Історик Антонелла Оттаї зосереджує увагу на єврейських коміках у фільмі «Сміх звільнить нас. Комедіанти в нацистських таборах - книга, яка розповідає нам про те, як вони продовжували створювати шоу та виступати для своїх катів у самому серці безодні.

витівки

Культури 01.22.2020 07:58

Перед сміхом військового злочинця Адольф Айхман - Безпосередньо відповідальний за так зване остаточне рішення - втілив свою найефективнішу версію цим сумнозвісним твердженням: «Я стрибаю до могили, сміючись, бо той факт, що на моїй совісті п'ять мільйонів євреїв, приносить мені величезне задоволенняБуло багато інших сміхів. Сміх із серця прірви, що знайшла вдалину, і винятковість комедії - спосіб пережити варварство.

Велика берлінська сцена театру та кабаре 1920-х та 1930-х років побачила, як буквально за кілька років депортували значну частину найвидатніших її членів. Як ніби це була зловісна туристична агенція, багатьох з них примусово відправляли на виснажливих перевантаженнях та проміжних пунктах призначення з кінцевою зупинкою в Дахау, Треблінці чи Освенцімі. Невдалий парад, який розслідує Сміх звільнить нас. Комедіанти в нацистських таборах (Гедиса) історик Антонелла Оттаї, приділяючи основну увагу єврейським комікам, які після депортації продовжували випускати шоу, а також виступати для своїх катів.

На деяких теренах артисти продовжували виступати, виконуючи свій репертуар із регулярністю столичного "театрального сезону". Ці табори були в основному Вестерборком або Терезієнштадтом, призначеними відповідно для транзиту та "поселення", хоча зрідка і у виняткових випадках в таборах знищення також проводились акції.

У такій єврейській стійкості, що складається з комедії та сміху, він перемагав, як інакше не могло бути театр абсурдних і кафкістських ситуацій. Як те шоу на полі Терезієнштадта, де завіса розкрилася, і ти бачив трьох хлопців, що сиділи навколо столу і мовчки дивились один на одного. Час проходить; даремно, громадськість чекає першого руху, будь-якого слова; Троє продовжують дивитись одне на одного, нерухомо. Нарешті завіса закривається на похмурому живописі, і в залі глядачі сміються.

Подайте цю сцену та схвалення подальшої публіки, щоб зрозуміти, наскільки повсякденне перевершило реальне, щоб заглибитися в ніщо, немислиме. Коли абсурд є власним життям, уявлення, як сміх, не потребує причин, щоб вибухнути. Початковий сміх, який, як весна, поступається похмурої усмішці перед непередбачуваним. Показати їй більше не потрібні перекладачі, оскільки вона не потребує перекладу. Останній можливий театр був здійснений в тій нічиїй землі на шляху до Освенціма.

Паралельна реальність, занадто лякаюча, щоб повірити, що єврейський філософ Лео Штраус знав, як конденсуватись за формулою подібно до, де «проживається життя подібно до було життя "; де" чоловіки біжать вулицею і, хоча їм нічого робити, вони поводяться подібно до мав це; де "є навіть таке кафе, як Кафе Європи, де під музичний супровід люди почуваються подібно до"; де «підтримується власна доля подібно до це було не таке велике навантаження, і йдеться про краще майбутнє подібно до вже бути завтра ".

Гумор та Голокост

Кінотеатру не були чужі ці симбіотичні стосунки між сміхом та трауром. Традиція, що народилася з неспокою, яка мала помітний внесок, наприклад La vita è bella Роберто Беніні, майстерний, а також суперечливий - були ті, хто замислювався, чи гумор є найбільш підходящим засобом для відображення жахів, - і хто отримав Оскар за найкращий іноземний фільм фільмом, який, хоча деякі називали це вправою відмови від варварства, його також можна читати протилежними словами, а саме; як спосіб любити те, що дано, сублімуючи його до вилучення краси, яка може бути в найжорстокішій.

Інші підходи вирішили переглянути символи терору та ненависті до нацистської влади, засвідчивши притаманну їм банальність через абсурдність. Це випадок, наприклад, стрічки Великий Диктатор (1940), у головних ролях, за сценарієм та режисурою Чарльза Чапліна та Бути чи не бути (1942), Ернст Любіч. Два сатиричні підходи, що проглядають темряву моменту, але які все ще не можуть виміряти роботу гекатомби, що наближається. Пізніше Чаплін сказав, що якби він знав масштаби жахів нацистських концтаборів на той час, він би не зняв фільм.

"Якщо ви зможете звести Гітлера до чогось, що викликає сміх, ви перемагаєте", - сказала Мел Брукс, автор успішної сатири про нацизм. Виробники (1968). Ще один поворот у цій важкій та необхідній справі, яка полягає у викритті жаху за допомогою комедії. Традиція - завжди на межі шкідливих - яка зараз, із відродженням крайніх правих і диктатурою політкоректних, переживає не найкращий момент. Нещодавній випуск Кролик Джоджо, режисера Нової Зеландії Тайки Вайтиті - це остання глава - і, мабуть, одна з найбезпечніших - в історії, яка бореться з нетерпимістю та авторитаризмом, використовуючи винахідливість.