Як люди ?Homo sapiens- Ми живемо у світі 3 000 000 років, як і всі живі істоти, нам потрібна їжа для виживання, енергетичні цінності, калорії та поживні речовини для нашого тіла.
Таким чином ми бачимо, як людина включає цю примітивну їжу, щоб представляти її художньо малюнки та предмети що його замінюють, і як ця їжа набуває символічного і навіть релігійного значення.
Ну, крім успіхів чи невдач великого майстра епохи Відродження, ми можемо спостерігати в 20 столітті ще одного з великих представників пластичних мистецтв, який Сальвадор Далі, що своїми творами, працями та подіями він вперто споруджує протягом п’ятдесяти років незамінний важливий камінь в історії хліба. Збагачена ним іконографія - це, по суті, незмінність містичного хліба; Хто б тоді здивувався, побачивши, як Далі прославляє цей символ борошна, вогню та води? використовувати його скрізь, і, особливо там, де у нього немає підстав бути ?, як приклад у фасаді вежі Галатеї, у капелюхах тощо.
Далі стверджував: «Найбільш філософськими органами людини є його щелепи»; на полотнах? М'яка конструкція з вареною квасолею "," Передчуття громадянської війни? і «Осінній канібалізм», представляє сцени, тісно пов’язані з їжею та їжею, надаючи їм прихованого і навіть містичного характеру, але це смажені яйця елемент, який ми можемо спостерігати на кількох його картинах: «Довгий сифон», «Яйце до тарілки без тарілки» і «Піднесений момент»; для Далі? смажене яйце? Це, без сумніву, парадигма всієї м’якої і послідовної матерії одночасно; традиційний символ народження та космогенезу, він також забарвлений у далінінському живописі еротичними відтінками, а також є символом народження та перетворення Всесвіту.
Далі, щоб пояснити значення та символічні цінності, які в його найглибшій думці про смажене яйце, сказав наступне: «Внутрішньоутробний рай мав колір пекла, тобто червоний, оранжевий, жовтий і синюватий, колір полум'я., вогню; перш за все він був м’яким, нерухомим, гарячим, симетричним, подвійним, липким. Тоді все задоволення, вся чарівність була для мене в моїх очах, і найчудовішим, найбільш вражаючим видовищем було те, що було пару смажених яєць на сковороді; Це, мабуть, причина розгубленості та хвилювання, які я переживав з тих пір, до кінця свого життя, в присутності цього завжди вражаючого образу. Смажені яйця на сковороді без сковороди, які я бачив до народження, були чудовими, фосфоресцируючими і дуже детальними у складках їх злегка синювато-білих?.
Хліб і особливо коровай, знаходяться на іншому полюсі? їстівного? Далініан; це аналог? важко? смаженого яйця? Для Далі це завжди була одна з найдавніших тем фетишизму та одержимості в його творчості.
В основі феноменології хліба лежить спосіб розуміння фарби як борошна, яке готують, підрум'янюють, роблять послідовним і служить їжею та причастям. Як метафора для зображувальної операції, смажене яйце являє собою `` м'яку '' фазу або нанесення олії на полотно, тоді як хліб, який стає крихким, відображає фазу, в якій масло сохне і набуває консистенції.
Це в іншого художника пластики: Мігель Гірао що ми бачимо, як мистецтво будується через панірувальні сухарі, використовуючи цю сировину для здійснення чудових творів; Він каже: «Панірувальну крихту можна перетворити на домашнє формоване тісто, щоб виготовити найкрасивіші художні вироби, справжні витвори мистецтва, чия тонкість, білість та прозорість конкурують з будь-якими іншими матеріалами, але це також найміцніший ремісник у досяжність будь-якої людини з мінімальними навичками, що не дивно, оскільки із порошку, схожого на борошно, глину, зволожуючи його, збиваючи, формуючи та готуючи, виникло не лише мистецтво, а потужна промисловість кераміки?.
Але давайте побачимо інші подібності, які пов’язують мистецтво з їжею: на початку 2000 року Регіональна корпорація запросила різних людей з Медельїну, щоб внести пропозиції щодо кампанії? У місті у нас усіх є нові сусіди? У цьому випадку Регіон вперше вважав художником Глорія Посада, вивчити її пропозицію у проекті соціального впливу, і була обрана.
?Фіолетовий? і? Банкет примирення? Вони були розроблені на основі сучасної мови пластичних мистецтв, відповідно до місцевої історії та загальної концепції кампанії, яка хотіла зазначити, що "Медельїн - це місто, побудоване на основі великих виключень". Захід "Морадас" проводився з людьми, які через безліч соціальних проблем живуть на вулиці, і яких зазвичай інші сектори відмовляють і відкидають, навіть переслідують громадські сили та порушують деякі приватні групи, які зробили нетерпимість стратегія виживання.
?Банкет примирення? було закриття мистецьких інтервенцій, що відбулися 12 липня вночі на площі Сан-Антоніо, це було вшановане 15 людьми, які брали участь у виставі «Морадас», і 75 переселенцям із села, які проживають у селищі? Тихий? на схід від Медельїна. Їх відвідували та супроводжували за столом люди з різних секторів та професійних сфер, які представляли міське різноманіття території.
Банкет примирення хотів вказати на важливість їжі для життя та надання їжі як жест щедрості, який має мати місто з найбільш знедоленими.
Я вважаю, що це те, про що ми ніколи не повинні забувати, особливо в цій Аргентині, де так багато братів, які потребують економічних чи природних причин, що позбавляє їх основної їжі.
Робота Медельїна була заснована на напрямі «Їжте мистецтво» чи «Їстівне мистецтво», що розпочався у шістдесятих роках, та події «Ser angel por un día». здійснено Глорією Посадою зі 100 працюючими дітьми в 1995 році в Боготі.
Коли бенкет пропонували в громадському приміщенні, це було під прицілом усіх тих, хто пройшов, і тих, хто знав заклик до роботи і пішов подивитися його, наприкінці кожна закусочна залишила свої відбитки рук надрукованими на скатертині і написала поруч з ними місце їх походження, створюючи ментальну карту приходу та відходу, переміщення та викорчовування.
На національному рівні ми можемо зустріти Віктора Гриппо, всесвітньо визнаного за його внесок у концептуальне мистецтво, засноване на їстівному елементі, корінному в цих краях, картоплі. Художник подарує коробку з картоплею, з’єднану електродами, з якої він отримує електричну енергію, пов’язуючи основні продукти харчування з енергетичною функцією.
У 1981 році він зробив "Ла Венера де Кесо"? в Knoll International в Буенос-Айресі ця копія була зроблена із залізною конструкцією, покритою квадратиками сиру, які потім їсть громадськість, яка відвідує виставку.
У 1985 році він зробив «Статую Свободи з полуницею»? у готелі Sheraton в Буенос-Айресі; його копія, виконана із залізною конструкцією, вкритою полуницею, яку також споживала відвідуюча публіка. Того ж року він виступив із «Мінотавром»
вишні? у готелі Plaza в Буенос-Айресі, а в 1993 році - «Їстівний стіл» - у лобі-барі готелю Sheraton у Буенос-Айресі; виконує репродукцію "El Sueño" з Пабло Пікассо, зроблені з їжею для споживання глядачем.
Ця форма їсти мистецтво Це стає способом включення міфу, твору, особистості, переходячи від пасивного спостерігача до активного учасника, споживача, як концептуальний елемент включення не тільки їжі, їжі, але й усього її символічного та культурного навантаження.
Пересуваючись далі в гастрономічну область, у барі-ресторані "El Gravat de Vic", в Барселоні, різними авторами, кухарями та/або художниками була організована виставка різних творів їстівного мистецтва. Йшлося про насолоду твором мистецтва у новому вимірі: «Смак». Новизна полягала в тому, що винятково художній твір можна було скуштувати.
Вистава була виставлена на аукціон на відкритті актора Енрік Ллорт, Між іронією та серйозністю це було насправді дуже смішно. Набір робіт був дуже повним, і покупці наполегливо намагалися їх придбати, особливо роботи Рамона Морато та Жорді Паррамона. Після аукціону клієнти сіли за стіл і їм подали копію придбаної роботи, оскільки виставлена була виконана занадто багато годин.
На закінчення, за цей невеликий проміжок часу я спробував синтезувати присутність і значення їжі та їжі в житті людини, її символічну концепцію та включення в мистецтво та її численні додатки як концептуальні елементи, але тим не менше, розмовляючи про все це, я відчував сумніви, бо голод не був включений у все це питання, і дуже важко говорити про мистецтво і більше про їжу в мистецтві людині, якій не вистачає мінімальних елементів існування; Голод, безсумнівно, є одним із найбільших симптомів, які зазнає людство в сучасні часи, і в цьому великому незадоволеному світі культурних проявів, де ми можемо використовувати їжу як художнє зображення, є діти, жінки, чоловіки, люди похилого віку, недоїдають або вмирають за не маючи найпростішої їжі, яка продовжує їхнє життя, тож я дякую усім присутнім за те, що вони вислухали, але я хочу запропонувати вам останній роздум, який спонукає вас думати щоразу, коли ви сідаєте за стіл і щось їсте: дуже близько до нас ви можете знайти брата, якому нічого їсти. Тепер давайте продовжувати насолоджуватися мистецтвом, у нас є весь цей ярмарок, щоб це зробити. Дякую за все і до побачення.
Конференцію у виставковому центрі Urania Giesso в Сан-Тельмо-Буенос-Айрес, Аргентина, а згодом у магазині Solar de la Abadía, м. Белграно, Буенос-Айрес, Аргентина, Норберто Е. Петрик, шеф-кухар, письменник і слідчий