КИНО ВАГИ: короткий аналіз взаємозв'язку між вагою та целюлоїдом.

кіно

Хоча зв’язок між мистецтвом та ожирінням можна широко досліджувати між різними мистецькими дисциплінами, як на картинах тих, хто голодує оголених жінок австрійця Егона Шиле або на перебільшених пухких фігурах Ботеро; Хоча ці стосунки можна виявити навіть у такі віддалені часи, як дороманська Іберія, в скульптурних розробках пухких дам, які були образливим образом вдаваної родючості, не існує такої художньої сфери в такому сенсі, як кінематографічна, незважаючи на дефіцитний часовий простір з моменту його винаходу - трохи більше століття, короткого періоду, в якому, однак, жирова тканина стала складати (своєю присутністю чи відсутністю) форму чи тло незліченних сюжетних сюжетів.

Ми знаємо твори - довгі художні фільми, серіали чи документальні фільми, які відкрито мають справу з ожирінням, різними тонами, кольоровими або чорно-білими, із супутнім звуком або без нього, короткими або відкритими кадрами; Роботи, які відвідують цю хворобу та персонажів, які часто її зустрічають, з зовсім іншої точки зору: з відвертою феїстською та маргінальною оптикою "Дорогоцінного", з терапевтично-святковим баченням "Гордоса" Санчеса-Аревало, від сюрреалістичної зневаги і глибокий смуток Лоузона "Леоло", з легкою комедією "Сліпого кохання", або ожирілого Шермана в "Горіховому професорі", або з духом соціального осуду нещодавнього документального фільму "SuperSizeMe". Центральним - або периферійним - вмістом, що демонструється відкрито або натякається завуальованим способом, є жирність, ожиріння, від яких воно має на меті вникнути у його причини, хоча також, можливо, навіть більше, у його наслідки, пов’язані з цим страждання, і розумово, тим самим показуючи персонажів, які страждають від них страшенно: Їжа, голод і надмірне тіло як метафора, багато разів, для інших невимовних зл.

Є також автори, які хоч і не вплітали жир у осі свого сюжету, оскільки вони мають справу з іншими різними темами, вони використовували певний жир серед своїх персонажів, використання, яке підпорядковується безсоромній і мінливій меті. Це твори, в яких ожиріла людина, як правило, трохи скоморох, сміх, який ховається в підзаголовках, звідси навмисне - і, на жаль, - асоціація цієї хвороби з невиправданим знущанням. Прикладами в цьому сенсі є легіон: від чудового бородатого Бада Спенсера, через "Товстуна і худого чоловіка" або "піранью" (відповідне прізвисько для цих цілей) із півостровного серіалу "Блакитне літо".

Заходячи трохи далі, можна навіть простежити певні роботи, в яких мінливість жиру використовується як вірний союзник спецефектів. Це ті стрічки, в яких оповідаються про перипетії персонажа, використовуючи тіло як метафору для зміни - переходу з однієї частини або стану в іншу, - зміни, яка, безумовно, є більш трансцендентною, ніж чиста перебудова адипоцитів. Ми бачили його в "Торо Сальвае", разом із Робертом де Ніро, якому довелося набрати понад 30 кілограмів, щоб втілити - не найкраще сказати - невдачу та життєво необхідну відмову від боксера Джейка ла Мотти; Або в останньому "Науфраго" Роберта Земекіса, в якому його головний герой зазнає значного знежирення через голод на острові, де йому доводиться виживати.

І це те, що, слідуючи цій спільній нитці, у багатьох творах також з’являються серйозно недоїдані та голодні персонажі. Голод - фундаментальна поведінка, яка стоїть за такими патологіями, як анорексія або нервова булімія, - також спостерігався протягом усього періоду.

вираз у ледь відомих стрічках, таких як "Голод", робота за мононімічною книгою норвежця Кнута Гамсуна, де показано аналогію між відсутністю їжі та життєвою удачею. Або, загалом, у нескінченності кінематографічних робіт про Голокост євреїв у Другій світовій війні, яким довелося зазнати нестачі їжі у сумнозвісних концтаборах, як нам добре показували в «Списку Шиндлера», «Сіра зона» або “Поля надії”. Голод, основна потреба у виживанні, яка може викликати страшні моральні дилеми, виявився також у грубій "Вівені", де деяким чилійцям довелося вирішити, їсти вони своїх однолітків чи ні, щоб вижити.

Той самий голод, який роз'їдає страждаючого і мучить глядача, який спостерігає його, був використаний як емоційний розряд у легших творах, легких не через жанр, до якого вони належать, звичайно, а через нереальність та фантазію, яка їх підтримує: це фільми про канібалів, до яких ставляться доброзичливо, як у французькому “Делікатесі”, або видно з посібника з психопатії, як в іспанському “Канібалі”. Сюди також увійшли всі ті легіони бездушних зомбі, які, проголошуючи “мертвий” голос у шістдесятих роках, в якому він, можливо, є офіційним ініціатором цього піджанру жахів (я маю на увазі “Ніч живих мерців”): “Живі мізки!”; Так, живий мозок - вони сказали з відсутніми очима - свіжий, тужливий, закоханий, мрійники, живий мозок, щоб привернути до тіл, які вже порожні та беззахисні.

Мігель Біскайя, професор фізіології з UEM.