Валенсійський актор, занурившись у зйомки четвертого сезону серіалу та нової частини "Термінатора", дебютує в літературі історією про те, як бути в лайні та як з цього вийти.

арсе

У свої 46 років Енріке Арсе (Валенсія, 1972) переживає найкращі акторські сцени. Персонаж Артурито у фільмі "La casa de papel" прийшов до нього у вирішальний момент і став двигуном для активізації його кар'єри. До всього цього художник переїхав до Лондона, щоб шукати можливостей, які тут не виникали. Хоча він запевняє, що пережив важкі часи самотності та переосмислення певних речей, його лондонська подорож дала йому нову мотивацію, яку до цього часу він не розвивав: літературу. Його перший роман, "Велич речей без імені", відображає успіх і невдачу, любов і смерть або прощення і дружбу. Цілюща історія як для самого актора, так і для будь-якого читача, який вникає в нього.

Як вийшов роман?
Роман виник у той час мого життя, коли я поїхав до Лондона. Ми прийшли з 2013 року, який був найгіршим роком для виробництва в Іспанії. Я знімав англійське кіно з Пірсом Броснаном та Аароном Полом, і коли я йшов на прем'єру, режисер кастингу сказав мені: "Чому ти не йдеш сюди?" Тож я пішов, але початки завжди важкі. Мені нічого було робити, і зі мною трапилось ряд речей, які ускладнили мене ще більше. Раптом я виявив, що практично веду монаше життя, нікого не знав, у мене був лише один друг. Одного разу, прогулюючись Лондоном, мені прийшла ідея, і я сказав: "Я залишу це в спальні, щоб побачити, чи колись я напишу фільм". Раптом це виявилося дуже потужним чином, відчуття зв'язку з чимось, що, концептуально, казало мені: "Ти повинен писати, це те, що ти прийшов робити". Персонаж роману ходить, хоча це не має нічого спільного зі мною, це актор, але насправді це можуть бути інші речі.

Яка подія трапилася з тобою в Лондоні, яка спричинила всю цю літературну пригоду?
Це було тоді, коли життя мене зупинило. Я вступив у дурний суперечку з приводу футбольного матчу, і тут все не так. Вони побили мене і змусили зупинитись, тому що у мене просочилось око. Якби це повторилося зі мною знову, я б напевно зробив те саме ще раз, у мене не було іншого способу провести дні, якщо я не поїхав до Лондона. Я не міг піти з таким обличчям, щоб мене бачили на тестах, я відчував, що я просто писар історії, яка там була. Ви просто вкладаєте приймач, і історія пишеться через вас. Коли ти розслаблений, творчий акт стає набагато чистішим, це було чудово. Я думаю, що це буде спосіб, яким я вирішу писати відтепер, коли я буду спокійний, з часом і з достатньою спокійністю, щоб слухати сигнали.

Чому саме в цей момент?
Після великої роботи за останні кілька років я почувався трохи розчарованим. Через те, як все відбувалося, і ця перерва змушує задуматися про багато речей. Ви розумієте, що у вас є 3000 євро в банку, ви перебуваєте в чужому місті, вам 41 рік і у вас немає друзів. Ви робите своєрідний роздум, говорячи: “Блін, як погано я їздив на цій машині, так? Я в чомусь помилився ”. Я почав займатися питаннями розширення свідомості та духовності, роман цим наповнений. Я починаю розповідати цю історію як обгортку для того шляху, яким я починав подорожувати. Врешті-решт, роман коштував мені трьох років, і за цей час зі мною сталося багато чого, моє життя було змінено одночасно, як це зробив Самуель Паласіос - головний герой роману. Це паралельна подорож, яку ми здійснили, якою я абсолютно пишаюся, тому що вона була для мене дуже катарсичною. З усіх творчих актів у моєму житті саме він я пишаюся найбільше.

Ви говорите, що почали з того, що писали це як сценарій фільму. Чи не передали б ви роман у кінотеатр?
Я розпочав з колеги, передав йому старий, нередагований роман, і ми приступили до роботи, бо думаю, що фільм буде про той інший роман. Я зрозумів, що кіно та роман - це дуже різні мови, що для роману не працює, а для іншої це основна опора.

Чому ви вибрали, щоб головний герой роману був таким актором, як ви?
Бо я був у настрої на зворотну подорож. Я давно живу в Нью-Йорку, і це місто, яке я знаю, це дає вам багато гри і на візуальному рівні. Я вибрав для нього актора, тому що мені потрібна була людина, яка була б дуже успішною, але порожнім професійним успіхом, у галузі, яку я знаю і яка може бути цікавою для читача. Чому я збираюся шукати у Вікіпедії, якщо я можу це написати зі своїх знань. Наприклад, персонаж Ларрі прибитий до мого агента в Лос-Анджелесі. Я хотів написати про світ, який невідомий, але який завжди привертав увагу, в країні, яку я знаю, і у зворотній подорожі.

"Мене побили в Лондоні, що змусило мене зупинитися, тому що я отримав очний удар"

У романі протистоять успіх і невдача; життя і смерть; Любов і ненависть. Ви крайнощі або релятивізуєте?
Перш ніж я спроектував себе в тих крайнощах. Коли я був у хвилині успіху, я вважав себе королем мамбо; І якщо я потрапляв у хвилину невдачі, я почувався як останнє лайно. Потім я виявив, що всі вони є проявами однакової полярності. Зараз я в чудовій хвилині, нічого не чіпав, щоранку практикую вдячність, дякую за все, що маю на професійному рівні, особисто мої стосунки здорові. Але я знаю, що це хвиля, яка в якийсь момент повинна впасти. Проблема в тому, коли ти думаєш, що ти хвиля, а не той, хто їде на ній. Я стукаю в дерево і насолоджуюся цими моментами набагато більше, ніж інші, але я досяг того, що не збираюся бачити себе через успіх чи роботу, здоров'я чи хвороби, багатство чи бідність. Я думаю, що я дуже близький до того, щоб захиститися від усіх цих речей і побачити їх такими, якими вони є, - це енергетичні вібрації, які повинні змінитися силою в будь-який момент. Зараз у мене дуже висока енергетична вібрація, але завтра вона може бути дуже низькою.

Успіх = щастя?

Актори завжди описуються як нонконформісти в постійному пошуку того щастя, яке теоретично забезпечує робота.
Це не передбачено робочими місцями. Зараз я знімаю "Термінатор 6", це фільм, який я бачив, коли мені було 13 років, і якби хтось сказав мені, що одного дня я буду працювати з цими джентльменами, я б з глузду з'їхав, особливо в час, коли я починав. Для мене досягти цього було б як доторкнутися до неба, але зараз, однак, це ще один фільм. Або «Паперовий дім». Але це вже не ідентифікує мене, він більше не Енріке Арсе. Моя невідповідність більше не пов’язана з моєю професією. Моя професія - це гра, в яку я граю, де я добре проводжу час, але де мені час від часу потрібно вставати, розтягуватися, виходити і знову грати в гру. Все, що поза вами, для мене на другому плані, і я навіть розмовляю з вами про сім'ю.

"Все, що поза вами, для мене на другому плані, і я навіть розмовляю з вами про сім'ю"

Багато разів чудові художні посилання - це найгірші посилання, чи не так?
Ви знаєте, чому? Тому що це люди, які ідентифікувались із іміджем, який вони проектують. Якщо ви усвідомлюєте, що багато людей, які досягли успіху, закінчують зовсім неструктурованим життям, оскільки у них є повна відсутність зв’язків з іншими, які дивляться на них через фільтр, тобто зоряність. Коли люди перестають спілкуватися з вами як з людиною, щоб сприймати вас як ім’я, бренд, ви відчужуєтесь, відходите. І найгірше, що може трапитися з людиною, - це уникнути оточення, бо він залишається сам, він стає островом. Усі Майкл Джексон, Емі Уайнхаус чи Марлон Брандо не знали, як змусити людей бачити їх через цей фільтр, а це призводить до депресії, алкоголізму, шукати у дуже безладних сексуальних стосунках все те зв’язок, якого у вас немає на духовному рівень. Це могло б трапитися зі мною, якби це застало мене, коли мені було 20 років, і тим більше зараз, коли у вас є мільйони людей, які стежать за всім, що ви публікуєте. Я радий, що все, що застало мене вже в 40 років.

Чи оточення актора також тягне за собою весь цей вир?
Я думаю, що це різні стреси. Зараз мій стрес - це природна нездатність самоорганізуватися, я дуже хаотична. Як у мене завжди було вдосталь часу, справи були дещо хитрими. Зараз я вперше у своєму житті дуже затребуваний для справ. Отже, я погано поводжуся з собою, фільм, серіал, роман об’єднуються. Якщо ви скажете мені, що гірше, якщо успіх чи навіть Бог вас не кличе, друге - нескінченно гірше. Основою моралі є виробництво, яким би ти не втомився, чим більше справ робиш, тим щасливішим будеш; і навпаки.

Хвилина слави в акторській кар’єрі змушує вас забути всі сірі моменти?
Ні. Того дня, коли я забуду, де я був, мені довелося б зробити дуже велику дисоціацію. Зараз я знімав фільм "Термінатор" з Дієго Бонетою, який був зіркою фільму "Рок віків" і знявся в серіалі Луїса Мігеля. Ми стали дуже хорошими друзями, і я бачу в ньому багато частин мене, і я б сказав йому: «Ти втратив, що таке повзати по грязі, ти завжди був успішним, і важко оцінити успіх, як це, бо це те, до чого ти звик ». Коли ви досягаєте більш зрілого віку, це цінується з іншого боку, з вдячності. І, перш за все, з того боку, що це може бути квіткою дня. Отже, для чистого виживання вам доведеться попрацювати й інші речі.

"Якщо ви скажете мені, що в мене гірше, якщо успіх чи те, що Бог вас не кличе, друга річ нескінченно гірша"

Ви переживаєте найкращий момент своєї професійної кар’єри?
На професійному рівні, без сумніву. Не лише завдяки якості проектів, в яких я беру участь, економічній компенсації та тому, як інші сприймають вас, це те, що зараз вони кличуть вас за речі, які вам не потрібно робити на кастингу, і пропонують вам фільми безпосередньо. Для мене це дуже хороший момент, коли я проводжу це з найбільшими подяками. Сподіваюся, це триватиме довго, чого б не хотів Всесвіт.

Ви звикли підписувати договори про конфіденційність, чи не так?
У "Термінаторі" мені довелося підписати вісім сторінок, я навіть не можу назвати ім'я свого персонажа. Для "La casa de papel" вони нам також нічого не сказали - він сміється -.

Арнольд Суорзенеггер продовжує нав'язувати те саме, що і раніше?
Не знаю, чи це тому, що ми бачили його у багатьох фільмах, але він має навколо себе енергію, яка дуже імпозантна. Очевидно, що це не той хлопець, який виграв Містер Всесвіт і сім разів Містер Олімпію з бодібілдингу, але він все ще має ту присутність, яка багато чого накладає і є справжньою зіркою.

Професійні шкідливості

Енріке Арсе був на сцені більше 20 років, пробираючись по телевізорах багатьох іспанців, а тепер на екранах усього світу. Ми підводимо підсумки початків, невдач і дивного удачі.

Як пройшов ваш перший кастинг?
Моїм першим театральним кастингом був той, який я зробив для університетської компанії. Вони попросили мене підготувати монолог, хоча я цього не зробив. Але на той час я знав - і всі мої покоління також - монолог Сегісмундо «Життя - це мрія». Цікаво, що одного разу, коли я їду до Нью-Йорка, одного дня я переходив зі своєї школи, Американської академії драматичного мистецтва, на деякі тести, щоб працювати офіціантом, і я пройшов перед театром, іспанський репертуар, я продовжував дивитись на вони робили тести на тему "Життя - це мрія". Я пішов до роботи, вони дали мені іспит і дали мені характер Сигізмунда, що було моєю першою професійною роботою. І це найближче, до чого я ще працював де-небудь ще, за три квартали.

Ваша перша зарплата як актора?
Моя перша зарплата була 5 грудня 1994 року, 10 доларів на репетиції, які я надіслав батькові в конверті, щоб сказати: «Я вже професійний актор» - він сміється–.

Перший раз ти збирався отримати роль, але в останню хвилину обрали когось іншого.
З Рідлі Скоттом двічі. Довгий час я збирався стати братом Крістіана Бейла в "Виході", але врешті-решт вони сказали, що за віком і, оскільки він був історичною постаттю, він повинен бути старшим за нього - я того самого віку. Врешті-решт вони забрали це у мене, я взяв величезну палицю. А потім це знову трапилося зі мною з Рідлі Скоттом у "Раднику".

Будь-які ролі, про які ви відкинули та про які ви шкодували?
Ну, я збирався зробити це за допомогою "La casa de papel", але я не відкинув цього. Але про свою роль, яку я зіграв, а потім пошкодував, я пам’ятаю абсолютно небажаного хлопця в «Любити в смутні часи», який, якби я дізнався, що це було, я б цього не зробив. Були абсолютно неприємні моменти жорстокого поводження та домагань.

Найважча сцена, яку ви пам’ятаєте.
Для мене сцена з Естер Ачебо з розділу 7 «Паперового будинку», в якій ми зустрічаємось знову, і існує ситуація між комічним і неприємним, хоча більш останнім. Були люди, які виходили на блювоту. Цю сцену я розтер, і все це, вона дуже добре знята, вона не здається такою огидною, як це було б, якщо ти бачиш це на театральному рівні. Ми з нею пішли котитися, але вона закінчилася плачем, і я закінчився стражданням, бо це було дуже довго. Це була досить неприємна річ.

Вас коли-небудь впізнавали і казали, що ви не Енріке Арсе?
Не.

І вас не прийняли за іншого актора?
Коли я навчався в Нью-Йорку, хлопець, який дуже втомлювався і в підсумку образив мене, сказав, що я Роберт Дауні Джуніор і що він не мав на увазі, що це я.

Щаслива перерва.
Побиття в Лондоні двома хлопцями.