Дизайн-маніфести
вчора і сьогодні: історія впливів

Поділіться цією новиною

В інших новинах

ВАЛЕНСІЯ. У 1964 році англійський дизайнер Кен гірлянда опублікував маніфест "Перш за все", в якому закликав інших художників та дизайнерів переосмислити пріоритети дизайну у той час, коли Великобританія переживала період буму. Текст проти ненажерливого споживацтва в часи достатку та видимого багатства.

демонструє

"Ми, які реєструємось, є графічними дизайнерами, фотографами та студентами, які виховуються у світі, де рекламні прийоми та пристосування постійно представляються нам як найбільш прибутковий, ефективний та бажаний спосіб використовувати наш талант. Нас обстрілювали публікаціями на це переконання, аплодуючи роботі тих, хто бичував свою здатність та фантазію продавати речі, такі як: котяча їжа, шлунковий порошок, миючий засіб, засоби від випадіння волосся, різнокольорова зубна паста, гоління лосьйоном після догляду, лосьйон перед голінням, вага -дієти з втратою, дієти, що набирають вагу, дезодоранти, газована вода, сигарети, рулони, натягування та накладки.

Найбільші зусилля тих, хто працює в рекламній галузі, витрачаються на ці незначні цілі, які мало чи нічого не сприяють нашому національному процвітанню.

Подібно до зростаючої кількості широкої громадськості, ми досягли точки насичення, де крик споживчих продажів є не що інше, як шум. Ми віримо, що є більш важливі речі, в яких ми можемо використовувати свою майстерність та досвід. Існують вивіски на вулицях та будинках, книги та газети, каталоги, інструкції з експлуатації, промислова фотографія, навчальні матеріали, фільми, телевізійні документальні фільми, наукові та промислові видання та інші засоби, за допомогою яких ми можемо просувати свою торгівлю, освіту, культуру та наша свідомість світу.

Ми не за скасування реклами під високим тиском: це неможливо. Ми також не хочемо веселитися з життя. Але ми пропонуємо змінити пріоритети на користь більш корисних і довготривалих форм спілкування. Ми сподіваємось, що наше суспільство втомиться від претензійних і переконливих продавців, і що потреба в наших навичках є цілеспрямованою. З огляду на це, ми пропонуємо поділитися своїм досвідом та думками, надаючи їх колегам, студентам та іншим, хто може зацікавити ".

Оцінка підписів закрив цей маніфест, який засудив комерційну насиченість, яка зуміла зробити дизайн чимось майже банальним і далеким від критики, коли дизайнери мали що запропонувати суспільству - від вдосконалення вивісок на вулиці до оформлення книг або навчальний матеріал. Маніфест для гуманістичної сторони графічного дизайну, опублікований на той час у The Guardian і прочитаний на BBC.

Зараз минуло 50 років з цього маніфесту, одного з найбільш історичних текстів про дизайн, який у 1999 р. був оновлений та підписаний близько тридцяти дизайнерами під назвою "First Things First Manifesto 2000", більш сучасною версією, введеною в поточний контекст та опублікованою в деяких найважливіших журналах рекламного та дизайнерського секторів (Eye, AIGA Journal, BluePrint або Emigre).

У цій версії з 1999 року дизайнер Рік Пойнор написав редакційну статтю в Emigre як вступ до оновлення та майже ціннішу за сам маніфест, в якій заявляв про дизайн як про щось демократичне та висвітлював роль дизайнера не лише як іншого громадянина, але як людини, відповідальної за взаємодію з навколишнім середовищем та з технологіями. Сам маніфест у цьому оновленні скаржився на те, що не повинно пройти більше десятиліть, не сприймаючи його серйозно.

Маніфест як формула працював століттями і був присутній в історії дизайну, будучи ідеальним форматом для заявок на стиль або для налаштування основ рухів, таких як Мистецтво і ремесла ("Мистецтво та ремесла сучасності", Вільям Морріс, 1889) або рух футуристів ("Футуристичний маніфест ', Філіппо Томмазо Марінетті, 1909). Це також послужило поширенню ідей про естетичну еволюцію без зайвих прикрас чи орнаментів ('Орнамент і злочин', Адольф Лоос, 1908), щоб спробувати зробити сучасну людину початку ХХ століття більш чутливою до образотворчого мистецтва цього моменту ('Маніфест Де Штайля', 1918), поширювати наміри школи нового типу (`` Маніфест Баухауза' ', Вальтер Гропіус, 1919) або хвалити типографіку та заявляти про її добру роботу в сучасній поліграфії (``Топологія типографіки', Ель Лісіцький, 1923).

У наш час маніфести споживаються набагато швидше, вони перестають мати вагу історичних документів (або це я відчуваю), і вони більше не знаходяться настільки в соціально-економічному контексті, а є своєрідною декларацією про наміри, які професіонали особисто і індивідуально вони публікуються. Таким чином, вони народжуються наприклад "Неповний маніфест для зростання" (Bruce Mau, 1998), в якому канадський дизайнер у 43 пунктах розглядає деякі деталі, які втручаються в його процес проектування. Це не стільки маніфест про дизайн, скільки маніфест про зміни (через дизайн).

Також химерний Карім Рашид написав свій "Каріманіфест" у 2006 році (50 балів від "ні" до "спеціалізації", щоб підтримувати порядок у вашому робочому просторі), Тібор Калман опублікував у своєму короткому нарисі свою ненависть до комітетів у маніфесті "Ебать комітети" у 1998 році та на На конференції AIGA в Лондоні в 2001 році Мілтон Глейзер представив свою "Десять речей, які я дізнався". Нещодавно померлий дизайнер Массімо Віньєллі опублікував "Канон Віньєллі" в 2009 році, маючи намір бути корисним для молодих дизайнерів та передати свої знання, отримані в результаті успішних проектів. За його словами, творчість потребує підтримки знань, щоб досягти найкращих результатів.

Хоча, маючи за плечима більше півстоліття, маніфест у формі декалогу Дітера Рамса (ключова фігура німецького функціоналістського дизайну середини 20 століття) є одним із цих безсмертних спадок, які залишили великі діячі дизайну нас. Фактично, Такі компанії, як Apple, релігійно дотримуються Дітера Рамса `` 10 принципів хорошого дизайну '', і Джонатан Айв (виконавчий віце-президент з дизайну Apple) визнає, що його надихнув цей декалог.

1. Хороший дизайн є інноваційним 2. Хороший дизайн робить продукт корисним 3. Хороший дизайн естетичний 4. Хороший дизайн робить продукт зрозумілим 5. Хороший дизайн стриманий 6. Хороший дизайн чесний 7. Хороший дизайн має стійку цінність 8. Хороший дизайн відповідає до дрібниць 9. Хороший дизайн поважає довкілля 10. Хороший дизайн - це найпростіший дизайн "

Серед цієї тенденції окремих маніфестів (іноді на півдорозі між есе та майстер-уроком) у світі дизайну все ще є місце для колективних маніфестів як зброї для захисту професії та духу асоціатизму. Наприклад «Обітниця цнотливості», яку подають студенти Центрального коледжу мистецтва та дизайну Сен-Мартін Вони написали в 2001 році з "Догми95" (вони адаптували маніфест, промотований для кінотеатру догм, і перенесли його в область мистецтва та дизайну), в якому заявляли, що вміст завжди може спроектувати речі, які заслуговують на прочитання.

У цьому "Поклятті цнотливості" студенти через 10 балів викрили тиранію комп'ютерних інструментів та фільтрів Photoshop, плачевне використання орнаментів та поверхневих елементів, абсурдні та незручні формати, і, коротше кажучи, вони критикували, що завдяки цим інструментам сьогодні будь-хто може робити дизайн, але мало хто здатний бути дизайнером.

У 2009 році виходить один із маніфестів, що знаменує трансформацію та занепад маніфесту. `` Маніфест Holstee '' народився в рамках рекламної кампанії одноіменного дослідження, і розміщення низки істин чорним на білому знаходить дірку в соціальних мережах від крутого плаката, зробленого в старовинному друку, м'ясо Pinterest, у цю нову еру в якій популізм рівноваги та позитивні повідомлення стають естетичною тенденцією. Маніфест-плакат починається з "це твоє життя, роби те, що любиш", і, незважаючи на те, що це набір прекрасних істин, він відповідає банальним інфлюенсерам, спраглим мотиваційних текстів, підприємцю-фасаду.

Чи мають сенс маніфести сьогодні? Де зараз громади? Чи працює маніфест в Інтернеті, як працював до публікації в інших ЗМІ? Що ж, я не знаю. Я не знаю, чи це була глобалізація чи локалізація, краудсорсинг чи краудфандинг, платформи збору петицій та підписів чи інтернет-спільноти, але споживання вмісту так швидко дає мені відчуття, що історичні маніфести закінчені. Це формат, який був одягнений як пісня через музику та рекламу у вигляді епічної копії, можливо, він був спалений. Однак я вважаю, що дизайнери можуть продовжувати використовувати його, щоб висловити свої занепокоєння письмово у секторі, наповненому вторгненням, дизайном без концепції та погано використовуваних технік. Було б гарною підтримкою заявити про своє відмову від спекулятивного дизайну або навчити, що хороший дизайн означає для сучасного суспільства.

Не забуваємо, що хороший маніфест буде працювати занурений у соціальний, економічний та культурний контекст. І поки Нещодавно оновлено до 2014 року "Перш за все" (і може бути підписаний в Інтернеті), ми визнаємо, що творчий і сучасний 1964 року дизайнерів, які його підписали, прибув до Іспанії лише через десять років тому, і що культурні затримки все ще очевидні з боку установ та їх використання дизайну для загальні знання більшості громадян, які не закінчують розміщення діяльності дизайнера.