ГВАДАЛАЙАРА. - Місто безлічі прізвиськ ("перла тапатія", "наречена Халіско") та дієти, що характеризується своїм вітаміном "т" ("т" для текіли, тако і топленого торта), також відоме своїм університетом, який б'є як серце культурного життя. Але минулого тижня всі говорили про інше джерело місцевої гордості: на вулицях, у ЗМІ, під час розмов з водієм Uber, про який ви чули Пробудження , шоу, яке мексиканський танцюрист Ісаак Ернандес поставив на порядок денний своєї країни шість років тому, і що, зрештою, стало набагато більше, ніж це.

подорож

С Халіско обклеєний його зображенням - там його бачать підвішеним у безтурботному стрибку, який більше схожий на левітацію, з вуличним одягом, на чіткому міському фоні - оголошено, що "найкращі в світі прийдуть на ту ж сцену", привід неповторний: "потрібно було б подорожувати до більш ніж десяти країн, щоб побачити те саме, що тут, за одну ніч". Гачки також слідують один за одним, навіть не згадуючи слова "балет". І ця навмисна тиша приховує цілеспрямовану стратегію залучення широкої аудиторії, не маючи при цьому можливості відчути «поза» елітарне кільце, яке все ще представляють класичні вислови. Нарешті, найособливіше у справі полягає в тому, що навіть у такому разі виклик є чесним у своєму пропуску, бо хто б це не сказав Пробудження це просто гала-балет, я б зневажав найкращі його зміст і концепцію. Це, швидше, a велике шоу що, звичайно, стоїть на місцях і в репертуарі, де Ернандес виступає як один з найактуальніших у віці 29 років, але принципово інтегрує різні стилі та формати танцювати, з надзвичайною якістю.

По дорозі до Аудиторії Тельмекс фотографії митців, що пройшли через них, виставляються у вигляді трофеїв: серед стількох є портрет Густаво Сераті в білому костюмі з його останнього туру Fuerza Natural, що грає в масштабі до нещасного аварія, яка зазнає днів у Венесуелі. За те, що він відповідає місії Пробудження (який у своїй розширеній версії доповнено Despertares Impulsa, навчальною програмою та просуванням художніх можливостей із соціальним впливом), співак міг би сказати в той заморожений момент, що "ти заслужив те, про що мрієш". Наступні три години на сцені - і через екрани, що наближають вісім тисяч людей до всього, що відбувається на ній, - проведемо, не боячись контрастів вуличний танець до академічного балету та сучасного танцю до світлого акту, який можна було б визначити як технологічне оновлення чорного театру, адаптоване до мистецтва руху. У яскравих холодних неонових костюмах, керованих бездротовою системою, Light Balance (фіналісти Америка має талант ) торкнувся клавіші здивування і змінив паз з однією з найвідоміших пропозицій ночі.

Меню в. 20 кроків!

Участь Наталії Осіпової - безперечно однієї з найкращих танцівниць на поточній сцені - також була зосереджена в першій частині шоу. З прем’єрною якістю, Залишити, що її наречений Джейсон Кіттельбергер створив для них обох, на Elegie op. 3 N ° 1 Рахманіновим на фортепіано Джулії Ріхтер, привів їх в одну і в іншу сторону дверей, що відкривають і закривають можливості розуміння того, що залишається позаду в заголовку. Поза програмою, російський танцюрист перейшов з Аве Марія в підказках, задуманих Юкою Ойші, які вона сама запропонувала включити до ролі в останню хвилину. На щастя для глядачів, вони сказали так: впізнавана навіть у напівтіні, самотня, на сцені, Осипова виглядала гігантською, від першого променя світла до останнього удару.

Тяга та тяжіння

Не всі імена вміщуються в шатрі шоу: цей збір талантів схожий на міжконтинентальну подорож за три години. Навіть Хоакін де Луз, ключова фігура нью-йоркської сцени за останні два десятиліття, повернувся на сцену в Гвадалахарі після своєї відставки та через кілька місяців після того, як взяв кермо Національної танцювальної компанії своєї країни, Іспанії.

Поза Талісман (з тонкощами Анастасії Ліменко, від Станіславського, проти енергійного вихору Брукліна Мака, як запрошеного художника) та Полум'я Парижа (Нікіша Фого, з Віденської опери, і англієць Джозеф Кейлі, справжній вундеркінд), більше немає академії, яку можна було б переглянути Пробудження . Річ у тім Попелюшка, цього разу він належить до цього тисячоліття завдяки розвороту Крістофера Вілдона, якого минулого місяця бачили на сцені "в турі" в Королівському Альберт-Холі.

Від сцени до культурного та кіноменеджменту до Netflix

"Імпульс" - це, за визначенням, сила, що змушує тіло рухатися. І це також бажання спонукає вас зробити щось раптово. Легко відчути обидва сенси цього терміну, коли близько двох тисяч молодих людей з усієї країни та з інших частин карти приїжджають для участі у Despertares Impulsa, програмі мистецького навчання, яка одночасно є соціальним інструментом і живильним середовищем для творчих галузей. У цьому випадку "імпульс" означає перш за все "можливість".

Ісаак Ернандес, перший мексиканський танцюрист Англійського національного балету, який стоїть позаду і перед усім цим, заражає на власному прикладі, що можна переслідувати мрію, поки ти її не зловиш. З внутрішнього дворика батьківського будинку, де він щодня брав уроки танців разом зі своїми братами, поки минулого року не став найкращим танцівником у світі, він прийшов до цього сьогодення, в якому наприкінці сезону на сцені Голлівуд та Netflix бореться за частину свого порядку денного. Завершив зйомки фільму Цар усього світу, Карлоса Саури, прем'єра якого відбудеться на наступному Каннському кінофестивалі, творці Будинок квітів Вони вже підтвердили його головним героєм мінісеріалу Хтось повинен померти, встановлений в режимі Франко, зйомки якого розпочнуться в жовтні в Мадриді. Наступний орієнтир акторської справи матиме у грудні: Бенджамін Міллепід (французький хореограф, який переміг Наталі Портман після підготовки до Чорний лебідь ) попросив його приєднатися до свого першого фільму в якості режисера, версії Кармен, з Мелісою Баррерою (молодшою ​​сестрою серіалу Vida) та оригінальною музикою Джульєти Венегас, як передбачає сам Ернандес до LA NACION.

Він не є чистим оптимізмом: завдяки своїй фундації та тісному колу, в якому беруть участь його сім'я та продюсер Soul Arts, Ернандес повертає кермо так, щоб державні та приватні механізми дозволяли, саме, "імпульс" мати ефект. "Я радий думати, що ці хлопці збираються робити для балету в Мексиці, коли вони розвиватимуть свою міжнародну кар'єру", - говорить він і каже, що на платформі його фестивалю є тридцять стипендіатів, які розпочнуть літні курси в найближчі кілька днів у Лондоні, або десяток новообраних молодих людей, яким потрібно буде цілий рік тренуватися в балеті Сан-Франциско, у 2020 році.

Зрозуміло, як до цього моменту він використовував свою славу та міжнародну репутацію, свої контакти і навіть спонсорів, щоб привезти до своєї країни частину найкращих танців, зобов’язуючи цю мистецьку спільноту «залишити щось більше з них» ніж хороша продуктивність. Але виявляється, що на порозі Пробудження 2019 рік, Мексика потрясла невеликий шок, коли Ернандес оголосив, що, незважаючи на успіх дзвінка, це буде останній раз, коли Пробудження це було б зроблено у вашій країні. "Умов для продовження немає".

Культурний промоутер з управлінськими проблемами, танцюрист розуміє, що пропозиції цього типу не можуть залежати від чергових політиків. "Я працюю з адміністраціями різних партій. Я не збираюся дозволити, щоб проект став чиїм-небудь політичним прапором", - говорить він без половини заходів у розмові з НАЦІЯ . Натхненний британською моделлю, він застосував схему фінансування, яка поєднує його власні та приватні внески з державною підтримкою (в даному випадку через культуру Халіско, яка вважає його "лідером у світовому масштабі, відданим своїй країні та її державі ", Університет Гвадалахари та його штаб-квартира). Але хоча він вважає, що не доцільно розмежовувати обов'язки уряду ("ми дуже патерналістські в цьому сенсі, і ми вважаємо, що всі культурні проекти повинні фінансуватися урядом; я не згоден"), це є частиною роль, яку він вирішив відіграти, необхідність впровадження механізмів та законів, що дозволяють програмам, що заохочують креативну економіку та соціальний розвиток через мистецтво, бути стійкими. Ось чому він просить про реформу в поточній пропозиції про меценатство. Без перебільшення, він зайшов так далеко, що просив про співбесіду з президентом.

"Наступного дня це закінчується Пробудження починає важку роботу з побудови всього заново з нуля і переконання тих самих людей зробити це знову наступного року ", - говорить він. Тож Пробудження перетне кордони?" У мене була ідея зробити США, Мексику, Аргентину та Чилі. Вже давно я перестав дивитись на речі з націоналістичною перспективою, бо, думаю, ці проекти належать кожному. Я хотів би взяти це в іншому місці, але це вважалося б практично зрадою, якби я перестав це робити у своїй країні ".

Швидше за все, те оголошення, яке напередодні впало як відро холодної води, стало тривогою для того, щоб поставити на стіл і переглянути політику державної культури. У найкращих випадках є основна рефлексія, до якої кожен може почуватися запрошеним. "Окрім порятунку" Пробуджень ", я попросив інструменти, щоб дедалі більше людей могли бачити професійне майбутнє в культурі та професіоналізувати творчі індустрії, - пояснює танцюрист, - я не збираюся відривати палець від цього питання, і я не хочу думати, що на даний момент я кажу: Пробудження це було наступного року "тут нічого не сталося".