Казки зачаровують нас і перелітають у уявні світи, але з їх допомогою ми можемо пережити емоції та духовні процеси, які є важливими для розуміння себе та інших у повсякденній реальності. Слідом за дійовими особами ми можемо непомітно дізнатися про стосунки, бажання, боротьбу та силу співпраці. Ми представляємо п’ять мультфільмів, які є психологічно цінними і аж ніяк не виключно для дітей.!
Казки в символічній формі включають конфлікти в нашій душі: вікові кризи, розлука з батьками, труднощі у пошуку партнера та пов’язані з ними ролі, а також самоідентичність, випробування пошуку себе.
Вони не представляють нам ілюзії безпроблемного життя. Швидше, можливість, що навіть найменші можуть процвітати, якщо вони розвивають свої таланти та здібності і не відступають від перешкод. Ми намагалися вибрати серед широкого кола класичних, альтернативних, європейських та закордонних анімаційних фільмів, які можуть бути захоплюючими та повчальними як для молодих, так і для старих.!
Король Лев
Король Лев - найтриваліший твір так званого Діснеївського Відродження 1990-х років, і водночас найуспішніший мультфільм, створений на сьогодні за традиційними технологіями. Історія мешканців Гордого маєтку не тільки здобула небувалу популярність, але й отримала два Оскари. У чому може бути секрет цього мезимузику, створеного тваринами, прищепленого до шекспірівської драми? Звичайно, ви не можете пропустити дивовижні картинки (незліченні налаштування стали класикою історії кіно, а також основою мемів - доведення своєї позачасовості), а також незабутню музику. Крім того, незаперечна заслуга Короля Левів полягає в тому, що він розповідає дітям складну, травмовану історію.
Пам'ятай хто ти є. (The Lion King, r: Roger Allers, Rob Minkoff, 1994)
Історія Короля Лева не є казкою, вона розкриває зраду, відповідальність, падіння та смерть. Сімба не ідеальна. Його сила полягає саме в його здатності визнати свої помилки. Примусовий вихід з дому, а потім повернення - це також подорож до самопізнання. Ви це дізнаєтесь
Навіть найболючіші спогади формують нас, вони належать нам, як і наші помилки. Про них не слід забувати, просто вчитися у них, оскільки невдачі однаково є частиною розвитку!
Мандрівний палац
Хоча багато хто в суспільній свідомості ідентифікує жанр аніме з "Драконією кулькою", "Сейлор Мун" та подібними серіалами, робота Міядзакі Хаджао це чітко спростовує. Японський режисер, який отримав "Оскар", переконаний, що анімація не має меж, і завдяки їй ми можемо потрапити у світ, який може існувати лише у наших мріях. Його герої зазвичай стикаються з новим світом, невідомим їм під час ініціативної складності, і
Перетворені з пригод, вони виходять зрілими. Так відбувається і з героїнею Блукаючого палацу Софі, яка працює простою дівчиною-капелюхом, доки випадково не вплутується у справи Чарівника Хаула. Історія відбувається на альтернативному рубежі століть, коли магія є частиною повсякденного життя та доповнює технологічний прогрес.
- Скажіть, скільки псевдонімів ви використовуєте? Стільки, скільки потрібно для свободи. (Hauru no ugoku shiro, r: Hayao Miyazaki, 2004)
Відьма з пустелі перетворює Софі на стару жінку, виводячи її на стежку, яка веде до мандрівного палацу Хаула. У розпал безглуздої війни вона намагається зламати власне прокляття і одночасно знайти серце таємничого Виття. Історія про самопожертву, любов і, в конкретному та символічному розумінні, справжню постать людей. Хоча його можна інтерпретувати на декількох рівнях і пропонує безліч можливостей для асоціації, завдяки своїм симпатичним персонажам та приголомшливим візуальним елементам він може легко зачарувати і дітей.!
Зоотрополіс
Існує безліч казок про тварин, оскільки в цій формі порівняно легко продемонструвати дітям загальну людську власність: боязкого зайчика, хитрого лиса, ледачого лінивця або хороброго лева. Водночас вони символізують стереотипи, з якими також важливо боротися в реальному житті. Однією з найбільших сильних сторін Зоотрополіса є те, що вона торкається низки актуальних тем, таких як упередження, шкільні знущання чи особисті травми. Титульне місто - це жвавий мегаполіс, населений тваринами, де тварини живуть своїм повсякденним життям в ідеальному суспільстві. Толерантність і прийняття процвітають, у дусі принципу «Усвідомий себе!» Теоретично будь-ким може бути що завгодно.
У всіх нас є обмеження, і всі ми допускаємо помилки. Тож ми маємо більше спільного. (Zootopia, r: Байрон Говард, Річ Мур, 2016)
У той же час загадкова серія зникнень виводить на поверхню напруженість між хижими та травоїдними. Джуді Хоппс, перший поліцейський зайчик в історії, зобов'язується завершити злочин, а його помічником є Нік Уайлд, кримінальний лис. Під час розслідування різних нерівностей галасливого міста вони дізнаються про цінності та вади один одного і усвідомлюють, що
Світ Зоотрополіса розкривається на наших очах приголомшливою креативністю, кожна дрібниця або допоміжний персонаж вишуканий і привабливий, і його тема особливо актуальна сьогодні.
Шаффі
Після успіхів Маті Лудаса та Вука Аттіла Даргай створив Шаффіта з "Циганського барона" Мор Йокай. До речі, казка черпає як історію, так і музику з однойменної оперети Йогана Штрауса, також за мотивами короткого роману. Історія відбувається в Угорщині вісімнадцятого століття після вигнання турків. Паша останнього утримуваного Туреччиною замку разом із немовлям-дочкою тікає від облоги. Він поховає свої скарби в маєтку свого доброго друга Гаспара Боцінкая, якому також доведеться покинути країну через турецьку дружбу. Однак, тікаючи, маленька дочка Ахмеда Паси падає у затоплений Дунай разом із листом із зазначенням місця знаходження скарбу. Паша страчується в Стамбулі, і Боцінкай бере секрет місця скарбів із собою до могили. Його син Йона виховується мандрівними циганами. Коли імператор Карл проголошує амністію, він вирішує повернутися і шукати скарби паші, повернувши собі маєток.
Тут немає магії. (Szaffi, d: Dargay Attila, 1985)
Хоча історія в основному є традиційною романтичною історією з інтригами, поворотами та, звичайно, любов’ю, не випадково кілька поколінь виросли на ній і досі насолоджуються нею. У зіставленні Джона та Саффі є набагато більше, ніж просто комедія з ланцюжка випадковостей та складу. Йона пройшов довгий шлях від початку до кінця фільму, поки не зрозумів цього
Класична історія є прекрасним прикладом боротьби за те, щоб знайти в собі, серед змін та розвитку шляхом випробувань, те, що все ще постійно.
Пісня моря
У зв'язку з морською піснею неможливо не згадати про привабливу майстерність. Мультфільм був зроблений за допомогою традиційних інструментів, тому він був намальований від руки, а індивідуальне бачення відчувається у кожному персонажі, підводній сцені та магії. Якщо деякі мотиви здаються звичними для угорського ока, це не випадково, оскільки режисер Томм Мур зняв свій попередній фільм у студії мультфільму Кечкемет під впливом угорських народних казок. Ця історія також походить з народної традиції, досить точно вводячи у світ перетворюючих істот ірландських байок. Мати наших головних героїв, Бен і Саоїрсе, була феєю тюленя (селкі), яка марно прийняла людський вигляд на суші і закохалася, живучи вночі в море як тюлень.
Але візьміть фею за руку, бо у світі горя є більше, ніж ви зрозуміли б. (Пісня про море, р: Томм Мур, 2014)
Після смерті матері брати живуть у маяку на пляжі разом із батьком, який впав у горе. Виявляється, Саурсе випадково не розмовляє, незважаючи на свого шестирічного віку, і вночі втікає до моря. Дівчинка також є феєю тюленя, від якої безліч казок, перетворених на камені, чекає свого звільнення. Злегка ревнивий, надутий Бен стає справжнім, відповідальним старшим братом під час пригоди, щоб врятувати свою сестру та чарівних істот. Морська пісня одночасно розповідає про це
і роль традиції. У зв'язку зі своєю спадщиною діти усвідомлюють, що казки та пісні можуть допомогти переробити складні життєві ситуації та травми.
(Зображення: imdb.com, giphy.com)
Список літератури
Кадар, А. (2013) Месепсихологія - Розвиток емоційного інтелекту в дитинстві. Будапешт: Kulcslyuk Kiadó Kft.