Сер Елтон Джон - Лі Холл: Біллі Елліот - мюзикл

Практична відповідь не лише теоретична, оскільки, можливо, найбільше падіння в новітній історії закладу відбулося з мюзиклом Суїні Тоддом, перекладеним як Шийка Сондгейма: у 1992 році в театрі Еркеля, з Яносом Коосом та Лайошем Міллером у головній ролі . Однак протягом сезону 2015-16, Палата, мабуть, доклала серйозних зусиль, щоб перетворити цю похмуру стать на так: ще минулої осені з презентацією Вест-Сайдської історії та піднесенням її класичного рангу, і зараз, у самому кінці сезону, із введенням музичної версії Біллі Елліота. Результати виглядають дивовижними та дещо суперечливими, адже хоча шедевр Бернштейна минулого століття дійшов до глядачів у більш уразливому виробництві, ніж очікувалося, мюзикл Ельтона Джона 2005 року мав приголомшливий успіх на виступі минулої п'ятниці. Однак, на відміну від «Вестсайдської історії», Біллі Елліот, режисером якого є Тамас Сіртес, зіграв лише незначну роль у власних силах Опери, настільки, що ми не тільки не змогли знайти артиста оперного театру серед творців текстових ролей, але ми могли прочитати таку загадкову формулювання про танцюристів та музикантів на сцені: танцювальна трупа та оркестр постановки сприяють.

угорський

Гостьова вистава театру Мадаха в Оперному театрі - по правді кажучи, ми все ще могли побачити виставу, творчий колектив якої, включаючи дизайнера освітлення та звукорежисера, був обраний Сіртесом із його звичайного штату. Звичайно, це можна вважати випадковим для двох основних питань угорської прем'єри: скільки віддає музична версія великого фільму, знятого на межі тисячоліть, і скільки угорська постановка віддає від музичного ? Починаючи з відповіді на перше запитання: Елтон Джон та Лі Холл сумлінно працювали в дусі та справі спільної роботи фільму, але в двох моментах ми все ще могли помітити суттєві відмінності. Хоча історія великих гірських страйків в Англії в 1984-85 рр. Не стала фоном для встановлення жанру для музичних сцен, однак вона стала суттєво другорядною до прославлення святої істини, що охороняє стіни, "завжди бути себе ”. Це також парадоксально у мюзиклі, але, природно, його танцюють і ті, хто забороняє 11-річному Біллі танцювати, а той, у свою чергу, доводить свою прихильність до класичного балету найчастіше наголошено не балетом, а більш поширеними танцювальними формами. музична сцена.

Режисура Тамаша Сіртеса, як і хореографія Акоса Тіханьї, в першу чергу впливає на його масу та рутину. Показна безпека пересування багатьох людей, групування групового спалювання калорій, здебільшого затьмарює більш складні окремі деталі. Вистава, в якій сповнюються чарівні діти приблизно у віці 10 років, обов’язково включатиме навіть невеличку краплю, і однією з найдрібніших деталей вистави є довгі оплески. Де, до речі, не всі носять спідницю, щоб змусити шахтарів та поліцейських працювати разом, щоб повірити у самовдосконалювальну позицію головного героя балету та доброго друга, орієнтованого на трансвеститів Майкла замість боксу (див. Вище!).

Колись успіх фільму був в першу чергу результатом ідеального відбору двох дитячих персонажів, Джеймі Белла та (тоді фактично 18 років) Стюарта Веллса. З новин відомо, що Szirtesék також багато працювали в цій галузі, але, знаючи роль шоу, здається, вони мали лише напівуспіх. Тому що, хоча головна роль Джон Бейлі Маккалістер і Камарас Залан (Майкл) виявились талановитими дитячими акторами, і Макаллістер вправно справлявся з хореографіями, вони просто не могли повірити, що йдуть до нас із скелі - твердо британські реальність - і не з завіси. До речі, ми могли частково повірити в це для дорослих акторів: найбільш, можливо, навіть Андраша Штоля (тата), який на цей раз виявився набагато цікавішою сценічною фігурою, коли він не кричав. У ролі місіс Уілкінсон, яка виявила танцювальний талант Біллі, Єва Аукш співала і добре рухалася, з одного боку, і співчутливо змішувала вибух із звуками серця. Естер Чакані, навпаки, мав багато і мало одночасно малої ролі спіненої бабусі: її присутність, здавалося, насправді не сумісна з роллю, твором та місцем проведення.

Угорська аудиторія, мабуть, байдужа до колишньої великої битви місіс Тетчер та профспілки Скаргілл, і творці цієї вистави не могли і не хотіли змінювати суть. Друга частина, яка починається з різдвяного образу, що насміхається над Валади, здавалося, грала деякий час, і цю припущення підтвердила довга сцена "Лебедине озеро" (грана з музикою Чайковського на магнітофоні!), А також продовження Біллі запис і прощання. Тут було більше часу для реєстрації слабких сторін угорського перекладу (перекладач: Ференц Барані та Іштван Пуллер), хоча просодичні камені спотикання пісні бабусі (наприклад, ді-і-і-счно) можна було помітити на початку вистави. У цій другій частині, і більш детально навколо запису, йому довелося розкрити, що батько Біллі говорить зовсім іншою англійською, ніж освічений середній клас. Перекладачі намагалися передати це перевантаженим сленгом, що, в свою чергу, взагалі не характеризувало виступів Штоля.

Пісні Елтона Джона не представляють неможливого завдання як для дітей, так і для дорослих, і багато в чому вони добре виконують свій популярний тон - лише Аїда, композитор мюзиклу, залишається в боргу перед справжнім великим хітом. Диригент Геза Кетелес та його музиканти виконували музику, присвячену духовій музиці, яка не викликала сорому в Домі. Але, звичайно, Опера повинна бути більше схожою на себе!

Угорський державний оперний театр, 29 липня.