Дебрецен - чотири роки тому я стояв на пляжі в Каннах без форинта, грав музику зі своїми друзями, а минулого року я був у смокінгу, мене взяли на лімузині. Першому було зручніше, я ненавиджу гламур, - згадував Зосомбор Єгер, головний герой Місяця Юпітера.

режисера

Я пішов на зйомки вранці, якщо там був кран, я знав, що сьогодні буде політ ».

Висота сорок п’ять

Робота Корнеля Мундручо була номінована на премію "Золота пальма" на 70-му Каннському кінофестивалі, а глядачі після виступу аплодували. І хоча преса зафіксувала ці записи, колишній студент Адіса з Дебрецена Зомбор Єгер був вражений і щасливий успішного вечора, на зустрічі глядачів фільму у вівторок у кінотеатрі "Аполлон" він сказав: він не хотів цієї події, вид суперництва,. Його колега Жолт Надь, який також грає у цьому фільмі і раніше був головним героєм "Вільного падіння" під час екскурсії французьким містом, запевнив його, що Зомбор провів найкращу роботу на знімальному майданчику, вклавши багато енергії, тому з чиста совість і піднята голова.прийміть торжество.

Слово, яке воно заслуговує, не ставить під сумнів той, хто бачив фільм. Тим не менше, це здається все більш загасаючим, занадто м'яким виразом у світлі того, що тодішній акторський актор розповів про зйомки. Приховати в шкірі втікача сирійського юнака, який пережив постріли живота і вже відокремлений від батька на кордоні, вирвати його долю та страхи - завдання суворо обтяжливе. І все-таки Сомбор висвітлив фізичні випробування. Згідно з історією, разом з вогнепальними пораненнями, які він перетнув на кордоні, головний герой, Аріан Дашні, також придбав нову здатність: він може плавати. Однак видовище левітації над столицею режисер поклав не на комп’ютерні технології та зелені ящики, а на крани, ремені та допуски Зсомбору. Актора також підтягнули на висоту сорок п'ять метрів, усі сцени польоту відбувалися на реальних висотах. На цьому етапі розмови випала Анна Каро, театр і кінокритик, що чекає: на щастя, ви не були космічною жінкою. "На жаль, але".

Багато схуднення, мало сну

Творці шукали потрібну людину для головної ролі фільму серед іммігрантів, які прибули до Угорщини протягом трьох місяців. Однак кілька людей не змогли повернутися після подальшої подорожі, вони мали відмовитись від статусу біженця. Як останню відчайдушну спробу вони навіть написали лист до Ангели Меркель у випадку одного з наших синглів, але отримали негативну відповідь. За кілька днів до зйомок Зомбор Єгер потрапив у поле зору режисера у зв'язку з театральною роботою.

- Вони намагалися. Я зустрів д-ра. З актором, що грає Стернта. Я знав Мераба Нінідзе як людину, сповнену серця. Я був радий бути поруч. Потім вони провели мене до команди каскадерів, яка стояла на якорі до одного з них у крановому дворі, щоб перевірити, чи зможу я витримати висоту. Потім я зайшов у цей фільм, прогулявся серед біженців, дізнався про сирійські звичаї. Грати цю долю було жахливо. Корнель попросив мене не їсти багато м'яса, я за три місяці зйомок багато втратив, мало спав, сказав він.

Ти ніколи не дізнаєшся…

Спочатку важко було терпіти, що він ніколи не знав, чого очікувати завтра. Намір режисера полягав у тому, щоб розкрити невеликі подробиці про наступні кроки робочого процесу, і він навіть не хотів показувати записи того дня гравцеві, який до того часу ледве звик до камер, здебільшого його сценічне минуле. "Я зрозумів, що це так у житті, щодня можуть бути сюрпризи, і я дрейфував із цим фільмом так, як головний герой дрейфував у Європі".

Вже було сказано, що на такій зйомці виникає велика напруга, і починаючий актор часто думає, що щоденна оренда обладнання в режимі очікування становить 20 мільйонів форинтів, і якщо він помиляється, він грає з часом творців. Однак режисер зосередився здебільшого на кінцевому результаті і прийняв унікальні рішення звичним способом. Наприклад, він згадував, що замість загальних фрагментів, що складають кілька секунд (розділ від вирізу до вирізу), він хотів записати довгі 1 - 1,5 хвилини. Через це більшість сцен пройшли бездоганно втретє, і часто записували четвертий захисний матеріал. Серед номінантів на згаданий кінофестиваль це був єдиний, який не був записаний за допомогою цифрових технологій, а на кіно. Це також унікально тим, що сцени польоту насправді були взяті високо.

Острів

На місці народився не тільки поплавок та техніка його кріплення. Zsombor сказав, що в ході було багато змін до сценарію, процес був постійною імпровізацією. Незважаючи на переживання низки неможливих, лякаючих ситуацій, головний герой був вдячний за цю роботу, за безліч переживань, які він знайшов по-справжньому захоплюючими. “Корнель - острів, він насправді не хоче нікого зустрічати. Творець, у якого в голові образ, має мрію і йде за нею, поки не усвідомлює її. Для нього була важлива робота в команді. Мені сподобалося його ставлення до того, що він міг відпустити все інше, лише щоб спробувати нові речі ".