільше виграв від спрацьованої реальності та цивілізаційного марнотратства соціалізму завдяки можливості знайти в них деталізовані, вишукані естетичні предмети. Цей значний фотографічний талант у молодому віці став піонером художньо-орієнтованої фотографії у Словаччині. На відміну від своїх колег, він майже ніколи не втручався в технологічні процеси під час створення зображення, але його влаштовували основні функції камери.
Антон Подстраський (1939 - 2007), режисер документальних фільмів, який, як один з небагатьох словацьких фотографів, не лише зафіксував "реальний соціалізм" через об'єктив своєї камери, але й опублікував свої зображення як ще одну в серії монографій. Підстраський зосередився на документування повсякденного життя з особливим акцентом на персонажів соціального "нестандартного" середовища. Можливо, саме тому періодичне видання також публікувало їх, часто як ілюстративний додаток до статей із проблемними людськими стосунками.
Чиновник банку та майже забутий талановитий фотограф Ян Галанда на своїх фотографіях фіксував позакласні інтереси та заходи, подорожі, туризм, спорт. На відміну від більшості зображень такого роду, його фотографії характеризуються точно побудованою, вимогливою, іноді навіть вишуканою композицією. Під час подорожей за кордон він створив набір фотографій, які зафіксували спосіб життя, який був досить винятковим у бідній Словаччині. Його кадри представляють своєрідний словацький варіант стилю гламур і досить унікальні в нашому оточенні.
Книга представляє одного з найважливіших представників сучасної фотографії у Словаччині першої половини 20 століття. Віліям Малік починав як фотограф-аматор, але завдяки своїм організаторським здібностям також займав різні посади в асоціаціях та спілках фотографів-аматорів. Він залишив після себе велику фотографічну роботу, на основі якої ми можемо назвати його піонером сучасної документальної та репортажної фотографії.
Ернст Х. Гомбріх: Історія мистецтва (Ікар 2017)
Ернст Х. Гомбріх: Історія мистецтва (Argo 2006)
Геніальний вступ великого оповідача Гомбріха до історії мистецтва - це основна книга для кожного, хто хоче зрозуміти мистецтво та його історію. Він окремими творами явно виражає окремі твори у великі історичні повороти і представляє історію мистецтва як історію постійного змішування та зміни традицій, у якій кожна робота пов’язана з минулим та вказує на майбутнє. Книга доступна в новому словацькому (Ікар) та в успішному старому чеському виданні (Арго).
Ліза Делонг , Скотт Олсен , Дауд Саттон , Адам Тетлов , Девід Уейд: Дизайн. Технічні секрети традиційного візуального мистецтва (Dokořán 2017)
Невеликий, але всеосяжний, приємний для руки і приємний для очей, втомлених всюдисущими феєрверками кольорів та текстів. Такою є Designa, книга, яка може стати хорошим джерелом натхнення для художників та дизайнерів з усіх дисциплін. Якщо вам подобаються натуральні вироби, фрактали, кристали, милуйтеся їх симетрією та точністю, якщо ваза цікавиться, звідки взялися візерунки шпалер, кельтські або ісламські орнаменти, якщо ви шукали у всьому цьому правило, візерунок, ця книга стане для вас хорошим путівником.
Міхаела Компанікова: Блок (Міхаела Компанікова, 2017)
Прекрасна графічна авторська книга Міхаели Компанікової та графічного дизайнера Томаша Компаніка продемонструє вам соціалістичне обличчя Братислави, очищене від реклами, бруду та ідеології, і познайомить з будівлями, які могли б бути прекрасними творами малої та великої архітектури, якби ми прийняли, почистили та поважав їх. З цього ви дізнаєтесь, чому в Братиславі є НЛО, де розташований перший житловий будинок, і хто пожертвував матеріалом для будівництва Істрополіса.
Томаш Поспішил: Девід Черні (BigBoss 2017)
Чеський скульптор Давид Черні суперечливий і неминучий. І не варто залишати без уваги його монументальні роботи, які ви знайдете по всій Європі - у більш сміливій частині Європи. Рожевий танк, кінетична голова Кафки, клацаючий автобус, зарослі діти, що піднімаються на празький передавач. Велика монографія хронологічно представляє його роботи на сьогоднішній день і одночасно коментує соціальні події в Чехії та світі за останні 25 років.
"Сподіваюсь, я щось скажу своїм мистецтвом. Але, можливо, в майбутньому хтось дізнається, що це було нічого, або буде зовсім іншим. Хто, блін, знає? " - каже Девід Черні і, таким чином, описує свою життєву схильність у пошуках виразу нинішньої скульптури.
Матуш Дулла, Олія Тріашка Стефанович: В кінці дороги. Крематорій у Братиславі в кінці дороги. Братиславський крематорій
Одна з наших найкрасивіших будівель, надзвичайна архітектурна робота, побудована в 1960-х роках, детально представлена в книзі фотографа Олі Тріаскі Стефанович та професора архітектури Матуша Дула. На додаток до історії самої будівлі та урни, в якій вона стоїть, ви можете прочитати про творчу кар'єру автора будівлі, архітектора Фердинанда Мілучкі, члена першого післявоєнного словацького архітектурного покоління, а також про створення чудових творів мистецтва з крематорію. Художні фільми Тріаскі Стефановича чутливо фіксують трансформації крематорію та середовища, в якому він знаходиться протягом окремих сезонів. Книга видана словацьким та англійським текстом.
Мартін Кочан, Кирило Блажо: Pub Art (Slovart 2017)
Pub Art порадує любителів занепалого мистецтва, а також кавові шезлонги. Підбірка безкоштовних малюнків Кирила Блажа та Мартіна Кочана, які вони створили разом за останні роки у ресторанах та барах, переважно у Трнаві, містить публічні малюнки, спочатку карикатури, які створюються спонтанно шляхом взаємного малювання ідей. Персонажі п'яних, спортсменів, звичайних жінок, а також тварин люблять розміщувати в безвихідних ситуаціях. Однак навіть найтемніші образи марнославства і пожадливості перетворюються на геніальний жарт, яким Блажо бореться проти культури, а Кочан за культуру.
колектив авторів Габріела Кісова (ред.): Досить Калмуса!? Пітер Калмус між мистецтвом та політикою (Галерея Krokus 2017)
Enfant жахливий для словацької мистецької сцени, який не є ні enfant, ні жахливим. Ексцентрична, харизматична, смілива та віддана, Петра Калмус має своїх супротивників та прихильників. Побачивши це на фестивалях та в таблоїдах, ця книга - внесок у жваве обговорення природи творчості художника, в якому повсякденне життя, мистецтво та громадянська активність зливаються в одне, поняття тотального мистецтва.
Типографіку та дизайн шрифтів у Словаччині представлять у цій публікації найкращі словацькі друкарні та графічні дизайнери: Любомир Лонгауер, Пало Балік та Станіслав Станкоці. Намір авторів - донести до громадськості багатство нашої традиції у створенні письма та його використанні. Цей проект поєднує в собі дві концепції досліджень та документацію щодо створення письма та типографіки у Словаччині, починаючи з початку 20 століття і до теперішнього часу. Історична частина є результатом декількох років систематичних досліджень Любомира Лонгауера, тоді як огляд роботи за останні двадцять років склав Пало Балік. Обидві частини розкривають дивовижні речі, явища та контексти, що супроводжують розвиток подій у цій галузі, та пропонують громадськості кваліфікований огляд, аналіз та короткий опис творчих робіт у галузі письма та типографіки.
Керолін Еббат, Роджер Паркер: Історія опери останні 400 років (Argo/Dokořán 2017)
Книга присвячена багатьом творам найбільших композиторів - від Монтеверді та Генделя через Моцарта та Верді до Вагнера, Штрауса, Пуччіні, Берга та Бріттена. Автори також посилаються на соціальний, політичний та літературний фон опери, економічний контекст та триваючі дискусії, що супроводжували розвиток опери протягом століть. Основна мета книги - дослідити напруженість між музикою та словом, між персонажами та співаками, які оживляють та живлять оперу. В останньому полемічному розділі розглядається проблема, з якою стикалася опера за останнє півстоліття, коли практично не створювались нові опери і, якщо так, вони, як правило, не знаходили постійного місця в репертуарі. Тим не менше, повідомлення цієї книги є святковим. Хоча більшість опер було створено в далекому минулому, опера як вид мистецтва досі надзвичайно життєздатна та стимулююча.