AstroBallet, наш новий розділ про мережі

Звички жити здоровим літом

Потрібні та негідні речі в "новій нормалі"

Літній час для прогулянок по пляжу

Дружба між жінками, справжній скарб

Діор та її уроки балету з танцюристами з Паризької опери

«Балет традиційно був дуже жорсткою професією. Майже неминуче, щоб дитина зламалася під тиском або була перевантажена розпорядком занять. Дитина ніколи не зрозуміє, чому він повинен робити один і той самий рух 200 разів поспіль. Але так будується професійна база ". Марія Александрова

александрова

Проти: Чи вважаєте ви, що робота з зірками, які довгий час танцювали, може обмежити пошук індивідуального стилю та способу танцю учнів?

Магістр: Абсолютно! Абсолютно необхідно знати, що світ існував до нас. На жаль, нове покоління може бути дуже егоцентричним, думаючи, що воно творить історію. Не виключено, що в якийсь момент і певною мірою кожне покоління зробить однакову помилку. Але для артиста балету дуже важливо пам’ятати, що балет існує вже давно, що люди, які його створили, розробили його як школу, заклали основу його вченості та сформували традиції. Для тих, хто вирішив вивчати традиції російської балетної школи, надзвичайно важливо знати, що російська академічна балетна школа розвивалась і набувала значення в 1930-х роках (завдяки Агріппіні Вагановій) і що метод і система викладання балету мають з тих пір дуже мало змінився.

Проти: Чи можливе існування та розвиток російського балету за межами Росії? Або це утопічна ідея?

М.А .: Здається, російський балет може коректно існувати лише на російській території, і під цим я маю на увазі переважно російських людей. Анна Павлова казала, що росіяни мають "дуже особливу здатність танцювати". Коли російські танцюристи та викладачі переїжджають за кордон, зрештою, вони працюють з іншим матеріалом.

Проти: І цей матеріал набагато різноманітніший, ніж у Росії. Відчувається, що російська школа в Лондоні більш толерантна і демократична.

М.А .: Справа не в демократії, а в компромісі. У наш час дуже часто говорять про наші права та рівність. З цієї точки зору дуже важко, особливо для приватних шкіл, знайти належний баланс між високою якістю освіти та високим рівнем обслуговування споживачів. Але балет традиційно був дуже жорсткою професією. Майже неминуче, щоб дитина зламалася під тиском або була перевантажена розпорядком занять. Дитина ніколи не зрозуміє, чому він повинен робити один і той самий рух 200 разів поспіль. Але так будується професійний фундамент. Це як в архітектурній споруді. Ми насолоджувались прекрасним фасадом, але ми можемо лише здогадуватися, на чому спирається будівля. Дуже специфічно для балету те, що у віці 10 років діти починають розвивати свою кар’єру та працювати задля свого професійного успіху, якщо бачать у танці своє майбутнє покликання.

Проти: Чи вважаєте ви, що 10-річний підліток здатний вибрати кар’єру? У багатьох випадках батьки беруть дітей на балет. Як ти стала танцівницею?

М.А .: О, я був одним із тих (можливо, дуже мало) дітей, які самі обрали життєвий шлях. У віці 8 років я прийняв власне самостійне та свідоме рішення професійно танцювати в балеті. Він не мріяв про лебедів, пуанти та красиві костюми. У жодному разі! Для мене це був спосіб захиститися від світу, який я не міг зрозуміти. Крім того, я насолоджувався тим, що це був тихий спосіб спілкування зі світом. Я сприймав це як вид мистецтва, який міг приборкати себе, свій пристрасний і запальний темперамент. Історія Владислава інша. Він народився в династії танцюристів: театр був присутній у його житті з самого початку, тож у певному сенсі його професійний вибір був питанням призначення.

Чесно кажучи, мені здається, що головним у цьому питанні є чистота намірів. Зрештою, ми є тим, у що віримо.

Джерело BY Валерія Страчевська Опубліковано 29.09.2017.